Petrinuas passion






När religion blir väsning

petrunia.jpg

Titta God exist her name is Petrinua

Regi Teona Strugar Mitevska

Medverkande Zorica Nusheva

Svensk distribution Den nya Balkan film festivalen och Folkes bio

Betyg A

Få filmer som jag har sett har varit så kritiska men ändå så full v kärlek mot kristendomen och den presentera en urgammal rit som kanske har även forn kristet ursprung. Petrinua mycket väl spelade av är en tjej som många andra med ett utmärk utbildning i Historia som bör med två stycken arbetsamma föräldrar mest modern i ett fattig del av Nora Makedonien  att hämta upp en kors som Völsungars och kastas i vatten. Prologen är bilder på ikoner och inte minst på den ytterst domen som är extremt viktig för den ortodoxa ikonografi särskild med den undre delen. Vi upptäcker att den lagom överviktiga Petunja liv är en riktig halvett. Den fotografi som presenteras med nästa en skulptural intensitet av Virginie Saint-Martin med den snabba hektiska klippningen av Marie-Hélène Dozo lyckas att visa dessa stunder. Petrinua trots bildningen hon har svårt att hitta arbete och när hon väl kommer på ett arbetsintervju med den cyniska Mario Knezovic det sker en förnedring i den alla värsta sätt . Då tar Petriuna ett rebellisk handlingen igenom att stjäla denna kross. Det är intressant att se hur den lokal översteprästen beter sig som skriker åt ungdomar och sen kommer att visa ett stor intresse i att förfölja vårt huvudrollsinnehaverska Suad Begovski är en skådespelaren som blandar parodi groteskeri och även en spänning i den relation mellan  honom och polis kommissarier spelade av Simeon Moni Damevski och den unge polisen som gestaltas av Stefan Vujisic . Filmen blir både mer och mer absurd och inte minst när det gäller media bevakningen med det ytterst otillfredsställd reporter spelade av Labina Mitevska. En film som är både rolig och mycket obehaglig.

 

Robert Fogelberg Rota

 



Vi är alla gentleman eller ganster

Bäst Guy Ritche någonsin

the gentelman.jpg

Tittel Gentleman

Medverkande Mathew McConaughey m Caharlei Hunnam Danny Griffin

Svensk distribution scanbox

Betyg A

Få regissörer för mig har varit så visionär och ändå så folk kära som Guy Rotchie som nu visar med hjälp av den snygga foto av Allan Steward men mest av allt tack vare den super vackra arbete när det gäller klippningen av James Herbert som visar alla dem möjligheter som finns i Richi exttetik att deckomponera tid och rum . det ses i den struktur som det ger mest till huvudpersonen gentelman drma som är Mickey Pearson spelade som alltid i en mycket bra roll prestation av Matthew McConaughey som vrkar var ett sympatisk Klaus Kindskit rits att han är heroin kungen i london amerikanska som har byggt ett imperium med hjälp av diverse dekandet brittiska lord. Till skiande från andra och mycket väl gjorda brittiska ganster filmer som London Bulevard eller serier Penblanker som är far eller eller morföräldrarnas generation till den som vi ser nu det finns inget överväldigat hårdhet. Visligen kan Mathew ta till våld med bara om den är provocerade och låter ray mycket väl spelade av Charlie Hunnam göra det. Charlie Hunnam  är en yngre version av sådan skådespelaren som Laurece Olivier med den nästan arturiansk grymhet och Charles Dance med den absoluta tekniska skicklighet och ett stor förmåga till ironi. Detta ses mycket bra i den som är ramen den nattliga besök av Fletcher spelade av ingen annan  än Hugh Grant  som lyckas bra med den slunga men inte intelligenta  privat detektiv som vill utpressa allt och alla eftersom n amman mathew en judisk gangster vill köpa Mathew odling imperiet. Det är Jeremy Strong  beknata ansikte av denna judiska gangster som skulle kunna lätt betäcknas som en kriminell Woody Alen. Aldrig brutal men mycket moln att köra det. Man ser hur den brutatlitet som finns i exemepl viss södra London eller vid andra platser sköts av dem nykomliga. Bland dem finns den kinesiska gäng med den brutala Dry Eyes som är ett mycket bra roll prestation av Henry Golding som är kanske boven i drama eftersom han försöker sig i ett extremt oroväckande scen att våldta dem ”goda ” Mathew fru som spelas av Michelle Dockery  som är för mig ett ganska misslyckade roll. Alltid vulgär och med lite för lite utrymmet någonting som istället ges till dottern till en lord som går på heroin gestaltad  av Eliot Sumner . jag kan inte färstå varför hon har inte en reaktion med en roll som kunde ha varit intressant den av ryssen Aslan spelade av Danny Griffin . just dem ryska gangster är inte precis som vikingar i Richies ”King Arthir” bra presenterade. Vad som är filmens stora belåtenhet är dem komiska delen bland annat när Ray skall försöka att stoppa några ungdomar som har filmat ett mord och den roll som spelas av Colin Farrell ett mycket speciell boxning tränaren. Det är en roll av en person som kommer att rädda våra hjältar. Den tredje polen är den brittiska skvaller journalistisk presenterade av  Eddie Marsan en gangster ännu mera gangster artig som lyckas attfå många problem. En ytterst sevärd film.

Robert Fogelberg Rota

Når inte riktig fram



Jag är inte så imponerade

serb.jpg



Titten Stitches

Regi Miroslav Terzic

Medverkande Bojan Zirovic  Snezana Bogdanovic

Svensk distribution Balkan film festival

Betyg C

Få gånger jag har sett en balkansk film som har varit så lite tillfredsställande som den serbiska Savovi vilken är inte en dålig film i sig men det var absolut inte värd ett pris. Det är en film med ett mycket viktig ämnet som är viktig och brännbart en handel med att nyföda barn som bort adopterade. Det är det som har förstört hela livet till sömmerska Ana som spelas av . Snezana Bogdanovic. när det gäller hennes skådespeleri och den fotografi som presenteras av Damjan Radovanovic och inte minst av Milena Z Petrovic klippningen är nästan helt obefintlig och man använder sig av mycket små utryck som vi bevisa vad som händer och skall hända på ett lite sätt att kunna visa små känslor. Det ses i de ritualer som Ana har skpapt som födelsedagen för sonen och stålningen av doktor som spelas av den kalla Dragana Varagic .Det finns otroliga problem i Ana familjer med maken Mrko som spelas av maken Jovan gestaltad av Pavle Cemerikic  ett mycket duktig serbisk kosovarisk skådespelaren och med dotter Ivanka som spelas av Jovana Stojiljkovic som är mycket nervös skriker och är ganska våldsamt hennes reaktioner som senare hjälper henne att hitta den förlorade sonen Iovan i vars roll Marko Bacovic  gör en super gestaltning som visar mycket styrkan mycket mord och ven en del som är nästan lite för hård. Problemet är att denna undersökning får aldrig dramatiska vändningar och det verkar att den familjen i vilken Jovan lever är nästan fattigare än den av Ana och detta kommer att ge maser med svårigheter till åskådaren. Man går runt men bilder är inte riktig intressanta och det blir ännu svårare att kunna förstå de, problemet bli i ett mycket stor scen som ger till ana en konfrontation till en polis inspektör som sepals av Bojan Zirovic som nästan vänder upp och när allting. Kanske jag är för dum men man blir mer och mer förförstårlig av hela filmen. Goda infektioner som inte kommer fram

Robert Fogelberg Rota



Mycket övertygande om Kosovo kriget



Hollywood fast mycket brutalare

MV5BNmMwNWMyMmMtZDcxOC00OTI4LTk5MWYtYjU1MWJlMzgwMjQyXkEyXkFqcGdeQXVyNzI1NzMxNzM@__V1_.jpg



Tittel The Balkan line

Regi Andrey Volgin

Medverkande Aleksandar Sreckovic  Milena Radulovic  Yuriy Kutsenko  Miodrag Radonjic

