Svensk filmhöst

Vad kommer vi att se .

Från djup realistiska dramer till musikaler

Som Anna Sterner börjar med att tala om vårt ganska goda status . vi har en film i tävlande i Venedig det är den senaste film ”om den oändliga” som är inbjuden i Toronto och vi får även ”En komiker uppväxt” och två stycken andra filmer bland anant Elin Innegård ”Ingen föddas”. Malin Åkerman spelar i ”en del av mitt hjärtan” Vi har långa spel filmer med queer temat det blir en vanligare förekomst. Ella Lönnhammar ”Kommer hem till jul igen” med bland annat Peter Jöback. Hur stor svensk marknader handel finns på bio och hur skall man kunna nå ett större svensk förnyelse. I Cannes den 16 Setterberg kvinnor som få utvecklas deras manuset. En större mångfald är viktig me too dagen hur det är att vara kvinnan med olika erfarenheter det blir en stor rapport i slute på året. Hur former och arbete inom rådet kan bedrivas det finns olika åsikter och vi hoppas att se en helhet både på duken och på arbete. Vi måste skaffa en produktion rabblat vi flyttar till Tjeka , Irland och Baltikum. Alla skulle vilja ha den men det finns mycket svårigheter med det. Vilka är dessa kvalifikationer många utbildningar är icke officiella man har startat en cirkel nämnde vem skall ge statistik vem skall starta en praktik förmedlar service. #filmhöst vi kommer att ha en pressvisning klockan 15.00 Allt vi häger

Emily Nording ”allt vi äger” det handlar om ett svårt liv missbruk ned beroende vänskap och utnyttjande varför man handlar i beroende och nätberoende man skall stå mitt i ett gränsen. Man följde efter ett ryggsäck och det luddas som hade att göra det Curtis. Jan och regissören har förstått sina egna sår. Emily ser sitt eget smärtan och dokumentära hennes egna problem. Man försöker vila sig och man måste använda det som man skriver .

Christina Lindberg gjorde Anita mot Stallan Skarsgård hon var mera känd än henne. Nu spelar en karaktär Lena som har diverse problem. Det är en undrade roll. Det är en historia om monopolisera biverkningar. Den goda kan inte existera utan den onda. Det finns idéen om en hypnos skivan. Filmen har haft fem festivaler, Italien, Argentina. Skotland, polen, Slovenien Brasilien och latin Amerika et är en film som har mycket av latinsk film festivaler. Christina inspirerade Quintky Tarnatino. 438 dagar med manuset av Pter Biro ey är den innersta som får skriva det finns olika nivåer två journalist som inte känner varandra hur svårt det är ett vara utrikes korrespondenter man borrar efter olja det finns problem med Carl Billt . man tar ut och inne i ett snat katolsk kommunistisk värden. . Jesper regissör två män som känner inte varandra det är två som känner vara dra mycket väl dem har samma språk i fängelse, man tog två barndomsvänner. Filmen är inspelade i Kapstaden med olika profession nivå och olika språk. Pusk den grundläggande rätt att äga en boende det finns samma i Sverige. Det är internationella fastighet ägaren kunder är dess investerade det gick på biografer i många andra länder, det är en global bild oron överallt. Det är svårt att sätta dem till svar. Saviano talr om passions pengar. Gentifering är palmera dem. Man tjänar omfattade summor på tomma hus ”Hasse &Tage en kärleks historia” det är en editing dokumentär fanns mycket material om deras vänskap ; en riktig bra klipp assistent man skall komma överens med alla. Familjerna har delat med sig material; det finns familjens egna filmer. Deras mödrar hade str påverkad SÄPO spanade på dem. Filmen blir berörande. Dem betyder lite för lite idag vad skapar extremism det är en experimentell dokumentär. The iidea is not to ahve att inte ha några fördomar det är viktig att ställa visa frågor. Man lägger vikt på dem yttre omständigheter. Det finns mycket få gratifiering med ekot terrorismen. Man iscensätter traumatiska barndomen händelsen. Man förstår mer och mer olika dramatiseringar . nu animerade. ”stoora galaxer hetr stjärnor ” humor och allvar för yngre barn det finns mycket regnbågar, sen ler animerade ”Snipps snaps och tråkmånsar” det ä den tredje filmen, nu en HBTQ film som gjorde med georgisk ”an than we dance” det är en film med mycket kärlek och lust. Man gjorde mycket research. Religiösa myndighet den georgiska ortodoxa kyrkan gavs order att ge sig på HBTQ . aktivister. Dans värden är bra att utforska den även för den medverkande var mycket svårt. Dem kunde inte vara sig själv. Många förblev anonyma. Premiär blir i Tbilisi man fick många hot och hade livvakter, låten spelades redan i Cannes många vill ha förändring. ”Josephin & Florin” det är en film om en regi duo det finns mycket objektiva svårigheter . man filmade i fyra år. Det har funnit mycket i några år. Josephine träffade tiggaren utanför en butik. Hon gjorde tvärtom man ville känna en person. Det kommer krav att hjälpa alla. Josefin ville ha mycket barn. Många hade negativa idéer Quick av Mikael Hällström om den stora rättvisande skandal. Man försatt att gräva erkänna en brott att vara skyldig eller icke skyldig rannsakade journalister ville ge till alla en annan chans , denna person kände och vi tror oss veta det mest det fanns inga hurrar upp . sökande efter sanningen. Man vill göra en oerhörd drabbande film. Man hade kontakt med alla anhöriga . ”främling ” hur bra känner regissör en person som gjorde någonting brottsling och ville hålla en slags fasad med ett dubbel liv i den organiserad brottslighet. Huvudpersonen bröt ihop dem håll på med någonting annat han berättade om hans historia det blev en terapi. ”pewpepew” en film om influenser ungomar kultur och likes hur skall man vara en influera man skall bli och ha en jobb. Folk vill undersöka startegeir för att kunna bli kända. Alla har mobil på. Det är en del av vårt verkligheten. Tjejerna vill passa inne samtidigt som man vill passa inne. Tjejer vill ha större bröst. Man vill bli bekräftade vi står i begynnelsen finns det några konsekvenser. En film om Sara Lidman folk kände hennes det fanns diverse möter folk från Umeå 50 timmar radio och många dagböcker om politik och arbete , man kommer närmare henne det är att höra tala om hon talde Stinna Gardell vill distribuera mest i Norrland och även med norrländsk operan gala premiär i Umeå i november Missträsk har samlat ihop 7.000 Sek för att få elektricitet i denna kapell. ”jag kommer hem till jul igen” det är en djup familj drama Peter Jöback och allt som förväntas av jul och väva inne dem olika saker på ytan . Filmen ”om den oändliga ” det är en film om Roy Andersson. Det är en fristående film besläktade med alla mästaren stora filmen han vill genomföra allt med enskilda scener och en sammanhållande idéerna han har olika idéer för ganska enkla scener. ”se upp för Jönssonligan” med Henrik Dosin som spelar Sickna det är inte tre men fyra liga medlemmar det är den vuxna Jönson liga. Henrik Dorsin hade velat göra detta sedan mycket längre. Det blev ett lyst fyll ingång det fanns rättsliga problem som lösdel sig. Thomas Alfredsson blev regissör som blev helt överraskade av den. ”Till Frank skyller åt oss” det är en komedi med kärleks temat. Det är bland lärarna yrken. Det är ganska uppenbart att den kvinnliga huvudrollers innehavaren får ligga men kan inte ligga fram vilka är vita lögner det blir massera av strul. Det finns den fysiska med det var stunt som fick göra den försäkringen gäller inte. Filmen spelas i Åren som har ett tuff världen man gjorde det bästa av situationer.

