An evening with etruscan

Shadows of the Etruscan

etruchi giuseppina.png

Now we will start with our conference at the medeterane museum museum martina Cognati from brera academy this is a collaboration with the fondazione lerici That will be the influence of the Etruscan in 20 th century art. Sweden is relaly interst in the etrsacn we will sahere some of the discovery is the first one for the fascinating fell. There are more people that work with archeology. We will start our journey the impact of thema and their fascination has been deep profound and write apart for the Artiro martin that said it many Italian sculture identify themselves with the Etruscan as an antien alte18th and early the German source eduard Gerard in 1829 the George Dennis The cities and cemeteries of Etruria even dega read it in orginal langaue thye talk about a eutruscomai manu person chose to see the Etruscan city because of denis. The campanari sold the Etruscan coalction all this become really influent. It was an English ppoet Edward syore publish in Rome a magazine for a couple of years. In 1918 the magazine ATys was totally devoted after the exhibition of the Apollos of velios s as a archaeologist they exipitet this huge discovery. This was something huge. Erico prampolini and futurist made art nouvea image of a Turaa rhe Etruscan world It belong to one of the  two world the Etruscan that everyone felt free to revent the mystery become a powerfull form Florence , genoa Orvieto become early medieval and after the reinasisance that presented the very Italian identity. Some despair Etruscan for their archaism it is contrapose to the classicism. The idea was who should have their art. Lawrence contrapose the old Italy of the etriuscan aginst the idea of the new rome. Etruscan antifascist and Roman were the old model of Mussolini and his gangs. Quirino Giglioli descover the Apollo of velio. The exhibition was loved and hated because of the anticlassical power and sttngt against petry . we have most tombs. Edgard Degas was really influence about the Etruscan the sarcofago of the sposi bought by napoleon III degas signed the drawing Degas prefer the archaism to the classicism a vase done by degas a portair of the 5th AC that is in the louvre it is a piece that he copy. Another artist is andré Derain one of the founder of the fauve he was Parisian but discover the Etruscan in the British museum. They wee by derain regards as the African. Eyruscan become part of the escape from classicisms. Many terracotta head derain worked in thetre in 1893 they present a pagan rite in a squeere with the Etruscan time. He collect them 1912 he took inspiration wasn’t only coppy. Carlo carrá founded of the Novecento movement is a primitive face. He used Etruscan sorcies the daughter of lot the dogs the step is similar to the Etruscan dogs. Arturo martini took the Etruscan movement first he visited villa Giulia 1920 and 1921 Giglioli let the artist inside the museum when the museum ws close he get a very personal approach martini was a difficult man that should had broke some pottery because he wanted to see the other. The Etruscan were not make art for the artisti but for ritual prophesy he said in Trevigina I’m the true Etruscan the use it in many tim it was the smile and the eyes a portrait of the daughter that are quoted the lion of monterose and the cimera of Arezzo. Martini wsa compels the pistoise marino marini worked with Martini in Monza and he used the Egyptian the estrscan and other he prepare the people. Flavio fregonzie a scholar that made and exhibition about Marino . he mutilate the sculpture in 1920 and 1960 and he mutilate the sculpture to age the idea that it comes out from the soil. Broken and reconfirmed fragment. The imaginary portrait become only a collection of fragment. Massimo campigli said I fall in love as I should have been with a woman. The gesture and other the jewels had a very Etruscan appearance the roman school see Scipione in 1929 it mend the return the anticalssic and national Italian. The only woman is Antonietta Raphael mother  a jews Russian married with an Italian she work with Epsein and the body is compels. Mirko’s a was from Udine basardella they went to study in Rome. He restore throw martini everything as to do with chimera. Medieval and Etruscan with a bit of maya and south American Tullio garbari thought that tro the Rieti the Tertian were decent of the Etruscan it was the very identity. Are the local German or Italian. It was an attempt of connect the catholic faith and the Italian. The sybyl and the temple and the cross. Gio’ Ponti had strong Etruscan petry in manifatura ginori used to visit museum for to see the Etruscan poetry it become the most famous pieces and funeral urn from Volterra he used etrusvcan source. After world war 2 things changes the point become what have the Etruscan to tell us. The interest become really big they become several documentary also by Emiliocechi made in 1947 the director that fall in love was Lucchino Visconti “vaghe stele dell’orsa maggiore” Claudia Cardinale was the really Etruscan woman it is a tragedy and a obsure beauty death and love. Cradinali is Sicilian but from Tunis. Masimo palotini made a big exibition of the Etruscan civilisation it was the discovery again. It was 1955 roberto Longhi hated it it become a discovery. Alberto Giacometti is a problem did he use the Etruscan yes or now. He spoke a lot about he come in 1921 to Italy and vist Florence he saw only the egypitina. And the new guines he never said about the Etruscan even if Rosalin Kraus said than in the surrealist period he took come idea from the Piacesa lever that is model the head are quite similar. Rainar hall said that he had this Giacometti that recreate in his own way. Perception and not relationship there is a ombra della sera. They are very similar. There are no prove about see Giacometti there he was a complete mature sculture. Henry Moore vist the museim in London this one come from Etruscan I raprest them in several drawing it is a copy about them. Pinot galizio one of the few painter the situation is with guy deboard  the Etruscan night he painted than the effect of a painting with atmosfering and maliconly leocillo Leonard that lovers inspired by it to feel attach for the Etruscan is broken like a antiene piece Roerto Sebastina matta the collaborate with Romero Borso a tombarolo that was a falsity he made the Arnald Pomodoro now in his 90 the Urbino cemetery in the marche made like a Etruscan charity  this project has been not realise. Mario schifano a pop Italian artist sons of a archaeology in 1985 for the opening of the Etruscan he was asked in a night to painted a Chimera. It was a big performance. Michelangelo Pistolettoat the farnesina the haranguer a late Etruscan almost roman painted in cold a calco and pointed it in front of a mirror. We are in front of it how long is the Etruscan influence. We can both say there are some movies some thriller movie the estrusacn kills again assasintaion of the cimity. Caps seriers fumetti if you go there you can buy gadget in etruisacn shape this comes after the 1980th mostly in Tuscany they feel they belong it is a different approach mostly are giving a cultivate answers to the sourse they said official the person was a Etruscan

