Musisca barocca

La musica polifonica

L’istituto di cultura italiana di Stoccolma in inglese per una scelta soprattutto di essere salvi visto che ormai la Svezia è a tutti gli effetti parte degli stati uniti presenta una bellissima conferenza che è parte di un concerto del ottimo duo di musica antica di Juan Jose Franciso liutista oriundo argentino che porta alla musica l’energia la concretezza e la maestria tipica di quello che molti suoi connazionali hanno portato al calcio e di… un ottimo controtenore. Il ruolo del controtenore è di per e stesso difficilissimo perché è un ruolo che è stato spesso frainteso ho come esclusivamente un ruolo in travestito ma soprattutto come un ruolo che cerchiamo di mettere nelle categorie che sono simili ai ruoli talmente stereotipati dell’opera che inizia a nascere nel 1600 si perfeziona nel 1700 e finisce con la grande esperienza pucciniana prima opera che definirei borghese. Il primo pezzo con qui viene introdotto il concerto è un brano tratto dalle nuove musiche ci Caccini. Conoscevo l’autore ma mai mi era stato presentato in una così notevole interpretazione di un autore forte interessante pieno di una liricità con le nuove musiche la raccolta che fece nel 1601. Anno tragico per l’Italia dove i principi un tempo così potenti come gli Este restano ridimensionati bene bene oppure significativamente come i Gonzaga , dove le potenze economiche come Genova e la Firenze medicea sono stato vassalli della Spagna e Venezia resta una nazioni a parte. In questo periodo anche perché nell’Europa del nord e del centro stano nascendo lingue e sezioni musicali moderne per la riforma la controriforma è molto interessata alla musica per portare il suo messaggio che è soprattutto di carattere religioso si basa sulla polifonia alcuni intellettuali vogliono riportare una particolarità quella della voce umana. Voce umana sensazioni patos drammatico esigenze che porteranno alla formazione della camerata dei Barldi. Un modo scientifico e concreto ma anche psicologico di intendere la musica che farà nascere anche la scineza moderna perché sia il padre di Galilei ma soprattutto Galileo Galilei frequenteranno questo gruppo. Caccini fa proprio questo e viene riportato in luce da “Le nuovissime musiche e come comporle “ dove… riesce a presentare questo ancora meglio di quello che a suo tempo per un'altra forma di teatro tradizionale italiano aveva presentato Giorgio Strehler con “L’Arlecchino” spettacolo tra i più longevi della storia del teatro mondiale. Con estrema naturalezza Strehler coadiuvato da molte persone Marcello Moretti, Ferruccio Soleri e oggi anche Enrico Bonavera avevano portato in scena la tecnica dell’epoca mentre qui abbiamo l’epoca intesa soprattutto come le sensazioni. Questo si vede benissimo nell’esecuzione dei pezzi di Monteverdi. È il musicista più famoso e anche melodrammatico del periodo che ha già le atmosfere e l’impianto operistico e l’esecuzione è ottima la migliore che ho mai sentito in 30 anni di frequentazione che trova un contrappasso nella musica contemporanea il lamento della sirena con una comunicazione culturale simile a un pezzo di barbara Strozzi un compositore di sesso femminile tra i migliori.  Un serata piacevolissima e istrutiva che spero venga presentata sempre di più

Robert Fogelberg

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Den alla bäst konserten jag har någonsin sätt

Det finns ett skrin som innehåller många skatter i Stockholm central med den vackraste skulptur med Bengt Fogelberg nordiska Gudar som finns i hela riket dvs Carl Miles ”Orpheus i underjorden” och vid den igår den 5 april 2023 har Camera Salzburg med ledningen av Giovanni Guzzo presenterat en av dem bästa konserten som jag har någonsin skådat. Varje not redan ifrån början med den venezuelansk födda virtuos kommer klart tydligt och i denna första stycken symfoni nr 29 vi får hela den musikaliska historia för oss med först en Allegro Modertao som visar dels kraften men även luriga tematiken och en Coda som är nästan dansade och spräckfulla. Precis som Michelangelo Buonarotti gjord med den antika skulpturerna Wolgfard Amadeus Mozart gör den större och bättre med mera kraft och säkerhet tar den tid till sitt yttersta. Den tvp sista staser en trio och en Allegretto con Spirito spränger ut blir så tidstypiska men även så tidlösa och mytiska men även fulla av ett slags lugn som döljer den mörka skugga av en person som dog så tudigt  Den andra stycken som presentera är Joseph Haydn ”Cellokonsert nr 2 Hod Vib i vilken det är den erfarna Julia Hagen som presentera en stycket i vilken dem musikaliska är ofta väldigt försummande. Med anklagelse av folklighet populism och för allt del även kopierade var Haydn en foga omtyckte under hans tid av många särskild dem mer radikala och hans framgång bland annat med många brittiska och svenska order blev hans framgång raka motsatsen till den av Mozart eftersom han nåde dem på äldre dagar. Hans musik är väldigt beroende av sin tid med en stil den patetiska som råddes med sentimentala klanger. En lyftes delvis ut men även den klassiska som re visiteras med ironiska ofta snabba toner några pizzicato. Hagn är säkert magistelisk och den musik kommer bokstavligen mellan märg och ben från alla dem olika gravyrer. Eftr en paus i vilken man upptäcker att dem detaljer mest i portanan till scen platser och man börjar med ett väl strukturerade stycken den av Anton Bruckner en Winner scen romantiker och av Adagio Andnate ur Ståkviken i F-dur en välstrukturerade majestätisk stycken som verkar ha en arkitektonisk kraft. Snare har vi den underbara Divertimento i D-dur Kv 136 som är både den mest tidstypiska men även den mest innovativa hur den tysk österrikiska geni lyckades att omvandla dessa genrer inne ifrån. En oförglömlig afton

Robert Fogelberg Rota

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