Det är december en film om ”Sune untitel” det finns ingen arbetes namn. Hur tackar man en sådan film. Vi satt igång efter premiären. Det är en barn skådespelaren som är med det blir mycket stress en glad pojke som vill ha Sofie. Klass resan eller morfar bröllop. . två filmen kvar ”en komiker uppväx” om Jonas Gardell en trailer som säger ingenting om filmer. När jag skrev som 25 årig sedan vi måste våga se vilken var vårt ansvar. Det är en annan sorts av berättelsen man måste se vilken är vårt skuld människor måste kunna ta om deras ansvar hur gick som det gick. Johan Renborg blev huvudroller han är en hus skådespelaren. Jonas Gardell tycker att det är rolig att släppa inne yngre personer. På jul dagen ”en del av mitt hjärtan” med Thomas Ledin från Thomas Ledin låtar det är någonting så ovanlig som ett svensk musikal Man började att spåna på deras låtar alla var väldigt glad. Man ser att göra film musikal även i Sverige manuset känd sig mycket viktig. Man skulle samla en manuset som var otroligt bra enligt Thomas Ledin som har varit alltid involverade men han gör ett Alfred Hitchcock . Simon är en sport intresserade kille som har ett sport butik man dansar och sjunger det var mycket kul skådespelaren har vuxit upp med låtarna marin relation med låtar som man kan mera än det som finns man hör någonting som är bekant. Det blir någonting nytt , man har hört det i uppvuxen tid. Det finns inga omotiverade rodd låtar Musikalen måste ha ett otroligt bra manuset. Ingenting skulle flätas bort. Det är två klipp. Visar tydligt påverkan från MGM stora musikaler