Robert Fogelberg Rota

Italian design at the KTH

Italian design day

The Italian designer day has bene set upp two years ago this is around the world this is a Italian peculiarity this means a lot of the Italian yhe quality of life and the new format of living gabriela mastrili is a designer architect and university guy architture and modern super structure it will be the moderator to other mastrini has an honour in presenting Italy it goes some year ago Wasp is a company birth in 2012 the basic need of our human for people. To use it to help different peole. The name is a a joke it is an inspiration with WASP we prompted 12 matter and the base 5metetr tall for the opera in rome the design a small chair and it is important for us to explain how much it is print in one our. We have a really scale model. Daniel Salvatori it use the ready made of the head of the devil scan an pitted we see Massimo Moretti the bif 3 painter is not the best painter we restart from the bulding site the carne alfa trhe gtane bate and the Crane wasp it is an infinite area to divide the false the problem is the lick during the trasition and the process si compromising the data to the machinery we are direct conact to the machine in Italy twe use rise her epine we are creating and attracting to the local raw material they use gai and the inspiration is fro the antienn architure that is oral transmitted this gave the knowledge of small piece with this system we put all over the shape we try to have differed part of the isolation a timber sturicture is use to have the zero km the design is really super important it is only a question of design not of sure it is possible to usesome of our house new information they print the wood in Umeå a londo based guy designe the galaxia temle for the burning man they printet with local material and information is moved not the materia. The Hub of Barcelona the crete a set of different system to the wall works so good the valu is zero oint two the material of the expect life time on the building the water is mechanical a bif roof the cost compared to a normal it is 30 m squeer 900 euro the machine is 1.000 euro they print at the biggest cost is the man work we want to use random people it is typical now in Italy we will try to miss a gate the group call super studio that were just student from the university of Florence architture was something more they have been more influence Elisabeth is an other to represent portonova that was founded in a small town in the centre of Italy they came from the fifties and in the beginning of the 1970 that was Ettore sornas and now it is the same guy sosal want to show the polietor everything was u made Sossan was soaan by the way with a lot of things. We had a lot of projkt that were difficult to understand in that time and today It was a lot og member and people from the university some case of fortinute were re put in production voltronova was aplace to make after genoa and Milan show and lecture by Alian Ginsberg and the bet poetry this was use for something different they had fiberglass and noen light it was really super different they are now very valuated in Pistoia they show superarchittira and this was a material rave dream with consummate material a lot of this object are contain  to the idea of a life style the idea is to present a projct isn’t so easy to have it te sofo sofa is the big little masterpiece photo older and marmot block they were cheap than. They had a completely different approach that come from the Object they were letting you think about different worlds they try to give their contribution. They are present in the desert to invent a new world from screak they created Las Vegas a town different the object become the character of the story, making catalogue that they rapprsentsnt different approach they had simple approach without any different classification . they start the idea that archittet can propouse idea this crate a big shift from modernism. They try to invent a polarity they propose an other kind of designer. They are repette like founding a compagnion . they produced post card portain the city of Graz in a forum of an exhibition piece try to andreline and approach the centre is to be realise even like monument even if we don’t want it they had the idea of a movie the world is modernising itself to the Twin tower they producing the vision for the present and the new future. They were super controversial and they felt the necessity of a positive tale with a dark side Gianpiero Frasinel that was fan of Sci-Fi and fans of Urania a SCIFI magazine the 12 ideals city architectture is describe and a continues moment. A series of tale a critical Utopian ideal city people is following a machine the contravention time of the Vietnam it has to do with today. Ugo and Lucio La Piedra made this film every monument is against the death we have a fracture against rationality and death unfortunately they don’t have the Nuraghi geometry is between the amnd and the story the block is to be really perfect there is only one kind of square it is there were we live it was wrote before the 12 idea city that remain more faithful to that is is much more close to the architecture. 1971 they wrote this super precis book when they were invited in New York museum of modern art they had a big exhibition a blockbuster and an environment session with Mario belini a joe Colombo and produced a film with Gianni Comobo he wanted to do an environment and a film that was realy for this they were able to create and other kind of narrative they produced other king of super superfice we start to mash and put together different stance. There is some start. They started to produce mirror as soon as they produced they start to chair up for the five fundamental act they produced ad film for ceremony and they had education and life and love and death that were produced for a super world like the polish film you are supposed to plug inne everywhere you want its is the idea of internet it is extremely radical this play a super critical role and each of the project those it upon one kind of movie. We have an historical overuse of mankind living and technology and after that we become nomad and than we are show how we can support the human senses we are going that to produce our sense. The idea is like Stanley Kubrick’s  2001 . to have a use of tools for rediscover ourselves we have a new kind of formulations problem and urban life with tri dimensional structure we can image a network f mode and information. We have an interstation about several life. A new society really typical a random point on the map. It seams like their way of seeing thing. We will come with nature ourselves only Florence were really international they are a idea of changing alos the monument. We allowed the machine they allow us to do a lot of good things they think they know the all world is incredible about this dream a dream and a nightmare. We see something that we don’t realise. The religious foundation of this group see Lapira he was influence by the south American theology and also spiritual the worl of 999 the vegetable garden house they are a cult of grout pioneer r the radical movement