Svensk distribution Balkan New film fetsival

Bety A

Få krig har varit så mediala som den sista på hela 1900-talet Kosovo kriget och tyvärr det har tillkommit många svåra övergrepp mot civila. I ett aktion film mycket lik dem amerikanska filmer fast brutalare med mycket allvarliga övergrepp. Historia börjar under kriget i Bosnien och vi ser hur den  klippninegn för vilken ansvara Ksenia Akimenko är en form av barnbarn till Sergej Eistein och Vertov som är applicerade i denna kontext. Filmen käns mycket autentisk även när det gäller bilden av etnisk resing och bombingar som allt för ofta träffade civila mål filmen är kanske inte balanserade med dem flesta av Kossovo albaner är offren till några brutala ganseter och det ses tyligt mest i en personlighet som kommer under mitten av filmen Smuk den UCK krigsherre som spelas av Aleksandar Sreckovic . Han är långt ståtlig och ond demonisk och redan presentation när en buss blir stoppade och en pope dödats enbart för nöje seplade av den skrämd  Andrej Sepetkovski visar hans grymhet. Det person som han försöker att våldta är en vackert hängelik doktor som i filmens prolog visade hennes mord genom att rädda en gravid kvinna jasa spelade av Milena Radulovic . Rollen har ett skörda men ändå en kraft av en snäll människan som kommer att visa mord i den belägring av ett flygplats var man ser bland annat en liten flickan den enda överlevande av en massaker en lite flickan som skulle kunna vara den lilla systern til Jasa. Med nammet marta spelade av Svetlana Chuykina  Dem som försvara flygplatsen är en liten skara av ryska elit soldater med bland annat Andrej Satalov som är jsa pojkvän extremt bra spelade av Anton Pampushnyy . det är en tuff roll och i prologen är han visade som ett våldsamt person eller en person som kan använda sig av våld som gör det utan att tänka efter när han kastar ut ett islamisk fundamentalist från en helikopter. Det är i självförsvar som har räddar personer från Smuk och det är enbart på grund av sitt medkänslan för den serbiska folket som han kommer med två stycken poliser som vill som den albanska med Jugoslavisk trogna Chert spelade av Vadim Byrkin  och den serbiska Goran spelade av Srdjan 'Zika' Todorovic som redan ifrån början få se den fasanfulla i ett massaker av civila. Den andra ryska temat består av Vok som är i själva verket ett vitrysk officerare som har den berömda ansikte av Yuriy Kutsenko . det ör en skådespelaren som gillar att spela på ett känslormesig sätt även om han är extremt närd tornat här. I gruppen finns den vackra krypskytten den kazakiska som  Vera selade av Ravshana Kurkova som har en av dem roligaste scener när hon kastar ut som säkertvakt en full och agresiv kund för en bordell , den tartariska Salc spelade av Sergey Marin  och dem två desillusionerade veteraner girej som är bara intresserade i pengar och Vuk den sovjetiska veteranen spelade av Milos Bikovic . Rollerna blir store och störe och vi utläcker deras problem mot den fientliga massan i väntade på ”kavalleriet” som är den ryska pansarvangnar som kommer just från Bosnien. Det finns en goliaridisk och pikaresk delen i filmen som är ett bra komplement till krigens fasan. Man ser den i belägringen och hur Smuk skickar sina män till slakten inte minst den karande Amir spelade av Miodrag Radonjic . Vi tror i början att han är like ond som Smuk men vi förstå att han är påverkade av kokain eftersom han kan själv inte tål vad han gör. Fast vi kan för ett stund även förstå deras ståndpunkter när Smuk talar för sitt land. Han är inte helt olik den diskur som görs av den äldre serbiska polis chef spelade av Gojko Mitic . en super roll den av denna hårdkockade vardagliga hjälte som gör denna film så häktade

Robert Fogelberg Rota



Impresive on War World one one Balakan film festival



The ballad of the grandfather



Tittel Soldierlullaby

MV5BNDQ0NWUyNTMtZGY3NC00NDY1LWE2MWMtMWNjYWVmMjJjYTQ3XkEyXkFqcGdeQXVyMDI3MDQwOA@@__V1_SY1000_CR0,0,1500,1000_AL_.jpg

Director Predrag Antonijevic

Cast Marko Vasiljevic

Swedish distribution Blakan film fetsival

Rate masterpiece

First war world is one of the central point in history and it was one of the first time when human beiging realize that we were all coated. The official starting point was the murder of the hear to the Austo Hungarian empire by a Serbian Bosnian student in Sarajevo but there was so much more testion in between several country. The country that didn’t participate to the world like Sweden and the Nederlands didn’t participate for one reason for that. Now in a wonderful and super well-done movie by Predrag Antonijevic we see this period that with a light speed materialize for us. In the center of the story that is a series of flashback and show all the capacity of Natasa Drakulic  as a script writer we see in the Bering how Stevan Jakovljevic well presented by Marko Vasiljevic   come back to a battle feel in which the more numerous Austro_ Hungarian had slaughter the Serbina army. Marko Vasiljevic  is may be a bit too old for this part the one of a biology professor Stevan Jakovljevic but the portrait is really great full of charisma and never above the line prissily like the cinematographer Milos Kodemo that succeed in making several picture tjat remain both on that time 1915 photography shoot but also the baroque painter Michelangelo Medrisi da Caravaggio mostly in the fight in the church. The editing by  Filip Dedic  mostly under the Austo Hungarian Attach  on a Pontoon bridge is perfect like the best Hollywood movie but with bigger diversity that goes from very poetical and documentary like aspect of the life in the garrison to the best action sequences when the howitzer shoot in several scen. iN the beging we meet an other really sympatric character that is the colonel play by Ljubomir Bandovic but we will discover that he was really hard and in some way cruel. The tension and here Natasa Drakulic shows all her ability. In taking inspiration from some topic of the war movie is between him and another office Porucnik Aleksandar play by Vuk Jovanovic. He is a charming rather jovial young man that make war with empathizes. With this world  I indicate the fact that he always put his man the soldier the fighter near him and his humanity. The fact that is point out even in some comical figure like Jankuli really well play by Marko Gvero a rather fat man that has learn how to catch food and speak about the former enemies. The Serbian society and we see thta also in the realtionship between Stavanos and his father Rados Bajic was really tirred about war and we con also see it in two minor figure the mother of Stavanos and the Sister paly by Tara Jevrosimovic. There is even if the world is stele mostly on the country side  a great preses about civlan the normal society that are the first victim of the war. One drma in the drma and Alekader is thepistorn for all the drma is the one of the two brother Ivan oánd oberan play by Marko Pavlovski that are just playing thei falute. The hard and blody war sceen that are septacular but dirty as the poetry as a contrast. The film is a tribute to the land and to Serbian culture but doen’t show a negative view on the  enemy and there are moment of Iddil like in the end. A compelt war movie that one should only see. I have had the fotune of meeting the scrip writer  Natasa Drakulic that has answer to some of our question

Could you present a bit of your work for our reader and your relationship with the Nordic country

 

 Well I was here in 2001 as a escheated student and I can see a lot of new person. My parents wanted me to study first political science and after I start study film on the practical point of view and Journalism. I live in Belgrade but mine town in former Yugoslavia that is now in Croatia. I can go back and have a house and still feel it like my home . This war experience that is quite typical for many Serbs is typical also in my work.

How is with the situation about woman and cinema in Serbia?

Woman isn film isn’t so easy several few year we have more and more woman. In Serbia I feel a bit alon it will be change there are new platform and social connection. It will be bather fro young generation; we had in the past few money and connection . Is important to never give upp 10 years ago there were so few woman in film. In the beginning I do several kind of series I have wrote every movie I want today I can say no Slovenia Croatia and Bosnai. We have a lot of story I work from my own inspiration. The soldier Lullabayy is a guy story. I have  worked mostly on the youth TV now for 10 years. I worked than with the first Serbian criminal drama that is call “My father killer” it should have been only one season and it was five and now I will work with and other that is a series and soon we will be the frist to do a supernatural series with ghoast and medieum this is something totally new for Serbia and I guess will make a great rumor in media.

Could you tell us a bit of filming in Serbia?

Now is a good period also due to the international production that come here we are a good place for filming and has also won with town like Parague and Budapest ; we havea lot of oppurtunieties with this and some tax’s facilitation. We have film with Jonny Depps

Could  you tell uus about your next project in movies way ?

We will make a film upon Gausti thyat was a concentration camp made by Hustasha nazist for mostely serbs we can say global the local story that is the way movie is a long time consumer we will be out og day .it wasn’t easier to work what happen there it wouldn’t be the easy film we having attack from Croatia and it is a different story and it is an other pro ject about child that died there. It would be easier. The movie will come this year in apil or Octore everything is over we had 300 person with uiss. It wasn’t easier we cry every day the camera was crying. The children were great. It is the first time about this kind of the problem we could reach our history for everyone. Some of my family member went there and it is so hard to see itr .

 

I

We did the movie yesterday we spoke about it is a patriotically movie bounty its was a Balkan story and there is the same method I was born in Croatia  

What about the Nordic film in Serbia and Balkan region?

Is quite Ok the television is not so famous I know Square a watch every crime series. I hope to have a collaboration the camera work is really very good they are a lot of foreran movie . it should be open mind to internet platform. There would be great everything will be in that .

Is writing for movie more difficult that write for TV?

Movie is definitely more difficult and it is a quite hard task for everyone . One have to think a lot and succeed in making a good story and is more me more complicate that tv serier or soap opera.

Do you work with cooperation

My next movie is in fact a cooperation between Bosnian Herzegovina and Great Britain is quite hard to make but we are making a really great and difficult movie?

Where do you see the future more in movie or in series ?

In both people will always se movie but intenet platform things like that will also be important and we will see more and more actors and actresses working oin series . I hope this will be a normal trend.