Robert Fogelberg Rota

Uno dei miglioro film di sempre

titolo Fury

regia David Ayer

interpreti Brad Pitt Logan Lerman

Voto capolavoro assoluto

Fury è probabilmente uno dei più bei film della Seconda Guerra Mondiale anzi Secondo me è uno dei più bei film in assoluto Basta vedere il duello tra l'ultimo Tigre 1 vissuto alla seconda guerra mondiale ancora in grado muoversi e 4 carri armati Scherman che vengono fatti quasi tutti tranne Furry che e anche questo uno dei carri armati conservati al museo dei mezzi corazzati di Ippolito il film interamente girato nella Repubblica Ceca ma ha un realismo estremo che lo rende siamo Nell'era digitale the film di Roberto Rossellini Roma città aperta ma soprattutto paesaggio La guerra è un qualcosa di sporco Brutale bruttissimo inizia in una maniera atemporale in una cena dove vediamo passare un cavaliere su un cavallo bianco nei resti di un campo di battaglia, se non fosse Se non fosse per i relitti di carri armati potrebbe anche essere nella guerra dei 30 anni Ma oltre a questo dimensione per così dire atemporale e atavica abbiamo un'altra dimensione che quella dell'ultimo confronto ideologico preciso tra le democrazie occidentali e la una delle dittature più bestiali che la storia abbia mai presentato la dittatura nazista la dittatura nazista è descritta durante la sua fine quando esercito stanco indurito molto Brutale come quello americano penetra esercitare il generale comandante Patton come la m**** nel buco del cu come Lame m**** quando esce dal c*** nella Germania nazista. Don 'Wardaddy' Collier è un uomo veramente duro intransigente Brutale non esita a aggredire e malmenare Prigionieri di guerra nazisti soprattutto le odiate FF in tedesco ed è quasi sicuro che non ha qualche l'ascendente ebraica il resto dell'equipaggio del carro armato e di pilota messicano Trini 'Gordo' Garcia che ha tutta tutta l energia e soprattutto il carisma di Michael Peña Uomo interessato a tutto quello che è il godere la vita da mangiare a bere un qualcosa che lo unisce al vice cannoniere del l'equipaggio del carro armato interpretato da Jon Bernthal che porta il nome diGrady 'Coon-Ass' Travis un personaggio Cioè può essere ascritto al gruppo del sottoproletariato ben diverso è il personaggio del cannoniere Shai LeBouf in questo ruolo soprannominato Barbie dimostra tutte le sue capacità di recitazione la parte di un fanatico che sembra provare gioia nel far saltare in aria le persone con il cannone da 75 mm. è in questo gruppo particolarmente Ben oliato che s'aggiunge il protagonista Norman Ellison chi ha il viso da bambino di Logan Lerman. cambiamento di questo giovane ragioniere che è stato messo nell'esercito unicamente per la sua capacità di usare la macchina da scrivere è qualcosa di notevole. durante le prime battaglie che sono presentate benissimo grazie al lavoro del direttore della fotografia Roman Vasyanov non ti amo come Norman e non è a suo agio nel ruolo di marconista mitragliera. A poco a poco renderà sempre più intensi chezza anche perché dopo una scaramuccia con alcuni mitraglieri tedeschi appoggiati da un cannone da 75 mm ( inutile dire che tutto il materiale usato in questo film è autentico) Sara costretto a assassina a giustiziare A sangue freddo un disertore tedesco che è interpretato dall'attore tedesco origine serba Roman Vasyanov. si tratta di una scena molto dura perché tedesco avendo una crisi isterica come anche povero protagonista Tania per il possesso della cittadina tedesca è particolarmente crudele perché vediamo all'inizio madri tedesche impiccate dalle SS e bambini e bambine soldato che c'è soldati che cercano di battersi come meglio possono contro il professionale l'esercito americano. queste scene sono particolarmente dure e poi vengono intervallate qua il montaggio di e stupendo di Jay Cassidye Dody Dorn. ci porta in un edificio familiare; due cugine tedesche la più anziana Irma interpretata da Anamaria Marinca e soprattuttola p la più giovane Emma una stupenda e quanto mai versatile Alicia von Rittberg che avrano on Norman e Don. si tratta di un breve flirt molto sensuale ma anche molto pulito in un ambiente che sembra copiato da uno dei dei film di Fritz Lang e non appartengono tanto all'espressionismo chiamare tedesco"Der nauu Saklighet". questo movimento era poi Maggiore protagonista GB Pabst contatto 1 Day cineasti della Germania nazista. il tutto viene interrotto dall arrivo degli altri membri dell'equipaggio del carro armato qui la fiaba torta e norma a seguito è l'esperienza sessuale ma soprattutto della delusione diventerà anche militare di carriera una guerra sporca e i tedeschi di combattere per il loro paese a differenza di molti altri film di guerra anche ben riusciti dai tedeschi viene sempre data la possibilità di spiegarsi di fare notare alcuni dei loro problem che cercano di difendere il loro paese. ad ognisi tratta perlopiù di soldati giovan costo ma non difendono proprio popolo un qualcosa che invece fanno i soldati americani. David Ayer devi Elsa è a tutti gli effetti figliodi o perlomeno nipote di Clint Eastword tesoro e si può presentare anche delle Virtù in un nemico ma vuole sempre giustificare l'intervento americano. Questo è il vero Delfin che qualche volta bisogna anche per una ragione morale essere duri ad essere spietati quando si combatte con un qualcosa di terribile vedi il nazismo negli anni quaranta e forse il terrorismo di matrice islamica o alcune derive populiste di paesi europei. L memorabile è sicuramente la battaglia tra il tigre e crea matite americani la scena che per me resta, almeno per me memorabile e la battaglia tra tigre e i carri armati americani. il tigre viene presentato come in effetti era una macchina da guerra terribile è solo l'uso intelligenza e capacità ti posso essere vinto questo moderno scontro tra Davide e Golia. Qui David Ayer devi dei che ricorre a una tecnologia molto moderna con i droni ha superato i modelli presentati da diversi film russi vorrei ricordare il film White Tiger, ma anche Alicia von Rittberg avranno Una piccola storia d'amore cno in finlandese intitolato Tali-Ihantala 1944 di  Åke Lindman, Sakari Kirjavainen  ma fotografia di Hollywood riesci a essere molto più reale molto più e ironicamente anche molto più intensa. "Fury" uno dei film migliori che sono mai stati fatti sull'argomento della che si fa atterrire ma anche ci fa notare che è la complessità di questo periodo storico il 1945 nel Europa e negli Stati Uniti saranno più uguali. il carro armato che ho presentato un anno foto e una coppia svedese di un tigre che è possibile attraverso questo sito http://globalwarmuseum.com/

Robert Fogelberg Rota

Ultima fatica di Weisten

Un film che vale veramente la pena di vedere

Titolo Edison l'uomo che illumino il mondo

regia via Alfonso Gomez

interpreti the Chamberlain Tom Hollander diversi

distribuzione Cineplex

voto A incisiva

pochi produttori sono stati così pieni di successi come Wenstein. ma a seguito del noto scandalo di me too molte delle sue opere sono passate in secondo piano Tra queste anche il film di Alfonso Gomez Edison l'uomo che inventò il futuro . si tratta.di un film molto spettacolare anche per il lavoro sopraffino del direttore della fotografia Chung-hoon Chung