 Robert Fogelberg Rota

designer.jpg

En kväll med charles Baudleir

baudlerie.jpg

Baudelaire ständigt aktuell Röbnell den 5 febbrauri

Nils Dardel tackade en bok om Charles Baudelaire denna var den förkroppsligade av Baudelaire dandys ideal. Det var inte bara en klädd still men en livs stil det är en roll som kommer även i ljuset av tecknade och sättet att vara i den moderna samhället som växer fram. Baudelaire skriver till sitt mamma som han duar. Förlaget har samband alla Baudelaire s texter i en volym man gjorde essäer om samhället och politik. Man ger ut en bok och en titel den komplexa Baudelaire Han är mycket mer än både poeten och dandy. Året till yngre författaren är 1846 under Louis Philie. Det är innan ”Le fleur du mal”. Han talar om hur man skall vara hur man skall uppträdda. Det är inte en traditionell poetik. Man skall omfattar den stora ordet. Han tänker på författaren  roller. Vilken är rätt sätt att vara. Tiden sätter hans spår- Om vi byter ut gås pennan med en dator. Då ser vi hur Baudelaires råd fungera. Hur mycket är allvar och hur mycket är ironi. Under denna överläggs coola författaren finns poesi över allt. Dandy roll fungera med denna sarkastiska torn flr ha sitt eget allvar. Poesi är viktigare än allt annat. Det finns fina illustrationer av Lars Olsson. Vi får höra det i sitt helhet . varje debut har sitt föregångaren till tidigare framgångar. Det finns anrop av monakulära framgångar. Dem utgår en form av sampel som senare utgår friheten sedda på avstånd eller på höga håll. Om du har otur saknar du någonting. Man vill göra vårt eget. Man kan revelera bättre produkter om dem har fått dålig betal och gjort bort sig är dålig. Sympatier och antipatier. Dessa första måste bekräfta kotteri för förnuft och även temperament enhet ger styrkan. Man har en fiende utan att skaffa sig en form. Baudelaire angrepp en fordringsägaren med värjan i handen under en fäktning lektion istället än att göra två stycken utfall. Hans fäktmästaren en riktig bjässen sa själv att det var dålig. På tal av klingor nersablande bara människor som har felaktiga åsikter. Säg bara som den är . Goethe och ETA Hoffman hade inga fordringsägaren skaffa aldrig dem. Den ärbara kvinnan tillhöra två män, blå strumpa är en oförlåtlig män och skådespelerska har publiken som första älskare. Han var en riktig mansgris tänk bara på prostituerade eller dumma kvinnor. Intelligenta kvinnor kunde se hans tomhet. Idag måste man producera mycket och snabbt. Delacroix sa att arbete med konsten aldrig går snabbt. Stryka över och strecka är fel man ger en missbruk av tid och begåvning. Balzac har en rad och hastig drag som är hans stora fel. Om daglig arbete orgier är inte den riktiga föda man har inte någonting oförenlig man kan spira det.  Den dagliga arbete skall sköta inspirationer. Om poesi det är en hög investering den mest borgliga publik förstå vad som är poesi man kan klara sig utan mat i två dagar men inte utan poesi. Han kan föra inne inspiration. Slutet på en annan text i en essä om vin är bättre än droger. I den visionära tillstånd kan man inte skriva men berusad och bakfull kan man alltid skriva. Han låter vinet tala själv. En fantastisk författare och en figur som blir ganska lik den av många av dummas hjältar och en av världs historien vassaste författaren

Robert Fogelberg Rota  

Aguèli på Rönnell 20 oktober 2018

Den första svenska muslimer sedan Röde Orm

ivan .png