Robert Fogelberg Rota

Viktig och bra feministsik film



En av dem bäst svenska filmer



Titel Breaking Surface

Regi Joachim Hedén

Medverkande Ima Jenny Hallberg

Svensk distribution Nordisk film

Betyg A

 Få svenska filmen är så välgjorda och kompletta som under the surface. Det skulle kunna lätt definieras som ett feministiskt äventyr film i centrum av berättelsens finns Ida som vi ser först som barn hon elever i Stockholm och bär ett trauma som har att göra med hennes barndom och ett svårt relikten med modern en professionell dykaren spelade mycket ra av lena hope med sina två döttrar först spelade av Ima Jenny Hallberg  som den unga Ida och av Ingrid Pettersen . just denna korta scen visar den snabba klippningen av Fredrik Morheden  som arbetar så bra med musiken av tonsättaren Patrick Kirst   som är typisk av filmen  med den utmärka regi av Joachim Hedén som är säkert och full av starlgrep inte minst på den lek av ljus och märket som ges av fotografen Anna Patarakina och den undervatten fotografo av Eric Börjeson som visar det mörka och det värsta som finns i den vackra naturen. Det är den kolla syster mörkhårig rapp i repliker Madeleine Martin som har en svår aktion scen i början som sen slås för sitt liv och blir räddad av den stor systern Ida i vars roll Moa Gammel spelar en parad roll. Det är  mycket bra dramatisk med henens svårigheter och vad hon gör är en av dem mest fysiskas svenska roller någonsin. Det är en strak roll som har många bottnar i ett fantastisk film.

Robert Fogelberg Rota

 

 



Balkan film festival åter på gång



Intervju med Jelena Milla

jelena.jpg

I tio år har tack vare skådespelerska och regissör Jelena Mila och Balkan film festival och det kommer att ske även i år. Det är en av dem bästa filmer som visar tydliga konstnärliga linjär har många spännande gester och kommer att visa extremt bra filmer. Balkan är en samling begrepp av många olika länder och skylda kulturer i en av navarna av den världscivilisation. Mera än en vanlig film festival det ör en sätt för att lkänna olika och spännande kulturer. Jag har valt att lämna till intervju karaktärerna av ett samtal med mina frågor i fet still

Skulle du kunna berätta litegrand om året festivalen?

Det är snart tio år och vi har haft den stora nöje att ha otroligt många filmer som är producerat just denna år 2019 och har haft att välja många av dem och hade inte enbart filmer från före detta Jugoslavien men även ett mycket intressant bulgarisk film som är en av dem som handlar mest av den temat som är väsentlig Lechezar Avrnov ”A picture with Yuri” som är en sentimental drma med kriminella inslag som är även med en asiatisk närvaro en form av hyllning till temat av identitet och flukt som är väldigt viktig för vårt samtida.

Jag såg att det finns även en rysk film och det är andra gången efter mitt alla favorit Bataljon?

Det är en film som behandlar en av dem senaste konflikter i Europa den i Kosovo med tunga bombningar mot civil befolkning för regi ansvara Andrey Volgon och den bär titten Balkansky Rubezh och den är en drama som visar i denna krig en ståndpunkt som är lite annorlunda den ryska. En är inte som jag vida vet inspelade i Kosovo men det förkommer många ryska och serbiska skådespelarna. Det är en krig som Europa har velat glömma och är långt ifrån läck.

Just kriget är mycket närvarande på festivalen och mest av allt det som har att göra med den festivalen med två filmer som behandlar första och en som behandlar andra välrs kriget. Hur pass mycket är denna tragedi fortfarande närvarande i folkets medvetande ?

Den är extremt närvarande och vårt moderna historia börjar med det. Den första filmen av Petar Ristovski med titel Kralj petar I är en djup  mycket stor produktion för regi av petar Ristovski som är serbisk grekisk och behandlar den österrikisk tyska invasionen av Serbien med tillbakadragande av armen och inte bara av den från Serbine via Kosovo och Albanien till Korfu var britter, fransmännen  och mest av allt dina landsmän italienaren hjälpt till dem att senare bygga en annan front . Det kommer kanske lite sent med det är samma med 1917. Kungen spelas av Lazar Ristovski som är känd från många fina produktioner bland annat ”en tåg maskinist dagbok ” som visades på vårt festival för föra året. Den andra filmen är Pretagan Antonijevic ”soldier Lullabay”. Det är stora filmer som hade ambition att ses även av människor i en annan geografisk området och även av barnbarn till dem som stred mot serber. Det har varit lite trög med det har visar att den serbiska filmen fungera mycket bra med många människor som har sett den. Den film om andra världs krig är vårt kroatisk bidrag som bär titel ”Dbevik Diane Budisavljevic av Peter Rostoviski som är ett stora fram om en sjuksköterska som räddade tusen tale serbiska, romerska och judiska barn från nazistisk förföljelsen under andra världs kriget. Det är kontroversiellt att behandla denna temat i Kroatien jag hopps mycket på denna film och vi kommer att ha manus författaren Natza Drakulic som gäst och hon kommer att hålla en workshop här på vårt lokal vid Odengatan 15 här i Stockholm. Det är en svår film. När det gäller första världs kriget vi visar mest filmer som har ett vision av film som är kanske manlig men utgår mycket från den stora massan inte för dem små händelserna

Kan du berätta om den två samtida filmer?

Den enda är ett ganska djup drama en publik framgång av Gora Markovic en viktig regissör ”Delirijum Tremens” och den andra Stickes är en bosnisk , serbisk och amerikanska produktion av Miroslav Terzic om ett smuggling av barn när dem är nyfödda vilken är djup dramatisk på alla sätt . tyvärr kunde vi inte ha några av dem medverkande här eftersom det är svårt att åka ifrån USA.

Och mina favoriter montenegrinska film?

För den har vi en drama komedi med titel ”Grudi” som är en samling av väninnor i deras bästa år och plötsligt händer det någonting mycket dramatisk i deras liv.

Kan du berätta någonting av den norr makedonska filmen?

God exxist her namn i Petrunya är en filmen av Toedora Stugar Mitevska som visar hur pass svårt det är svårt för kvinnor i den ortodoxa tradition. Det finns en seder att man kastar en trädd kors i ett sjö och en av bybor måste ta den i denna fall en kvinnan och det leder till stora konsekvenser. Det är en intressant komisk film med mycket extratanken.

Hur är det med jämställdhet på Balkan?

Man talar och kvinnor är alltid närvarande kanske inte så mycket som man kan tror men det berör även för ett faktum att vi har haft socialismen och det har medfört mindre olikhet mellan koner .

Finns det planer att film om janizarer?

Som vi påminner detta vara ett stor trauma för många av dem balkanska befolkningar att få baran kidnappade och förvandlade till slav soldater för sultaner. Som jag vidare kommer ihåg i Dracula Untold dessa spelas av polska skådespelarna men Hollywood låter dem spela även viktningar. Även i den muslimska länder den osmanska riket har lammat mycket lite men vi ser många filmer och serier från Turkeiet som ger en annan bild.

Hur är det med den svenska filmen är den närvarande på Blakan?

Det är mycket närvarade och älskade och man känner till Bergman och även Roy Andersson och Ruben Östelund som vi presterade med ”The tourist” ses mycket. Tyvärr är bilder av invånadre från balkan i svensk filmer enbart begränsade till några ganster med törftig språk någonting som vi är mycket emot. Vi kommer att göra en dokumentär film om dem som har lyckas

Det saknar albanska filmer varför?

Vi kör i huvudsakligen en lång film festival och man producera inte mycket av den. Den är mycket stark när det gäller dokumentärer och kort filmer.

Vilka är planen för festivalen?

att arbeta vidare visa vårt filmiska arv och inte minst att ha många filmer  som kommer även att turner i både Sverige och Norge

Robert Fogelberg Rota



Bra dokumentär



Resan och resultter

catwalk.jpg



Dokumentär film som övertygar

Titel catwalk

Regi Johan Skog

Medverkande dokumentär

Svensk distribution..SF

Betyg A

”Catwalk” är en felel good film om hjältar mot alla ods som visar hur pass mycket för många människor har betyd den den utmärka arebte som Pär Johanson grundaren till Galda Hutrick tetaern har gjort. Filmen börjar med ett brev av Emma Örtlund som har fanatisera hela livet att bli modell. roblemt med denna charmiga unga dam att hon har svårt epilepsi  och ett funktion hinder och det är någonting som även berör många av dem andra karaktärer i denna  teatern och vi ser med ett fantastisk kameran arbete som fånga hela den svenska naturen och den roll som den från som blir väsentlig för   Linn Marnfeldt  foto som lite i taget bygger denna resan med dem olika karaktärer strävan till att nå dess resultatet mot alla odds. Det blir en varm och rolig film som visar att vi är även duktiga på dokumentär filmer