Unito al montaggio molto incisivo c che ha due protagonisti Justin Krohn David Trachtenberg. il Lo spettatorea ssiste a una ricreazione del nel 1880 quasi perfetta. tutta quest'epoca che è rappresentata tramite la tecnologia i viaggi in treno l'utilizzo della luce elettrica La Moderna architettura che però guarda ancora un passato romantico e soprattutto un ballo in maschera di costumi dai colori tetri risalta soprattutto nero dei protagonisti maschili ai colori un pochettino tenui , delle signore delle signore soprattutto della moglie di Edison Mary , questi interpretata da una Tuppence Middleton in stato di grazia un personaggio destinato alla penombra maniera particolarmente incisiva e lo fa anche carismatico. Benedict Cumberbatch è perfetto nel ruolo dell'inventore personaggio sia forte ma anche debole profondamente insicuro Pet di Bullo intellettuale con un picco morale non vuole fa che possa portare danno a un uomo qualsiasi s a qualsiasi essere umano anche se poi in pensione che interessa di più e la sedia elettrica. un ruolo varie sfaccettature di tipo positivo che tipo negativo è molto non sembra avere nessuna empatia nei confronti delle persone che lavorano con lui ti segue questa sogno di fabbricare un futuro un futuro più luminoso comune diverso p con una voglia di essere perfezionista fino all'eccesso. molto diverso e ruolo del suo avversario George Westinghouse militare Nord durante la guerra civile uomo molto raffinato uomo di mondo e soprattutto uomo pronto a rischiare il tutto. l'attore che interpreta questo personaggio è Michael Shannon un ottimo caratteristica che ha quasi sempre interpretato personaggi tra Il diabolico e l'ossessivo. qui qui il suo personaggio acquista una simpatia età che e anche data dalla moglie particolarmente dominante Marguerite Westinghouse che è Con ogni probabilità miglior ruolo mai interpretato da Katherine Waterston. qualcosa in questa bella e sofisticata signora di mondo che ricorda una pantera per la camminata flessuosa ma anche per il fatto che riesce sempre a ottenere quello che vuole qualcosa che non è il caso per il finanziatore di Edison Matthew Macfadyen. nell'economia del film questi riuscirà a vincere alla fine ma unicamente in virtù del suo possesso su di denari, e questo da una critica sociale al capitalismo che non è solo nato ma è entrato nella sua adolescenza negli Stati Uniti d'America durante il 1890. personaggio molto enigmatico per questo sicuramente interessante Nikola Tesla interpretato da Nicholas Hoult questi è sicuramente l'inventore più geniale Ma non è ancora in grado di muoversi Per la mancata conoscenza di codici culturali nel mondo nel capitalismo statunitense. si tratta di un ruolo che speculare a quello dell' assistente di Edison Samuel Insull interpretato da quello che sembra essere l'adolescente del cinema di Hollywood Tom Holland personalmente non ho amato molte molte delle sue interpretazioni ad eccezione dei tre moschettieri dei tre moschettieri e soprattutto di Fury. Ma sembra riuscire a interpretare un ruolo molto difficile è molto interessante con la faccia da ragazzo pulito da un'altra dimensione a questo film. si tratta di un'opera molto bella e molto ricca di spunti che è da vedere e da apprezzare.

Robert Fogelberg Rota

Inget rolig film

Tyvärr jag är inte imponerad

Titel Angrey bird 2
RegiThurop Van Orman
Medverkande teckande
Svensk distribution SF
Betyg E
Barn filmer och mest av allt tecknade filmer har på sistone varit ett vinande koncept för glädje av vuxna barn och mindre barn. Många film skapare vill inte ha att göra med skådespelarna och i faller av ”angrip Bird 2” vi är i den klassiska sidan av dem filmer som man gör för hela familjer att barn skall kunna tycka att det blir rolig för alla. Det är en försättning av ”Angry Bird ” ui vilken den argsinta Red van ett krig mot grisar nu är han respekterade och älska av alla men det kommer några problem. Det är i form av ett vapenvila med grisar och behöv att hitta en flickvän som sen på grund av ett angrep av en annan ön som är stor och styrs av ett hon gam som har gjort så att allt som finns där blir i själva verket is. Detta är grund ramen av ett komplicerade relation av en film som är inte särskild snygg och har en klippningen som är lika snabbat som dem av Benz luzman fast är inte ett dug konstnärlig mera än ett film det är en samling små skämt som är inte särskild roliga eller sympatiska men gå i den paradoxala i akrobatiska nummer som kommer aldrig att visa någonting djup eller en historia. Det finns helt enkelt inte och det är enbart i den känslomässiga relationer mellan Red och i hans vän ssyter en skärp men allt för planerade kvinnan och i den mellan den fåninga och fega öret och gam kvinnan samt deras dotterlig fru. Det är för mig en samling nummer som få oss att skratta eftersom dem är enbart tänka för det inte för att ge dels en sammanhängde historia eller en konflikt som förbli alltid i bakgrunden förutom den känslomässiga. Grisar är förutom snillen Leonard med sina konstiga uppfinningar adels för fåniga och det blir inget som helt relaktion.- det blir store och mycket mer lyckade det som skulle ha varit den lila historia med äventyr an några kycklingar det blir store mer omfattande och mest av allt mera lekfull. Det är för mig en enerverade tendens att göra tecknade filmer allt för lika data spel. Det borde enligt mig vara bättre att visa någonting annat en annorlunda sidan av den aduio visuelal sånt har inte varit fallet i ett film som är långt ifrån att vara intressant för verken vuxna eller barn
För
Robert Fogelberg Rota