Möte mellan konst och religon ivan Aguéli som är aktuell med en utställning vid Tillersta religionen och Emanuel Swedenborg . hellström har ett gammal intresse för både Agueli konstnärer anarkist och mystiker . Agueli målade Birka stad. Medan man gav ut Swedenborg religör tänkare. Fri tänkaren läser Bibel har mycket av Swedenborg. Man ville ge ut en text om Aguéli och Swedenborg det monoteistiska landskapet. Det är lite billigare allibri var 100 år sedan Aguéli dog och nästan år 150 år av hans förödelsen. Tillsammans med Mark Swatich man tänkt vi borde göra någonting om Aguéli. Han är en av dem tidigaste konvertiter och initierade som ett tidigt sufi. Man läste mycket med Aguéli artiklar . genom att läsa Swedenborg (?) kom Agueli i Islam . Under tiden i fängelse skrev Aguéli till Verner von Hillsteim vad han diskuterade Islam. Goffen skrev att när han blev gripen man tog ett manuskript om en bok om Swedenborg. Aguéli under fängelseön studerade Islam. Han resde till Egypten och sen konverterade till Islam. Det blev sen en fanatisk suffits. Vilka är den möjliga läsningar för att läsa och skyddar Aguéli man lever med stora genombrott .Man skall aktualisera honom se han plats . Boken är ett vidare arbete av en akademisk artikel. Man skriver om hans reaktion till dem muslimska mystiker till hans konst. Vi känner honom som konstnärer han arbetade ganska lik till det. Han återvände till konsten enbart under några år på slutet. Det finns så lite skriven om hans andra aktivister. Var han mera en konstnär eller en filosof vad som är helt underbart är att man håller ett fint röst man söker all som stod ut och såg unika dokumentär. Det var Vivica  Weser och Gaufer biografi. När det gäller den andra har vi fantastiska bitar man översatt maser texter. Man måste skriva genom Vivica Wessel behandlar hans relation till den sufiska materialet. Varför blev Swedenborg intressant för Aguéli. Han är unik i den svenska historia redigerade till varje skolan. Slutade på en konst skolan efter 3 dagarna. Han var med i alla subversiva men även värsta hippster . han går till varje typ av kurs, han skrev till modern. Han försökte att dämpa hennes oron. Men man skall hålla henne lite orolig så att hon skall skicka pengar. Han skrev att han inte var den första europeiska student på Kairo universitet han skrev att han var inne i ett suffi röresen som i själva verket hade varit död i flera hundra år. Han går inne i diverse dokumentär. Man måste ifråga sätta det som lämnade fram. Han talade om den absoluta monoteismen. Han talade om Allah. Swedenborg talade i positiva tankar om muslimer. För Swedenborg allt material kan tolkas i hela det symbolistiska programmet. Detta blev hans stora bidrag i debatten med teosofer. Till Von Hausen i Bibbel skrev han den stora egentliga inlivelse. Jesus och Kristus den Gudomliga tar i kött. Himmel är stillastående med den mörka marken . När vi åker tåg himmel står helt still det som gick jätte fort var den fetischistiska logiken för honom katolicismen . Från 1914 till 1916 är dem kupol inte det perspektiv logiken istället den ljusmesiga logiken. Enbart ljus på ljus. Allting bländats i ett sådan tänkanden. Emile Denasce var en annan förtroende till modernismen en esoterisk och anarkists målning. Under 1890 talet målade himmel i tre skikt som tre riter. Han hade det på samma sätt , om man bara abstrahera tillräcklig mycket var det bra för Islam, han målade abstrakt Swedenborg hade räddat Aguéli för den stora germatisering. Aguéli vill alltid hitta den rätta nätverk han gick ut som effekt sökande man lyfter fram Aguéli som ett bra exempel i Islam vilken är relaktion till andra konvertiter till Aguéli. Många viste inte vem han var . det var bara män som inspirerades av honom som en motkulturell figur. Han skrev mycket på franska, italienska och mest av allt arabiska. Han definierade sig som feminist . han reste till indien för att kunna studera Islam. Frederik brusisus har en artikel om den reformationen om islam man talar om tradition och nytankande allt spåras till den tiden och han är helt frånvarade om omedveten, ”In convito” i vilken han skriver är en del av reformism  han diskutera konst i förhållande till ornamentik han slutade inte att dricka alko och hade en fri relation till kvinnor. Han var inte ett super ortodox muslim. Han var en inklusive muslim han initierade i några ockulta sällskap han studerade arabiska för Napoleon Almquist. Det var helt överdriven.