Robert Fogelberg Rota



Good bey Kirk



En av dem stora i film historia

sp.jpg

Trots at than hade inte varit verksamt sedan.2004 med Michael Antranig Goorjian dekadenta Illusion är Kirk Douglas död en stor förlust för den internationella filmen. Jag skall inte I denna död runa förklara hela hans insats skulle vara helt fel men jag vill istället berätta lite om några av hans filmer och vad dem betyd för mig. Onekligen den verk som  Issur Danielovitch som var Kirk Douglas riktiga man presenterade först var onekligen Vikings av Richard Fleischer från 1958. Det är en äventyr film som senare skulle bli känd med ordet matiné i vilken arkeologer och moderna fäktmästaren försök att  skapa en viking tid som kanske hade aldrig funnit men det är en snygg film och en av dem i vilken Douglas som hade varit eb av dem största föregångaren till den Methods som sen skulle bli den av Brandos genombrott men kunde bara komma på grund  Douglas lyckades att spela någonting som hade även en teatern mesig typ av kraft som senaren skulle finnas ds i Pathes of glory som är Stanley Kubrick första mästerverk. Det är en gestaltad av en snäll människa mycket olik många av dem andra figurer. Mest av allt den cyniska journalist som Douglas gestaltad i Billy Whilder ”Compn Leo”. Det som är slående i detta verk är hur pass mycket den från två stycken bevis dels av krigets absurditet men även av det faktum att varje människan som hade kommit ute ifrån kriget och för vilken det skulle betyda även för dem människor som kommer att se hur pass mycket deras anspråk och drömmar krossades av verkligheten. Douglas skulle presentera nästa samma typ av roll i en av hans bästa roller som var Otto Perminger Exodus. Även denna rollen hade starka teatern inlevelsen tolkade med Douglas egna karismas sågs i hans svåraste rollen i ”saprtacus” i Stanley kunbricks  film. Det var en mycket svårt produktion som har diverse betydelse dels början för den första stora liberal epok i USAs historia men även att kunna i den Amerikanska populär kultur en övergång från den som hade varit en nästan obligatorisk identifikation med den antika rom republik och Amerika. Spartacus är den människan som enbart med hans rå fysiska styrkan utmanar ett helt kejsarrike med någonting som är helt annorlunda solidaritet och grannskap mellan olika människor. Musiken är utmärk som användning av färgen som är den bästa men inte bra nog för Kubrick av denna civilisation och emot den brittiska skådespelaren med en av dem många Laurence Olivier parad rollen  och dess skicklighet som lyckas att visa en ännu större styrka. Förutom den erotiska men även känslomässig laddade reaktion med Virgina kanske Jeanne Simmons bästa roll vad som finns i vårt minnet är den duell mellan Douglas och.. det är den första försök för Kubrick att blanda ihop en fighting scen men en ballett den är djup lik det som var den ”gladiatoriska” stridskonst och dem problemet som fanns i den tiden USA. Tyvärr den film djup kritiserade av Kubrick som avbröt hans samarbete med Douglas blev inte tillrådlige förstådd och man skulle skåda enbart en likande tolkning av den antika Rom på 2000 –talet med Ridley Scott ”Gladiator”. Jag har inte talat om andra roller men douglas har betyd mycket för alla. Farväl Kirk

Robert Fogelberg Rota



Margot Robbie är Harley Quinn




A girl is a diamnt best  friend

margot.jpg

Titel Birds of prey and the fantabulous emaciptation of one Harley Quinn

Regi Cathy Yan

Medverkade Margin Robbins , Edward Mac Gregor…

Svesbk distribution SF

Betyg A

 

Birds of prey and the fantabulous emaciptation of one Harley Quin är nog årets basat aktion film som lyckas att ge allt det som vi förväntar oss action och ”feministiska” eftertankar. Redan ifrån början med den lilla tackade serier som med lätt sarkasm och humor introducera Harle vi får veta den svåra liv som hon hade med misshandel dels från ett svår fadern , några sadistiska nunnor och hennes relation med Joker. Filmen bygger på den idéen att kvinnor skall kunna få själv bekräftelse även utanför männens uppsyn och det är det som händer mer och mer med henne och man ser det tydligt i många av scenerna av dem små äventyrar som kommer i den första delen när vi ses Ha leva bärsärkagång i Sinori the Mask natt klubb  i ett övertyg gande roll av Edward MacGregor och när hon skall rymma med ett kolesterol framkallade äggsmörgos Mattew Libatique foto och Jay Cassidy klippning är adels utmärka för att kunna presentera en värld som är mycket sjaskig obskyr och liten i vilken huvudrollers innehaverskor skönhet konstatera mycket med den elände runt omkring. Lite i taget vi ser att även hon försätter att visa tydliga aspekter av komedi och fars Ha blir mer och mer själv medvetande inte minst i relationen med den lilla ficktjuven Cassandra Cain spelade av Ella Jay Basco och i relationen med Renee Montoya en stentuffa polis kommissarier som spelas av Rosie Perez som gör hennes livs roll. Det börjar ett ganska konstig men även häpnadsväckande spel mellan den tre kvinnor i ett rolig lek. Den karaktär som kommer närmare dem och fungera lite i taget som en komplement till dem är Diana Lance / Black Canary den enda som verkar erhålla några super krafter Jurne Smollett –Bell med hennes exotiska skönhet en blandning av Tina Turner i ”mad max” och Melisai i Games of Throndes är onekligen den rätta motspelare till Quin och Montoya . Om dessa två som är en mörk och den andra blond har haft negativa erfarenheter med män som har förstrt dem i brottslighet respektive rättvisan är för Balck Canary dem negativa erfarenheter den med samhället. Det är den personifikation av staden Gotman. Sista bland dessa kvinnor i denna som är i själva verket en film mycket like en spaghetti western är den som skall utföra hämnden Helena Bertelli dottern i nerstigande ledera av en av dem stora maffia familjer som spelas med otroligt stor klass utmärk fysisks kontroll av Mary Elisabeth Winsted. Hon är utmärk liknar trots att hon är mörkhårig en av Sandro Boticellis figurer och visar en enorm kontroll på allting. Cathy Yan med ett snabbt still full regi citera både Tarantino men också mycket av andra filmaren som Francis Ford Coppola i ”Gudfadern III” i de dunkla sicilianska scener i vilken Helan blir en fighting maskiner. Skurkar är Zach den rent av psykotiska roll som spelas mycket väl av Chris Mesian och The mask ALAIs Michael Sironi. Edward MacGregor som alltid presentera en stark och betydelsefull roll som lyckas mer och mer att blir oroväckande genomsyrad ond och inte minst så full av en enkelt och genuin hat mot alla. Man ser det inte minst när hon introduceras till Clary in hans studio full av mask och har en av dem svåra scener när hon förödmjukar och misshandlar Emilia den roll spelade av super modellen Drajan Barkovic. Kanske båda karaktärer skulle kunna förtjäna en store utrymmet . en mycket bra film

 

Robert Fogelberg Rota





Joacim Landin

Aktion till högsta nivå

joachim.jpg

En äktade tysk Panzer från andra världskriget, vackra kvinnor och bjässar som boxar med varandra och skott lösningar detta är ingrediens i den som är den stora evenemang med Rubben Öslund nya film för den svenska filmen i 2020 Joacim Landin ”the rage” det är en verk som ni kan se på denna tariler som är extremt välgjord oväntade och inte minst så bra gjord som ni kan se här http://joacimlandin.com/. Jag har haft den stora nöje att mötas dessa skaparen på film huset ett kallt vinter kväll. Joacim Landin är arvinge till den som har varit en tämligen okänd släkt i den svenska filmen stunder och fighter. Det var inte helt ovanligt under den svenska stumfilm tider med sådan figurer som Victor Sjöström som klarade både svåra stuntroller i Mauritz Stiller ”Thomas Graad bästa barn” och hade an av dem bättre fäktning scen i hans egen regi i ”Kloster i Sermidorit” båda filmer är från 1919. . Även dem som är stora idag som Skarsgård familjen har presenterat mycket bra fysiska roller . I denna intervju som är mera än personlig samtala än en intervju vi kommer att diskutera över olika aspekter av arbete och dess svårigheter bland annat hur man skall kunna nå ut.

  Kan du presentera sig själv?

Jag heter Joacim Landin skådespelaren och fight stunt cordinator och jag arbetar som agent för visa strunt  man och skådespelaren. Detta kan vi säga ’är  min visit kort. Jag har nästan 20 år erfahter i denna arbete

Kan du berätta om The rage? Som jag vidare vet är den första svenska filmen sedan Ingmar Bergman  ”Tystade” som har stridsvagnar bland deras rekvisita?

Det är rolig men vi får söka vidare  I denne födes att Jag ville göra någonting som skulle vara en demo till mitt stumt team och det blev bara mer och mer påkostat och det utvecklades till någonting lite annorlunda en svenska action komedi.  . Det är även om det inte verkar så en aktion komedi som är originell. I Sverige vi tar så lång du kan vi har tagit genre på ett mycket jag skulle säga tydligt ”seriös” sätt. I svensk aktion du har Vi har haft mycket intresse i mer udda länder som Afrikanska länder arab världen och även i Indien som har en stor film men annorlunda kultur. Dem var så super intresserade i mig dem ansåg att det vara spännande med någonting som var aktion som inte vara från USA. Indier och Afrikaner och Araber tycker mycket om miljöer. Skogen och dunkar miljö är inte så vanliga i dessa länder och det var får dem någonting mycket spännande och annorlunda att se vårt verk.

Skulle du kunna berätta lite grand om miljöer och användningen av ett stridsvang?