Uno dei film sul 1600

Un film da vedere molte volte

Titola la Ragazza del Tulipani

regia Justin Chadwick

IntepretiAlicia Vikander, Dane DeHaan, Judi Dench, Christoph Waltz,

voto capolavoro

Justin Chadwick è un regista che particolarmente bravo nei film in costume ricreando la in Inghilterra a fare un affresco a tutto tondo di uno dei periodi più importanti della storia in uno dei paesi più evoluti di questo periodo In 1600 che era la Repubblica delle Province Unite altrimenti nota come l'Olanda el 1600 l'epoca delle provincie unite . Tra quello che colpisce c'e sicuramente la fotografia di Eigil Bryld che ricrea la grande pittura La grande pittura olandese di Rembrandt ma anche il pittore che il protagonista di questa storia il giovane di Jan Van loos per l'arte italiana perché è morto a Genova in località salita della Madonnetta tratta di un gioco di un giovane che si innamora della modella di un suo ritratto che che è interpretata da Alicia vikander Sofia particolarmente ingenua che è stata fatta sposare con un uomo molto più anziano ma e soprattutto molto più ricco quest'uomo e niente poco di meno che con me lo sto in bocca interpretato da Christopher Wolf Christopher Oltre a questo abbiamo anche altri interpreti di una grande di grande qualità come rispetto ad altri ruoli chi soffre gol Wolf Cornelio se molto più comico in fondo il parente di una delle figure di un opera di Molière lui si troverà a nome a non mettere incinta la moglie ma mettere incinta la cameriera che a sua volta interpretata da Holliday Grainger altresì nota per aver interpretato Lucrezia Borgia nel nella serie televisiva dedicata alla famiglia papale Oltre a questi nel cast sono presenti due grandi attrice inglese tu di Dark nella parte della bellezza e soprattutto Carlentini nella parte di una prostituta gioca su due temi quello della commedia presente nella nella parte per cosi dire domestica dell’intrigo quello un pochettino più d'azione con l' isteria data dal possesso del tulipano perfetto di un film DVD con una grossa l'arte che è veramente un piacere per gli occhi e anche per le orecchie perché interpretato in un inglese ottimo Alicia vikander già premio Oscar per the danish girl come attrice non protagonista Dimostri di essere una delle migliori attrici in circolazione si può non ci sono Forse si può imputare arti un eccessivo manierismo c'è un qualcosa di calligrafico ma nonostante tutto i film più belli mai stati fatti è uno dei film assolutamente più interessanti per tutti

Robert Fogelberg Rota

Bellocchio un tesoro nazionale

Un film perfetto o quasi

titolo Il traduttore

regia marco bellocchio

Intepreti Luigi lo cascio Pierfranceso favino

distribuzione Club amici del cinema

voto A

Pochi registi hanno saputo raccontare l'italia bene come Marco nbellocchio che adesso con il prezioso aiuto del direttore della fotografia Vald Rodovice e la montatrice Francesca Cavelli

riesce a entrare in quella che é una memoria colletiva e mai assoita il processo alla vecchia mafia e il passaggio a qualcosa di diverso . Bellocchio fa quest'operazioen da grnade cienasta e ha anche il vantaggio di poter avere nel ruolo del primo e celebre pentito di maffia Pierfrancesco favino che fa un ruolo incredibile in tutto. L'inizio ricorda e dialoga molto con il cinema americano e la memoria visto il gioco dei chiaro scuri che sembrano ricordare da vicino quegli presenti n uno dei più grandi artisti dell'epoca Carvaggio che ritroviamo grazie a qeusto sapiente gioco di chairo scuri. L'inizio e alla fine degli anni settanta dove Tomaso Buschetta latitate firma tra gli altri anche se non ha un ruolo molto importantla prima pace mafiosa con i corleonesi e vediamo come il bello eelgante e godereccio Buschetta contrasta con l'austero Toto Riina. Interpretato da Nicola Calì. Questi presnta una visione a prima vista di una specie di Don Corleone paesano ma non sará nostante la bravira dell'interprete mai psicopatologico. Resta solo un uomo sullo sfondo che vive per il potere incapace di particolari prese di posizioni né in quello che é buono o in quello che é cattivo uomo da penobra simile e una iena. Bellocchio fa muover eil suo film su tre assi quello cronologico temporale dove vediamo l'evoluzien della società italiana sia tra lo specchio di un brasiel bello da cartolina ma con giochi di potere ancora più pericolosi che queli di Palermo alla depreimente campagna o meglio provincia dell'ovest americano dove anche tra i menestrelli vestiti da babbi natale sono simpatizanti di Cosa Nostra a quella che é la redenzione del personaggio. Buschetta é un ersonaggio super complesso e il merito principale di Bellocchio e favino di farlo scoprire a poco a pocco e di dragli una vita privata che é l'amore per ila sua famiglia dal rapporto difficilissimo con i due figli della prima moglie il drogato Giovanni interpretato da Massimigliano Ubaldi alla relazione bellisisma e sensuale con la moglie Cristiana interpretata da  Maria Fernanda Cândido

un attrice di rara bellezza e eleganza. È tramite le vigliacche torture delal polizia brasiliana. Bellocchio descrive una storia d'amore bellisisma intesa e sessuale con la scena di lei nuda mentre Buschetta é prigioniero. In Italia tratto per la prima volta umanamente da chi ha potere Buschetta inizia a scoprirsi a perdere tutta quella patina da james Bond che perde per avere invece l'immagine di una persona che ha sbagliato che ha creduto in qualcosa che non esisterva una mafia se non buona alemo onorevole . La patina del Don Quxitte melanconico che ha un sancho Pancha che poi é l'uomo d'azione Tottuccio contorno interpretato da Luigi LoCascio che fa un ruole bellisismo misurato ma anche istrionico e che trasforma come gli altri imputati il maxi processo in una volgare bagar da stadio. La mafia più paurosa non é certo quella di questi tepisti ma quella vera presenatta da uomini freddi calcolatori che portano il male a una banalità simile a quelal che Hanna Arent aveva incontrato in eichman. Questi é Ppeino Calò interpretato da Fabrizio Ferracane che fa un ruolo molto bello di una persona che fa il male e malvagio come anche Giulio Andreotti che apapre ben presentato da Giuseppe Di Marca.questi +e il contratrio dell'unico personaggio veramnte buono però anche lui fortemente umanizzato che è Giovanni falcone dove fausto russo Alesi riesce a interpretare qualcuno che é qausi un santo in maniera umaan facendone anche notare i problemi i difetti. Un film da vedere e rivedere

Robert Fogelberg Rota

One of the best movie ever

One of the best italian movie

Tittel Il tradittore

Director marco bellocchio

Cast Pierfrancesco favino luigi Llocascio...