Robert Fobelberg Rota

Att mina nya teatern en afton på rönnell den 16 november

Ett historisk samarbeta mellan TFD och Studs

anders ek en skådeseplaren som fick sitt första genombrott på ya teatern

På Rönnell början av kärleks historia mellan Anders Ek och Birgit Cullberg

Teatern och dans vetenskapliga förening och Magnus kommer själv att berätta någonting medan förening Stuts utgivning som kommer att iledas av Willmar Sauter om hans Drottningholms boken.

Willmar  Sauter skall tala lite om teatern på Drottningholm the Thetre of drottningholm then and now. Många färg bilder som man kan gillar den. Det är mest om små böcker. Tillkomst en kontakt med ett amerikansk förlag som uppläses och sen övertogs av Acta Universitati Stockholmensi som gav inte någon hjälp vid frågade pengar från Drottningholm slotts teatern vänner. Det finns även skriven från britten levin Heys som känds teater bara från böcker. Det är en historia om dess återupptäck och man gör en rund gång. Vad gör man från 1922 fram till 2013 en kritiska synpunkter hur man sätter upp från en teatern inte en opera perspektiv. Det finns elektronisk. Den är nästan ett kilo.  Ett engelskt universitet förlag  . för 40 år sedan fanns dem till disputationer men inte till försäljning man skulle distribuera vi har författaren och några perspektiv. Det finns olika rapporter 1936 tog Sandra Malmquist den nya teatern  men 1940 togs ut. Vårt lilla teatern Brandberg en järnhandlaren i Vispy fick erbjudande att hyra teatern sonen skulle succesiv lärare sig att vara teatern. Det är på regerings gatan 11 sen blev det restaurang. Det finns 7 meter djup och låg i taket. Hösten 1940 tlas med grå gryning ett dyster och poetisk Romeo och Julia. Ta fram klassiker och modern dramatik inte ett stor ensemble Sture Lagerwall och Irma Christensen. Sen satt man upp ”leka ej med kärleken ” av De Musse inte en  stor framgång. Sen dem ville göra ”spöksonaten” men det gick inte och dem satt upp ”kamraterna” dem hade inga stolar. Sonen försvann och järn handlaren man fick ha en teatern kollektiv. Dem gjorde en revyr det fanns hur många som helst dem ville ha en revyer med kabaré en dagens versen . med tonsättaren Lille Bon Söderblom gjorde dem taget med namn som Stig Järlan och Eva Henning 136 föreställningar . dem kunde få inne enbart 200 personer Coward ”private life  med Irma Christensen som fick prova på ett komedi, och gjorde det fantastisk.  Karin Kalvin fick göra Fröken Julie och Stig Järllarn som Jean. 1942 gjorden man tag till och man var frispråkig. Staffan Stjärnen fick en linjen  den första den Två blev ´namn med Sarberg man fick kontakt med Gunnar Ekelöv. Den första taget var med Birgit Cullberg . För dansaren fick man göra bara revyer karl Garland fick göra revyer. Man fick göra det många gånger. 