Det är en amerikanska drag men andra drag. Vi spelade inne i Farsta och i Hässleholm där spelade i Farsta dem inom hus scener och i Igelkott studio i Kungssång i den stora industri med bildscener allt reklam är spelade det. Boxning scener är inspelade i Farsta en boxning lokal och parkeringshuset. Nattklubb är i Hässleholm någonstans där. Det är gjort med minimal budget jag själv blev min egen producent.

Förutom ett ganska prestigefull inhopp i Roy Andersson senaste verk kan du nämna andra produktioner?

Roy Andersson var en bra upplevelse eftersom han är en stor mästaren och en mycket trevlig person . Tack och lov i Sverige har vi mycket hög professionalitet ”Tearless” med regi Jonhanens Stenberg som är en aktion inspelade åtminstone mina scener som stunt koordinator i Möja i Skärgård, det var ganska påfrestande under denna höst på grund att vislogen är det vackert men det finns lite struktur vi var mycket runt stränder. Det finns fantasy inslag. Sen jag är med i post card killer en Hollywood film baserade på Liss Marklung Denis Tanvovic. Det var ganska ””hemblighetfulla”. Det är en annorlunda  sätt än den som finns i våra svenska produktioner där mins jag mycket 2Innan vi dör ” och ”Äktad människor”. Den blev mycket stor i Estland och några estniska turister frågade att ta sig ett selfie med mig det var ganska rolig.

När det gäller om Storbritannien hur man arbetar dä?

Där jag är i små indipented filmer som i Sverige skulle vara stora produktioner. Det är London Painwood studio. Den kändast är mitt först film ”the new 22”. Dem är väldigt disciplinerade vi har alltid tänk att vi arbetar så hård men där arbetar man på riktig från 6 till 20 och 21 på kvällen det vra ahelt vanligt.Där är man klart till 20 och 21 . det ’är en annan typ av disciplin det är mera hieraki och respekt. Alla har mera respekt för varandra. Det är inget tjafs. Dem sköter sina konflikter någon annan stans. Tyskar är ännu mera i tid dem är bra med produktioner de vara mest här i Sverige ofta i Vispy mycket aktion där har dem mycket kontakter vi kastar ut rök granater i en systembolaget. Dem vill ha mycket konstaster tyslarna och dem är även noga än oss svenska att hålla tiderna .det var ett rolig insaltas med dem

Kan du berätta om dina erfarenheter

Då vi gjorde var fight demo som dem skulle visa vi hade en demos för olika aktion scner exempel viss fyra med en pistol och produktion demos 14 dagar det var i Orlando. Det skiljer sig helt från Storbritannien en annan typ av disciplin det skyller sig mycket från England britter tillåter inte att man tar dem väldigt lung och find i USA det är mera fysik. Jag har varit på gång med danskar jag arbetar när i Skåne men det fanns problem inte Finland eller Norge med danskar vi hade otur vi skulle filma i Skåne och då snöade som bara det  . Jag hade även ett arbetas dag med Holländaren det var en inspelning dag. 

Du har även medverkad i en av Robert Gustafsson arbeta hur var det?

Robert Gustafsson han är bäst otroligt bra koll professionalitet och en affärs mesig syn på arbete som var häpnadsväckande mycket men verkligen mycket bra

Dina kommande projekt?

Att presentera ”The rage” till ett stor publik och arbeta ännu mera med aktion film

Robert Fogelberg Rota

Om första världs kriget



Sam Martes nästan mästerverk

fritter.jpg

Titel 1917

Regi Samuel Alexander Mendes

Medverkande Dean-Charles Chapman Richard Madder Colin Firth

Svensk distribution Nordisk film

Betyg A

Få gånger mycket med hjälp av IMAX teknologi har första världs kriget presenteras på ett så bra intressant och grym sätt. I centrum av denna händelsen som påminner en av mina favorit filmer någonsin det finns Lance Corporal Blake som är kanske en av filmers stora problemet i den gestaltning som ges av Dean-Charles Chapman och en annan Lance Corporal Schofield kallad William spelade av George MacKay som skall leverarare en ordar att undvika att lägag en bataljon i ett dödlig fällan. Read n ifrån den alla första tagning för vilken ansvara Roger Deakins med sina långa klippningar med hjälp av Lee Smiths klippning och med den av musikaliska stycket  av Thomas Newman vi kommer inne i denna värld av lera människor döda djur och underbara föremål i ett Ingelmans land smed vilken natur finns fortfarande. Med att vilja använda sig av endast en tagning ger ett tydligt känslan att vara där och nu att finna sig i den överbefolkande skyttegravar eller i den vackra och fasanfulla staden som lik en förstenad skog ses av Willaima Det är en grym och kall  landskap i vilken sidan vid sidan har vi dem förmäl av den första industriella stora krig med ett natar som är kal och ovänlig och dem två skog den av den sönderbombande stade Estoche och den i vilken människor förväntar till att mördar andar människor. Balke är små borglig rolig intellektuell och ytterst medveten av patriotism av vilja till krig och att den brittiska imperiet strider mot barbarer i själva verket som böjar dem tyska kusiner som inte en har en ideologi som nazismen medan Schofield som ser ut som en krigare verkar trött desillusionera helt övertygad till att kriget kommer enbart att ta ännu mera problemet och mera död till dem alla . Det är en general med det poetiska namnet av en anglosaxisk roman Eniogore spelade av en föråldrar Colin Firth som löser situation med hjälp av några flygbilder och vad som börjar är läsning presentation av första världs krig med hjälp av Mel Gibbson ”Apokalyko” eftersom vad som änder för William är  det samma typ av ansträngningar för att kunna komma i kapp. Det ses tydligt i dem övergivna tyska skyttegravar eller i att springa i ett före detta ale av den frnaska staden i vilken precis som när det gäller den fanatiska flygaren mycket väl spelade av Robert Maaser man möter den unge Brummer Kye Mckee som Wiliam är tvungen att döda. Det finns trots att filmen kan inskriva sig i den brittiska realistiska traditionen men det finns en vilja att ha spår av Odyssén och det ses i ett figur som är mera ovänligt än det som den märka den kapten spelade  av Mark Strong som visar hela hans styrka skicklighet och karisma. Det är en svårt roll och den måste ses även med två andra roller som är den av den indiska soldter spelade av Nabhaan Rizwan som visar att det var även en krig för många minoritet av den brittiska imperiet och den av den franska kvinnan vackert och skörd som en av stum filmer hjältinnor Lauri spelade av Claire Duburcq. Det är en episoder som påminner om en som finns i en av dem bästa Brittiska realistiska kostym filmer någonsin Stanley Kubrick ”Barry Lyndon”, fast Mendes har polerat denna möte från erotiken , ironi och äventyr känslan. Det finns förutom Odyssén med dessa två episoder en länk till den Gudomlig Komemdi med den helvetiska floden Sikkes som tar Willim till dem två  mest känslormesiga möte den med löjtnanten Joseph Blake yterst väl spelade av Richard Madden som gär en parad roll i att sepla mänslig och cool precis som när han gestaltade Rob Strak och med överste MacKenzie som är Benedict Cumberbatch. Det är en till synes grym och krigist officeraren och den stelhet som Benedict Cumberbatch har under många gånger passar bra just med dessa typer av gestaltningar och tyvärr han har helt rätt att enbart genom attacker slag kan man hoppas att vina detta krig. Det är den roll som står närmare Tom desillusionera hård  och effektiv. Det är mera än en spegla bild av Will med det är en bill om några år. Som jag har redan sagt jag har lite svårigheter med Dean-Charles Chapman som är inget dålig skådespelaren men han har ett utrållning som inte passar bra och man kunde bara drömma att se Isaac Hempstead Wright i denna roll. Det är en film som man måste enbart se