Rate masterpiece

Few director has been as productive as Metco bellocchio and with such a good quality. Now he gives his interpretation high personally about the first big “pentito” or the Italian maffia that putted a lot of pressurize to the traditional maffia feud in Sicily and gave several problem. In the begin with the wonderful work of his PHD Vladan Radovicand the editing of .Francesca cavelli . we see a really great work that gives and rather noir vision of the criminal reality . Is a reality given not by some citation from other mafia movie but from the baroque art that comes from Rome to Southen Italy mostly by Carvaggio. The story focus on a really cool but terrible guy Tomamso Buschetta and Pierfrenascesco Favino that we could define like the Southern Eurpe Laurence Olivier that gives a portatit that rembener so much about the one that Robert DEniro and Marlon Brandon gave on Don Corelone  in the God Father. We see really from the begging how elegant and well educated he is and the main problem with his son .Giovanni play by Massimiliano Ubaldithat consume a lot of drugs and the more proper one michela play by Masimo Orlando . that his a drug addict and the difficult and really deep and passionate contact with his wife the Brazilian Cristina play with elegant and sexuality by Maria Fernanda Cândido. We see at once the contrast between him and the rather low profile of the really good father Totò Riina a rather gray ferocious and peti bourgeois character play by...Nicola Calì this actor that portrait e one of the most ferocious . this Rinna hwas a family man had no interst in elegance money whats so ever and only thorough about power for the sick of power. He is similar t don Corelone (came from the same small town) but snow nothing the only felling is in a comparative montage when we have the image of a hyena and the boss before he is taken.This Rina is responsible about all the attach to Bucheatta that was living and rather niece and drawback life in the beautiful Rio De Janierior. The Brazilian police attach towards the vila and the violent torture begin this path towards redaction of a man that was thinking about doing the right things and to respect a kind of code over the criminal life. But we see mostly when Tommaso Buscetta is cykling in the corridor speaking with the young police and also in relationship to the politic. The recreational between maffia and polity is really complicate and we definitly see it in Brazil but also in the USA. The scene in the USA are a bit more melancholia because we can see how the snow the not understanding of the language and the culture around him makes everything so difficult. We have also in the real old school and super classical film language we see how even under chrismans time we have some kind of intimidation. The real deuel in the hard atmosfere of the big maffia trail is the one between Buschetta and his former freinds Pipo calo that is play by an excellent Italian Fabrizio Ferracane that play what Anna Arent had define like the banality of evil. He is like Tommaso really different from all the other mafia guy. He is down to heart gray but elgant don’t scream and know what to say and how to say it and the even more fraithfull the christina democtaical Gilulio Andretto play by Giuseppe Di Marca. The other quality is how the persecutor that is the famous Giovanni Falcone here play by Fausto Russo Alesi. this great man was and is almost see like a saint insted here we have a man with his problem his god and bad side like Tomaso Buschetta. They can also be funny and eevn starnge like one of modern DOn Quxiottes and there are the cahrater of the Sanco Panca Totuccio Contorno that is presented by luigi Lo cascio.we couldthink that this guy is more of a Harlequin figure than a mafia killer but we see howhe is actuality a great action man that can escape. One of the charther that is more interesting even if we see so little about him is Fra Giancinto a priest frair and bandit play by atu La Vecchiain one of the best cation scen ever in the italien cinema. Really masterpiece

Robert Fogelberg Rota

Il miglior De Palma di sempre

Hno dei migliori film dell'anno

Titolo Domino

Intepreti Nikolay Coster Waldeau Guy Pierce Carice van Houten paprika Sten

Distribuzione cineplex

Voto capolavoro

Brian De Plama e secondo me uno dei miglior registi di sempre e con laito del direttore della fotografia Jose Luis Alcaine e il montaggio di Petetre Skvalan e la musica del sardo Pino Donaggio ci regala un lavoro stupendo un thriller degno di Alferd Hitckock e tra i suoi migliori. Il film si muove dalla fredda Danimarca anche dove contrastano i migranti inzone degradate a quello che é l'impersonale Bruxelles La storia é semplice il giovane Christian intepretato dal migliore attore europea Nokolay Koster Waldera e un giovane poliziotto partner di Adold Soren King un poliziotto più anziano disordinato simbolo di un disordine e malessere interiore insieme a una donna disabile che é interpreta con un nervosismo da paprika Sten. Mentre Christian é divertente giovane forte e anche un po' sprezzante interpretando l'eroe per antonomasia anche molto umano come era Jame Lannister e proprio come questo personaggio compie una stupidaggine rompe un tabu. Se in trono di spade era la relazione sessuale con la sorella qui si tratta invece di una dimenticanza non portare con se la pistola di servizio quando una lite domestica degenera in un omicidio politico con il movente del fondamentalismo che porterà a una catena di vendette. L'autore é un emigrato ma ormai cittadino danese con una famiglia idiliaca un libico interpretato dal franco camerunese Eriq Ebouaney che decide di vendicare il padre libico cristiano ucciso dall'ISIS. La Danimarca é come l'Italia di Berlusconi ma ancora di più intimamente legata agli Stati Uniti e alla CIA comandata dal luciferino Joe mMartin interpretato come sempre benissimo in un misto di fascino e cattiveria da Guy Pearce. Questi non esita a fare imprigionare la famiglia del libico e a organizzare una caccia privata ai terroristi islamici di uno sceicco della morte Mohamed Azaay che non ha nessun interesse religioso e neanche politico falso e doppiogiochista precisamente come Martin e circondato da un branco di ragazzini disagiati e da psicolabili donne convertite all'Islam solo pe ruan sete di violenza. Come in “Black dalia “la violenza é presentata spiegata e contestualizzata in una serie di capovolgimenti di fronte dove con una perfetta padronanza della macchina filmica viene en presentata e splendidamente giocata con questo gioco d'indagini parallele dove entra anche il vero segugio che é Anna che ha il viso di Carice van Houten attrice molto versatile di una naturalezza impressionate che qui fa un ruolo d'azione sempre in tacchi a spillo o forse in scarpe da ginnastica di una donna graziosa ma forte con due segreti un desiderio di vendetta enorme ma anche un amore clandestino che vediamo rappresentato in lacune foto su un Iphone. Notiamo dall'attentato all festival del cinema a Youtube alle telecamere ra a circuito chiuso . Un film moderno dove il visivo non é come diceva il teorico cinematografico Casetti “L'occhio del Cinema” ma anche lo specchio verso le nostre contradizioni. Anna é innamorata del partner di Christina e forse anche di Christinan stesso ma purtroppo questo non avviene nella morbida notte spagnola in realtà una notte sarda in un film bellissimo un vero capolavoro