1939 stängde gränserna. Birgit Cullberg studerad ei Stor Britanien  . Cullberg fick göra lite mera. En dans om den sju döds synder. Orkestern satt runt scenen. Stig Geradre och problematik med koloni lott fattiga och resonerade tider sen en av döds synderna, stig Järlan Nils Nurber en båt som blir bombade. Hur gick det till. Anders Ek kom från Dramaten elev skolan. Anders Ek träffade Birgit Culbeg Anders Ek var ett rysk krigsfången som var mycket vig. Den nya dödsdansen ingick 1937 att övervinna värden. Man hade versen om Hitler, Mussolini och om olika bilder. Vi har olika koncepter. Till Cullberg dansar en dansör och sex flickorna. Man dansar läs och sjungas. Cullberg had anita Björk och Inga Kil. Mna skulle skapa vid en slöja om man ser på den bevarade musik var det sju sinder Alvar Gallström var själv dans intresserade. Han fick kostymer till Ivo Cramer. Denna vänskap varade livets ut. Gallström í hans bok “Bara en kostym tecknaren” talar om konkurrens. Han tittade på Birgit Cullberg repetitioner gjorde billiga kropps nära. Han såg dem stoften som skulle framhäva dansen. Han var otroligt stilig. Det gjordes parallell det var trikåer ”avunden” det inleds om man hade dryckenskapet. Högmod en lite tupp karaktärer. Det var tyska Lättja tvingar slå dank. Man fick byta till vreden. Det var Mussolini från hans ensemble. Väl lusten sen kom till under  revyer gånger. Recensionerna e tog sig så bra ut. Anders Ek lyftes fram. Den tre överlevande fick mycket bra Arn Bejer var direkt mycket lyrisk. Det finns 29 recensioner stig Almquist i ”Filmjournalen” han sa att det var otydligt och tråkig. Mycket blev censurera  drama fick två tag till , det var Birgit Cullberg sin första riktiga helt balett. Tag 4 var varuhuset. Isa Fischer blev den nya dans stämma. Den första hade ett väldigt ny still. Tag 2 var 50 % allvar och 50% allvar. Man tog upp Wilde och Tjechov det var en djärv Wilder ”Slalomen” gick upp 1943. Det var en adels egen stil . revir blev en skolan. Många passerade nya teatern  Sven Lidberg (rip) och Bengt Ekeroth. Arbets klimat var fattig och ambitiös och pretiös. Man fick göra väldigt mycket själv. Han hade ett bra ögat och dem blev stora eftersom det blev mångsidig att göra stora saker. Det var väldigt mycket nytt dramatik. Hur mycket var det många stängda teatern. Stockholm hade många judiska konstnärer var koncentrerade till en liten stad. Man fick hela tiden världs namn. Man fick mycket gratis. Man fick många pjäser. Den norska pjäsen fick inte spelas. Gun Walgren var med under många pjäser. På film huset Ulla Viklander berättade om receptioner Masha spelades av gun Wålgren. Man hade varit nyter. Här en musik stycken. Det var under paris ockuperade Rickard Hubar och tionden. Sjödén hur visa traditioner ör kvar och hur visa förändrats dem nordiska länder Danmark och Finland har ett strak grund i amatör teatern. En liten teaser för lördag den 20 . man har en disputation hur mycket får man skriva upplevelse med teatern och installation konst och även religiösa frågor. Hur blir dem till. Man måste ge utrymmet  till alla föreställningar i Nya Zwland en maorisk välkomst ritaler. Erfarnhter på lördag. De tär klockan 10 i geohuset. 500 sidor om Helen haupna nästan disputaion Entes av Wilmar för att kunna studera tetran händelsen . Samtida cirkus Lena Hallmangern ”Dans och grafiska reflektioner” en liten tunn broschyr från Arne Bejer till nästan nu.

Robert Fogelberg Rota