Robert Fogelberg Rota



Humanist and Europe

One evening with iatlian humanism

Europé has
an exhibition of several culture and aims to be an introduction to have some ofthe small personality the are the recognition of the man as a greta miracle that reflect the older property of Europe and the Greak culture. It is a Europe with several kind of problem. The identy sambs with many political culture an united Europe towords several kind of problems. Giovanni pico dela mirnadolo and the universal filantropy this wll not be regards. The reache is the neo latin littearute the reach of roman antiquities in scandinavai. Under the cgreat power period they have several kind of latin culture. The world humanist the idea of an indipented human beiging not limitad by religion. Humanism as the concept of democracy this is today. The earlier application was coint 200 years ago latin and Greek classical antiquities . In the early modern time thet we can also call humanist this was the person that are student in Bologna and Padova they becomed the professor of humanity. The main preoccupation were grama, history , poety and philosophy. They had to study and imitate the Antenna tít was the time to go back to the sources in Greek and Roman classic. It is to study like Erasmus the sources and fonts it guidance to reading the right literature this use apperce in many text of roman littetaur but Ccero was the model. He has the cones of “bone literature ”. It was pietas that was the duty . Aneesa had a series of duty,  and for have this beside mos mauorum the way of ancestor and the idea of the boane littere. Borzuius worked has a diplomat sword master and poetry wride. The roman had paidea education to educate child. The philanthropic wanted to be human. The first was decide to aristocracy. The best exemepl we could see in the Roman and Greek poetry . Cicero explain the universal poetry in pro Archia Poeta. It had the idea to have person at home. Petraca discovered it was the essence of the renaissance maid seats. Horace and Aristoteles should have been studie. The epic poetry with their Michaeees cappellarii describe queen Christina as Aneesa. They write in Latin also in Sweden after the reformation. Luther himself composed Latin verses. Protestant students and the pastrol poet was imitated the Bucolica of our friends Virgilus. . Jacob Burckhardt in “The civilization of the renaissance in Italy was quite negative about many composed were done in the Latin language the antigen and medieval exemple werr illustart in Latin. They reach of an international audience was in Latin. Most of the person like Thomas moore were excellent Latinist. Petracca wrote like Erasmus mostly in Latin.  Humanist wrote in different country in different time like our friends Petracca. The fixe is Poggi Bracciolini 1417 discover Lucretius “De rerum natura” from 1 century Before Christ ; he had the idea of the small partial. The invasion of the printing press was some important start point. The question of geographical border. Belgium become independent. There were many religious war the 30 year world had several epic poems wrote by no Swedish two franceman , a Dutch and a  Euvote Jollivet “Fulem in Aquilam that defeat the eagle the Hapsburg. Cervantes loved reading and couldn’t have access to his own book he tried to read. Elisabth of Hapsburg could applicate good litterture. Italy is presnat by a Greek he translated Erik Dahlbergh and Andres Spole Swedish had travel to other countries. They have been to Palermo , Neaples  and Venice. Spole was an mathematical and gastronomist he meat Cassini. This guy come fom Perinaldo. Spole “Since nature has made all equal we don’t have any slave”. He had a poor origin. He had as well the idea of humanist. They keep change . poetry was an educational tool such and instrument. Many soldier in the war world had copy of the “Iliad “ in the trances  . But what is is humanism today. The movie by shows what is the meaning of this

Robert Fogelberg Rota  



OIP.jpg

Jake Kasdan regi når inte fram



Trots Goodman och De vito adelsför mycket upprepad film

MV5BYmUzYjNmNDQtODkxYy00MDY3LTkxM2YtMGQwYmM3MWVkMGQyXkEyXkFqcGdeQXVyMTkxNjUyNQ@@__V1_SY1000_CR0,0,1498,1000_AL_.jpg

Titel J Jumanji: The Next Level,

Regi Jake Kasdan

Medverkade Karen Gilliam  , Dannu deVito Dwayne Johnson Danny Glover Jack Black Alex Wolff

Svensk distribution SDF

Betyg B

Jumangy är en ganska intressant filmisk saga Som hade varit en av dem många en mans shower av Robbie Williams och sen man hade haft ett mer koral film med några av dem bästa komedi/karaktär skådespelaren som hade spelat aviatörer av dem intressanta huvudrollsinnehavaren den timida. Nu har man gått tillbaka till 1980-talet och dess estetik även tack vare två stycken myter av denna epok Danny DeVito som spelar morfar till den timida huvudroll innehavaren som har haft ett mycket svårt liv utanför data spela Spenser spelade av Alex Wolff och har inte kunnat ha en bra förhållande med Martha seplade av Morgan Turner  och inte ens lyckas att träffas med sin flickvän.den foto som presteras av Gyula Pados  är mycket vackert precis som klippningen av Steve Edwards  Så det blir ganska logiskt att koma minen i den och denna gång är denna värld ännu mer spånade och full av faror bland annat med den som är filmens stora behållning Jungo the brutala som har den väl bekanta ansikte av Robby MCCann n alias Sandor Clegane the houd n i Games of Throndes. Det är huvudsakligen samma roll som i första  säsongen av den berömda HBO serier och den gör filmen med sin kraft pondus brutalitet och alltid närvarande skådespeleri. Det finns för mig i hans skådespelare klara spår av Laurence Olivier lektion och det är onekligen både i stridsscener mot en övermannande Dwayne Johnson som spelar som alltid bra klara vid en brinnande zapelinfg eller i scener med the bride Kellen Gilliam en kvalitet som verkar bara komma i andra två personer i film.. den kinesiska Ming Fleletfood som spelas så bra av Awkwafina  några fast adels för få av Jack Balck lazzi. Scenerna med strutsar som kommer tillbaka är visligen verkligen obehagliga men dem känns lite för data animerade och mera än en originell film det blir adels för mycket trots snö en parodi på mad max furry road.. Probleemt är att många av karaktärer frå utvecklas lite för lite och kommer inte tillräcklig fram och är lite för timida. En bar film som tyvärr har inte utvecklas som det borde för exempel Betany spelade av Madison Iseman i rollen som Betany eller Kevin Hart som lyckas bra i rollen som Franklin 'Mouse' Finbar men blir aldrig så betydelsefull

Robert Fogelberg Rota



Från Bad boys to niece guy



men Ammon rule

pola.jpg



Titel Bad boys for life

Regi Adil El ArbiBilall Fallah

Medverkande Will Smith Martin Lawrence Kate del Castillo

Svensk distribution SF

Betyg C

Bad boys for life är den tredje och kanske inte den sista kapitel i denna filmiska sagan som är en under genre av cops rap movie eller kanske det som har gjort den- Det som har varit genialisk är blandningen av komiken kraft och inte minst på grund av aktion. När det gäller aktions sekvenser och den möjlighet att skriva one liners är Bad boys for life har just många av dem men i själva verket trots den vackra foto som fångar Miami av Robrecht Heyvaert och en klippning som är professionell och snabbt av Peter McNulty den är en någorlunda misslyckad film. För det första är historia av hämnd inte så värst original och man har sett den i många ganster/cobs filmer ch det finns några haltande delar som är tyvärr dem två roll innehavaren. Will Smith är adels för upptagen att var  VWill Smith mera än mike och trots några utmärka och underbara scener när han skall mi sluet strida mot sonen eller i dem få seriösa samtal med partner Mardus Brunette spelade av Martin Lawrence. Just denna roll får aldrig utvikas till fullo och blir lite för komisk och inte helt lyckade. Det känns som Lawrence tar inte rollen seriös och blir nästan mera komisk än den riktiga komisk relive som är kapten Howard spelade ännu bättre av Joe Paldino i rollen som kapten Howard. Det är en roll som är komisk men får en plöstkligt lyft när han dödas av the bad guy Armando spelade på ett mycket övertygande sätt av Jacob Scipio. Det verkar som denen nästan stjäl hela show till Will Smith i rollen av en dubbel som får hjälp av den ytterst obehagliga och sexuella modern Isabell som spelas av Kate del Castillo. Rollen av den mordiska häxan är mycket bra och kanske jag hade även här utveckla någonting mera kansek med flera övernaturliga inslag. Dem tekniska inslag av gruppen AMMO som är den nya stjärnor i denna fiktiva Miami polis är för mig en uppfristing som den roll som spelas av en kort klipp Paola Nuñez. Det är i rollen som den glamöros rätt arm rita sim hon lyckas på ett spektakulär sätt att ge bild av en stark aktion liknade polis som får mig har mycket i gemensam i sitt distanserade skådespeleri med Ingrid Bergman. Den andra roliga medlem i denna grupp är onekligen raff spelade av asiaten Charles Melton som är till synes en nörd men har mycket av den glada och ”galanta” polisen precis som den vackra Kelly en sten tuff amazzon spelade av Vanessa Hudgens e a v dem bästa ballerinor och musikal artist vilken är ytterst spektakulär när hon skjuter  i hela USA och Don som är Alexander Ludwig annans känd för rollen som Björn i ”Viking”. Det är en bjässen som har samma stridsvilja som ett bärsärken men har visat att han vill inte utföra våld. Han är komisk och allvarlig samt nästan  komisk burlesk i alla med ett enorm karisma. Han är kanske med sitt osäkert bevis på den kris som många amerikaner med nord europeisk ursprung befinner sig i . Tyvärr hans roll precis som så många får aldrig möjligheten att ge en komplett och längre tolkning. . Visa av bild jakter borde kanske ha sparas för en DVD Netflix version och ha utveckla dem bättre. En film som kunde onekligen ha varit betydligt bättre.