Robert Fogelberg Rota

Underhållning och komik

Den perfekta Diseny underhållning 

Tittel Aladin

Regi Guy Ritchie

Medverkande

Svensk distribution Sonny Disney

Betyg B

Aladin är inte bara en chockolat ask men en hjälte i tusen och en natt och i en fantastisk familj musikal som nu Hollywood polera med hjälp av Guy Riche tekniska skickligheter den som har alltid varit charmerade för den västerländska kollektiva fantasy orienten som en projektion av våra egna drömma och förväntningar. I centrum av denna berömda historia finns inte så konstig prinsessa Jasmin som spelas med klass behag och inte minst charm av den brittisk indiska Naomi Scott som har ett attribut ett data animerade tiger . Hon är vackert blanda med ett brittisk indisk skönhet och är omringade av lyx av ett palts i vilken fadern Sultatne spelade mycket väl av Navid negahban försöker att gömma henne för att rädda henne från en värld och i den glada förgstaka gator miljöer så väl fotograferade av Alan Steward med hjälp av den förmodligen mer frenetiska klippningen av James Herbert som var ett pris i det som är arbete av en av filmens mest frenetiska användaren av den. Det ses tydligt i den blå och bruna figurer som i själva verket står för den komiska den spektakulära i ett slags jazz liknade fest som är Will Smith. Han är en av dem bästa komiker och underhållande och hans lyckas mycket bra precis som den skurkmesiga som presentera dem onda araber som är den … vilken har ett ständigt hjälparen i den onda papegojan som verkar vara mera sadistisk än honom. Det är den motpolen till den goda djur den apa som är samma som vi har sett i pirates. Filmen har en aktion med effekter och vackra landskamper men är adels för vek i den som är dess huvudroll Aladin som är enbart ett tum skal bevis för att manlighet är helt död och den enda som är sämre är den ryska prinsen  som har ingenting att göra med sagan. Bra underhållning men ingenting mera.

Robert Fogelberg Rota

Viktig

Tre episoder som lämnar oss inte oberörda

Tre episodier som kanske borde ha inte spelas inne

Titel …Winterfell A Knight of the Seven Kindom the long night

Regi David Nutter Winterfell A Knight of the Seven Kindom,Miguel Sapochnik The long night ,,

Medverkande Sohiee Turner, Kit hard idton Nikolaj Coster Walderna Clarice van Hutter saac Hempstead Wright