Robert Fogelberg Rota



Ann- Elisabeth Bossé i parad roll



Film som vill så mycket med säger ganska lite

la afmem de.jpg

Titel Jag och min bror

Regi Monia Choki

Medverkande Ann- Elisabeth Bossé  Sasson Gabai

Svensk distribution Folkesbio

Betyg B

Den frank kanadensisk film har visat att vara myclet vackert och mycket inetresant inte minst för Xavier Donald filmer som unga människor i ett sälgs totemet och missanpassning och och vi kan börjar med att säga att trpts likhter i temat det är inte samma typ av film den som ges av Monik Choki inte minst på grund yt huvudpersonen är en kvinnan  Sophie som vill försöka att göra så mycket av sin egen liv men lyckas med så lite. Sophia gestaltad av Ann- Elisabeth Bossé  har ett bra filmisk närvaro inte minst på grund att hon ser ut som Anna Magnini men hela hennes roll är irriterade eftersom vi kan dels förstå hennes besvikelsen men vi kan inte förlåta henen. Redan ifrån början ser vi hur pass mycket hon är i centrum vill vara i centrum och dem få möjligheter till att avslappnas. Den foto som presentera av Josée Deshaises lyckas att ge en snedvriden bilen av verkligheten som spelas även med Monia Choki klippning som är sedd i Sophias perspektiv när det gäller dem komplexet mot ett bror som är psykolog Karim spelade av Patrick Hivpon . det är en roll som blir sympatisk men även för mycket för sympatisk och det verkar att han har ett Tendes att vilja för mycket. Rollen är svårt eftersom den har till skinnande från Sophia som är komisk men är även en person som blir djup tragisk och sårbart han verkar ha allting bra vilja bli älskade av alla inte minst Lucie deras modern spelade mycket bra av den vackra Michelinr Bernard en före detta 68 revolutionär som lever tillsammans med fader Hichem spelade med konicitet och patos av Sasson Gabai . Denne kommer från en icke preciserad land och hade ett stark kommunistisk övertygelsen precis som dottern hade en stark övertygelse av kulturen och dess uppgift någonting som kanske begränsade hennes personligheter och lägger henne mycket i kontast med andra kvinnliga figurare inte minst den doktor som utför abort på henne Eloise spelade av Evelyne Broch . Hon är tden exakt motsatsen till Sophia blond med ytterst reguljära drag älskar hundar och verkar den irriterade tjen från en mode magasin. Vi får inte veta så mycket om aborten och denna utforskas aldrig som Sophia akademiska livet eller nåra av henens andra reaktioner. Beskrviningen av tomheten är lite för lätt och mest av allt många scener upprepar varandra. mOtsasen äevn om fysisk är det ytterst lika till Eloise är Chaterine spelade av Joeell perè – Beaulieu en tjtj som försöker att leva  livet med dras till många konstigheter som ett missbruk av olika narkotika Det finns en scens som kunde ha utforskat och som hade kunna bli bättre är när Chaterine och Sophia går på ett afrikanska klubb och deras upplevelse bryts av Wolgfard Amadeus Mozart. Det är en bra scen men det blir ingenting av det. Kanske det är ännu mera vilja att visa att filmen är extremt lik livet som ibland verkar intressant men sen det försvinner med det blir verkligen lite för abrupt  . En bra film men lite frö svart utan att vara för dramatisk .

Robert Fogelberg Rota



Allen e i giovani d’oggi


Woddy Allen non ha niente da dire sul mondo attuale

elle-fanning-11.jpg

Titolo Un Giorno di pioggia a New York

interpreti Timothée Chalamet Elle Fanning Jude Law



distribuzione circuito Aristin

voto quattro

le persone anziane hanno molto da dire e ci insegano molto ma alcune volte persono coem nel caso dell’ultimo e non spero ultimo di una grande carrooera che ci ha regalato suvvcessi perché si tratta di un film cupo senza essere interessante piatto e per giunta mancante di ogni qual tipo di mordente interesse o anche spunto artistico a parte che pe ri due giovani protagonisti. Il dialogo è piatto pieno di battutaccie é estremante irritante anche perché non presenta né il mondo attuale esistono i telefonini scusate I phone tanto per e non sono sfruttati in situazioni che potrebbero anche diventare di tipo comico e il mondo é solo un mondo WASP. In questa situazione abbaimo al centro uno studente sfaccendati e chialtorne in una facoltà umanista Gatsby Welles rappresentato sempre con classe e maestria da Timothée Chalamet che fa il nipote che Woddy Allen vorebbe avere brillante ma insicuro pieno di vizi che si metetrá con un irritante Selena Gomez  che é in realtà la versione in tiro di Greta Thulberg. Solo che piena di un irritante spirito da ragzzina viziata di classe alta. Un ruolo fuori parte senza nessuna Questo da fattoo che il giovane gatsby é vanesio raffinato e sopratutto molto nonotante la cultura o non cultura fuori dal comune straordinariamente superficiale. Lo si vede coem gioca a interetare clicke di un cinema noir che non é mai essitito o visto e non si capisce come possa lasciare Ashleigh Enright intepretata da un incantevole di una belezza boticelliana Elle Fanning questa é sicuramnete una tra le miglior giovani attrici in circolazione e il ruole dell’ingenua o meglio finta ingenua sarebbe perfetto e ci sono dei momenti di grande commedia quando la rampolla dell’Arizona à in compagnia del divo latino Frascisco Vega interpretato da Diego Luna . La scenetta é gustosa ma Diego Luna si sforza solo di imitare in maniera ridicola i grandi latin lover del cienma non ultimo Antonio banderas (non pe rniente apapre con un costuume da Zorro)e secondo me c’é una certa invidia di Allen nei loro confronti. Qui in questa storia cerca Allen di ripetere l’espereinza delle Notte di cabiria e di Lo Sceicco Bianco e potrebbe anche riuscirsi se si sforzaze di più. Invece la relazione tra Ashleigh Enright e il registone Ronald Polack in questo caso Liev Schreiber che é un bravisismo attore ma può fare molto poco. Lo stesso si dica di un altra persona estreammente fuori ruolo jude Law nei panni dello sceneggiatore Ted Davidoff che ha una relazione con connie una donna molto agressiva interpretata da Rebecca hall anche lei iper mega fuori ruolo. Qii per me quando l'incapacità+a della montatrice di far risaltare i giochi di Chiaro scuri che sono la forza di Federico Storaro. Alisa lapster é come la curatirice di un museo che mette un qaudro del Caravaggio in una cnatina umida. Anche la realzione tra Galstby e la madre diviene finta perché Cherry Jones ha l’et´per essere la nonna di Timothée Chalamet e molte persone avrebebro fatto questo ruolo in maniera più incisiva Sharon Stone , Michelel pefeiffer in Primis ma secondo me anche Garce Jones o naomi Cambell . Lo so che ppuò apprrie strano vedere la Jones come madre per il ruolo della madre di Timothée Chalamet ma i dialogi e le situazioni sono così fuori dal mondo coem gli apaprtmenti da film noir che non sarebbe stato così ecessivo. Il problema come sempre in Allen é la mancanza di umilitá e di comprensione del mondo contemporaneo . La recitazioen le battute e le abilità nel intendersi con gli atori che lo seguono molto bene sia Timothée Chalamet ma sopratutto Elle Fanning che però non può nella misoginia di alen decolorare. La Faning é un’attrice sopraffina naturale sofisticata ma manca un certo divertimento anche nel suo ruolo. Lo si vede sopratutto nel ruolo di Annaleigh Ashford coem squillo che però poteva essere la professoressa di Gatsby. Non dico che il film non abbia dei meriti ma questi meriti dovevano essere presentati da interpreti più azzeccati vedi lan hardey la meravigliosa cerci che potrebbe aver fatto scene molto più convincenti con Elle Fanning. Poteva forse anche essere la madre adatta per Timothée Chalamet ma penso che Alen non sappia neanche chi sia. Si tratta di un film debole con un elemento quello dei giovani che alen non conosce. Penso che ambienatto in un ‘altra epoca anche gli anni Ottanta avrebbe sicuramente dato di più a tutti

Robert Fogelberg Rota

Scorsese conferma il suo posto nella Storia del cinema

Opera omnia

Jimmy Hoffa.jpg

titolo The ireshman

regia Martin Scorresse

Intepreti Robert De Niro, Al pacino, Joe Pesci

distribuzione Cinene Club i Capppucini voto capolavoro

The iresman é in ordine di tempo l’ultima fatica di martin scoresse é spero di cuore che la naytura e l'ispirazione ci regalerà almeno 10 film come questi. Sembra che un filo ininterrotto ha percorso l’opera di Martin Scorresse la perfezione tecnica che é anche data dal montaggio delle meravigliosa Thelma Schoonmaker sia pe il visivo che per il sonoro la fotografia bellissima per il lavoro ottimo di Rodrigo Prieto e più elegante della realtà e la filosofia nel descrivere i peccati capitali e inoltre la malvagità umana in questo caso anche con una punta di banalità. Frank the Iresamn ripecorer titta la sua vita a ritroso partendo dall’omicidio di uno dei suoi migliori maici. Il ruolo di Robert De Niro é perfetto più vecchio ma sembra esserci un filo conduttore tra il ruolo di Frank Sheadn é sopratutto quello di Noedes dell’indimeticabile “C’era una volta in America “ di Sergio leone anche se viene riletto alla luce di uno dei migliori ruoli di Leonardo Di Caprio shuttel isalnd. Questo si vede in una scena quando parlando in un italiano quasi improbabile con Ruffs Frank racconta di un esecuzione di alcuni prigionieri nazisti. Frank non é un criminale ma solo un reduce che continua a eseguire ordini. Lo fa in maniera effettiva e terribile proprio come Michel Coreloene ma con meno platina galmour in un uomo che resta sopratutto un membro delle proletariato urbano americano. È un caminista che vede la storia passare tramite la televisione ha un rapporto complicatissimo con la bella moglie mary interpretata con grazia e carisma da Aleksa Palladino ma sopratutto con la figlia Peggy che è prima interpretata da Lucy Gallina e poi da Anna Paquin che fa un ruolo molto forte difficile spigoloso e quasi ambletico. Non aprezza e non può perdonare quello che fa il padre e diviene quasi un ruolo ambletico che porta non pochi spiazzamenti per lo spetatore. Il ruolo principale dopo quello di De Niro é quello di Joe Peschi . Non é il solito diabolico gangster ma un personaggio moderato borghese volte altruista e addirittura raffinato. Ruff Bufalino é un ganster spietato e intelligente non molto dissimile anche se abbiamo una platina hollywoodiana dal ruolo interpretato da Toni Servillo in “Gommora” di Matteo Garonne. Un ruolo che fa riflettere perché é molto vario a parti comiche é assurde quando ha la possibilitá di inscenare alcune scenette con la moglie carrie interpretata da Kathrine Narducc che sarebbe l’unico personaggio auto referenziale di Martin Scorse perché ricorda sia Micheell Pfeiffer in “L’età dell’innocenza “ ma anche é sopratutto le diabolico e buzzure moglie die boss in che “Bravi ragazzi”. Un bel ruolo come anche quello tra il pittoresco é l'orrifico di Bobby Canavavle come Skinny razor il primo vero gangster che Frank conosce . I gangster o meglio gli imprenditori sono completati dal personaggio che ragiona dalla coscienza di un ‘etica perversa che é pur sempre un etica da fat boy mosse che é Domenick Lombardozzi un attore che dá un peso non indifferente. I nemici dei gangster non sono tanto gli uomini di legge ma in ganster che non rispetano le regole come l’odioso tepista da qauttro soldi magistralmente intepretatato da Sebastian Maniscalco Joe Crazy gallo che viene trucidato in un agguato che é complementare a quello del primo padrino oppure il ganster che puó fare quello che vuole che é Tony Provenzano intepretato möto bene da Stephen Graham  sembra che tutta la sua carriera si sia concentrata per intepretare questo mostro che ottiene tutto quello che vuole. Da notare che anche nella societá mafiosa la fortuna troppe volte é inspiegabile come mai Tony vince e Joe viene debellato oppure perché Fat Tony muore nel suo letto mentre un altro personaggio stupendamente interpretato come da bravissimo Paul Herman  viene depennato senza molti problemi. Anche i ruoli piccoli o molto statici sono interpretati da attori di peso come il boss dei boss dove Harvey Keitel riesce finalmente ha vere un ruolo serio nel satanico Briuno Angelo. Ma la vera sorpresa o conferma di ”The irisman” che lo fa un ’opera omnia é un altro italao americano Al pacino nel ruolo del magnate del sindacato dei camionisti Jimmy Hoffa. É un ruolo sopra le righe ma mai eccessivo di un individuo vulcanico pieno di forza ma anche di classe che é il vero Faust di questa storia. I duetti tra De niro e Al Pacino con la maschera della naturalezza due ”perdigiorno ” mascherano uno studio e un autodisciplina. Scorsese ha il merito di riuscire a capirli aspettare con amore il momento dove la recitazione raggiunge vette sublimi . Un film che é ricco di pathos di momenti forti che ci fa pensare anche sulla nostra società e la nostra idea di morale sopratutto nel parte final dove Frank non può morire in pace o forse non può morire affatto ance se il modo intorno a lui è diversissimo

Robert Fogelberg Rota

Pinocchio chi altri

Il film più bello per natale

fata.jpg

Tittolo Pinocchio

Inteppreti cecacrini Roberto begnini

distribuzione Cineplax

voto capolavoro

Pinocchio anche per una ragione lavorativa da insegnate d’italiano é uno dei mieie testi preferiti e quello che Matteo Garrone ci ha regalato é un film che é talemnte bello e talmente ricco anche se alcune parti vengono tagliate in maniera molto brutale perché troppo ricche d”azione” e decide sopratutto di utilizzare per leggere il capolavoro di Carlo Collodi con il suo stile e lo si vede sopratiutto per come utilizza il montaggio di Marco Spoletini che ci fa spaziare per borghi coline e campagne di un Italia antica e contadina dove un pover uomo che sta cercando di trovare quello che resta in una crosta di formaggio Geppetto interpretato da Roberto Begnini. La fotografia con una serie di colori forti che sono rivisti con uan forma di seppia da Nicolai Brüel la cui fotografia é stupenda. Il ruolo di Gepepetto ha due caratteristiche la pazzia che lo porta a farsi un bambino é il bisogno d’amore. Il personaggio veramente magico e chi fornisce il pezzo di legno niente poco di meno che mastro chiglie aliaz Paolo Graziosi uno dei migliori attori italaini di sempre. Il Pinocchio é quello classico con l'elegante vestito di rosso e vediamo come oltre a recitare il giovane Federico Ielapi sia Pinocchio curioso birichino e di buon cuore ma molto troppo impulsivo sopratutto all’inizio e nel rapportarsi con il grillo parlante interpretato da Davide marotta- la favola procede come sempre in Garrone con un ‘attenzione per ogni particolare che non é mai minimo e con i personaggi a volte comici e benevoli come la lumaca Maria Pia Timo oppure duri e cattivo come l’insegnate interpretato da maschera di commedia dell’arte da Enzo Vetrano forse contro le . Oltre a questo abbiamo i personaggi magici dall’allucinato mangiafuoco un ruolo bellisismo quasi shaspelariano ma anche di cuore di Gigi Proieti e la fatina magica prima l’amica intepretata con naturalezza da Alida Baldari Calabria per poi avere un ruolo di un eleganza e di un allegoria stupenda da parte di Marine Vacth  uan suer modella francese. Si vede coem più che da madre li fa da nutrice introducendo l’arte e la bellezza nelal vita di Pinocchio che viene quando c’é la famosa metamorfosi é da asino viene portato a esibirsi in un circo. Più ancora che tutte le problematiche del chiucchino Pinocchio solo l'interpretazione di Massimiliano Gallo é stupenda nella sua durezza. Il vero cattivo é senza dubbio l’omino del butto interpretato da Nicola Scardia un veterano che presenta la banalità del male. La scena del carro con i monelli tra i quali Lucciniolo un misurato Alessio Di Domenicantonio é quasi spettrale. Purtroppo Rocco pappaleo e troppo incolore unica nota storta in un gatto troppo comico e offuscato dalla provadel gatto Massimo Checcarini si tratat diu un ruolo unico bellissimo stupendo e alla fine abbiamo ua scena madre. Un vero capolavoro

Robert Fogelberg Rota

Storslagen kostym film

En Barry Lyndon för HTBQ rörelses

valeria.jpg

Titel Porträtt av en kvinnan i barnd

Regi Cécile Sciamma

Medverkande Noèmi Marienat Adéle Haenel Valeria Golino

Betyg mästerverk

Få filmer jut med undantag av Stanley Kubrick ”berry Lyndon ”har man skpat en film som har haft sådan kraft och har varit så precis i att återskapar 1700 talet och bland dem finns onekligen den nya mästerverk av Cécile Sciamma som lyckas att presentera två kvinnor problem och dem svåra förhållande i ett kvinnlig värld. Med undantag av en scen med några stycken sjömännen och i slute scenerna när Marianne har sitt salong det är mest frågan om en tätt relation mellan olika kvinnliga gestalter . I centrum av historia finne an målarinnan Marianne mycket bra spelade ab Noèmi Marienat som visar tydliga tecken för att inte kunna komma bra i den tiden mäns dominerade samhället att vara otroligt rebellisk och målmedvetande som i Bretagne skall måla dem Héloise spelade av Adéle Haenel en vild skönhet som kommer från en kloster och har redan gett många problem till andra målaren. Det är kvinnan mor den milanesiska grevinnan spelade av Valeria Golino en mycket duktig och raffinerade italiensk skådespelerska som vi få dottern gift i Milano. Marianne skall försöka att vara till mötes gående med henne och inte minst vara öppet sympatisk och komma närmare Heloise. Den foto som presenteras av Calire mathom visar tydligt en bild av 1700 talet som är blöt mörk ganska primitiv och hemligt och man märker hur den samarbete med den klippningen av Julien Lacheray som visar bilder som ibland scener som är fulla av händelserna och kontemplativa tagningar när den romantiska historia mellan Héloise och Marianne träder fram med hjälp av den vilda naturen den icke tämda Atlanten kusen vid Bretagne och i den relation med den ursprung folket dem olika backanaler av kvinnor som presteras av Sophie den till synes tama tjänsteflickan som spelas av Luana Bajrami. Det är en roll som öppnar för en annan tolkning av ett film som verkar mera på ett spännande fast lugn sätt visa en bild av 1700-talet som är inte den som vi har som den mest vanliga men snarare en bild av det som finns bakom dem pampiga salonger i dolda kammaren. Det finns några höjdpunkter som dem nacka scener och den av måleri som gör den film till en av dem mest sevärda 1700-talet filmer någonsin.

Robert Fogelberg Rota