Svensk distribution HBO

Betyg B

Få serier har varit för mig lika framgång rika och har betyd så mycket som Games of Thorendes som nu tyvärr går mot sitt slut. Många skådepelaren har blivit stjärnor tack vare den och det är just två stycken av dessa stjärnor som lyckas att belysa Winter fell mörka och farliga nätter. Sophie Turner inte bara fisk har utvecklas enorm och får ett mogen roll. Det är gon som med klass och behag samt med ödmjukhet styr winterfelt inte på ett skrikande sätt men på ett mjuk och smidig kontroll samt blir även minnet av huset stark. I den gestaltning som är både känslor mesig men även mycket full av ett slags mellan rader som ses tydligt i tre av dem bästa scener vilka är den med Jammie Lannister som Sansa uppenbarligen hatar och honom  med Daneryes. Denerys är inte hatade per se av Sansa men det finns ett slags misstänkt samhet mot henne mot en familjen  Targeryan som har stört the north och det ses tydligt i hur pass av Sansas misstänksamhet är den av den modern.  Från att ha agerat mycket lite med Jon Snow hon blir ständigt som ett mor inte enbart godtycklig mot honom. Jon Snow är förmodligen den mest fulländade karaktär i Games of Throndes men även den minst mångsidig machiavellisk  men även en riktig hjälte med ett stark kärleks passion  från Daneryes. Det är riktig fint och passionerade kärleks historia mellan en man och en kvinnan både med särskilda erfarenheter av ett vildare kärlek. Både Kirt hraigton och Emilia Clark lyckas att ge en bra performansen men för mig det hamnar i skymundan med den som ges av Masie Wilimas Arya Strak som får åtminstone nú en relation med Gady som frå mig har varit..i .. gestaltning kanske den mest irriterade rollen hittils som istället nu växer och blir mer lik den i böcker. Deras älskog är både mycket implicit men även vackert som många andra relaktioner som man har skådat i series gång. Arya Strak har även en särskild relation till den mång fascinerade både komisk och djup allvarlig sadro caden The Hound seplade med stor karisma av veterane Ray McCoy  som har den nästan komiska reliev av Frederic Donadrion en annan dukti Richard Dormer. Det är den mera äventyr mesiga riddliga delen av handlingen som’är inte helt olik en äventur filmer. Dessa karaktärer är särkilda hjältar som visar hj’ltedåd och som i slutet måste helt enkelt vinna eller gå under. Vid första ögon kastet skulle det kunna verka att även jamie lanister den karaktär som har fått den störsat förvandligen till ett symatisk och empatisk person spelade mycket väl som alltid av Nikolaj Coster-Waldau skulle ha en likande roll men det är tydligt att han är en vanlig människan nu utan något störe kraft och enbart en vilja att vara lojla till sig själv men även att förbättra det som var fel det som var negativ. Det ses uppenbarlig i den scener med Bran i vras roll saac Hempstead Wright visar ett styrkan och en stiliserade spel stil som påminner om dem bästa max Von Sydow en av dem små roller som vi sknar. En av dem nordiska bidrag som slås för Brianne of Than den alltid duktiga Gwendoline Christie är  Tormund Giantsbane som spelas otroligt bra av Kristofer Hivju en karktär som är rolig utan att vara komisk lojal och även odmjuk. För mig Hiju visas vara en betydligt mer interessnat karktären davos Liam Cunningham åtminstnde i dessa episodier. Den roll som får mig mest irriterade är Theon Grayjoy inte får att Alfie Allen är en dålig skådespalren men får att rollen är den av den perfekta hjälte som dör ett spektuklär död tyvärr mot ett icke interessant böven the night king spelade av Vladimir 'Furdo' Furdik. Det är ganska skrämmande roll fast vi lär aldrig känna hans motiver och på sätt och vis är den lite mindre allvarlig än dem två andra riktiga bövar som ‘r Cerci Lannister olena hardey och Euron greyjoy som har ett manlig forma av elakhet  i Pilus gestning. Tyvärr frö en gång är den tekniska delen med Fabian Wagner fotogafi och inte minst Tim Pother klippningen lite för dålg och för mörk och lite för rorig. Om vi talar om martin och även hans lärjoungar som även har påverkas av den sentimentaal som finns i Charles Dikens inte minst i sådan figurer som Joradah Mormont spelade mycket väl av Iain Glen och inte minst av Sam tarly som är den sympatiske John Bradley. En roll som tra karft och lyckas väl är den melisander som spelas av Carice van Houten .det finns även en allavrlig relektion om rasimen eftersom det finns från Nort boar ett klart får Gren Worms som spelas av Jacob Anderson och inte minst av den vackra Misandei som är den cahrmiga  Nathalie Emmanuel ingen verkar bry sig om henne. Naturligt viss kommer jag att spendera dem sisat ord över Tyron spelade av Nathalie Emmanuel. Natuligtviss vi måste tala om Tyron alias Pter Dinkeger som spelar ett ganska tam roll nu men han r den länken mellan serien och oss ett mycket bra verk

Robert Fogelberg Rota

Sir Tevor Nunn gör en majestätisk film

Mycket intensiv spion drama

Tittel Red Joan

Regi Trevor Nunn

Medverkande Judi Dench

Svensk distribution Scanbox

Betyg mästerverk

Få film industrier ör så skickliga på den tekniska och så vackra som den brittiska och det är tydligt fallet i denna vackra utsöka film som är grundad på ett riktig faktum. i centrum av händelserna står Joan Stanley en vanligt brittisk äldre dam som bör i ett villa området under Tony Blair regering som var början på ett mycket hård kontroll i Storbritannien. Den person som spelar denna äldre dam är ingeting mindre ör julie dech och det är redan en stor kvalitet i filmen eftersom hon lyckas att visa den alla bästa i hennes enorma taalng i historia ab en kvinnan som får hela hennes liv och hon går tillbala till 1930-talet när joan var Jojo en kvinnlig student i fysisk vid Cambridge. Som ung spelas hon lika bra av Sophie Cookson som är full av liv elegant och mycket passionerad under ett prydlig fasad. Det ses tydligt när hon konfronteras med den sofistikerade Sonya spelade med klass och charma av Tereza Srbova   det är et kätt likande figur mörk en judisk socialist tysk med rysk ursprung som har ett större bror som visas onekligen stora charm och karisma leon som spelas av Tom Hughes en fantastisk skådespelaren som borde ha passat mycket vl i Games of Thrones med sitt aristokratiska utseende. Alla är begräsande av honom från den som kommer att visa vara ett par dem nya diplomater av och hans indiska älskaren prins . Inget inklusive Joa verkar ha den minsta politsik övertygelse och även dem diskurser som görs av max Stephen Campbell Moore  som kommer att ha den riktiga kärleks historia med Joan och bilda familjer är nästan utan någon som helst övertygelsen. Det är en löng när det gäller fysikerna oskyldighet till Hiroshima och Nagasaki bomb någonting som sen explodera på den alla värsta sätt . det är det som låter Joan bestämma sig för att göra det som hon gör. Klippningen för vilken ansvara Kristina Hetherington  är intressant  eftersom den leker med diverse bilder den långa tagningar som blir minnesvärda tids bilder som när Sonya och Jo jo mötes och eller när Jo Jo och Leo diskutera om ett nytt ordning vid Cambridge neogotiska byggnade. Fast det blir även mycket detaljerade närbilder om gift och kameror. Jag kan sällan tänka mig ett sådan vackert fotografi som den av Zac Nicholsson och även special effekter är underbara som när vi ser jägarnas konvojen i Atlanten. Det blir stark full av liv och inte minst så trovärdiga. Om andra världskriget och inbördeskrig i Spanien är äventyr det som är kall kriget blir kuslig med poliser dem annat så vänliga brittiska bobies som förvandlas till krusiga förtryckande robotar som blir ännu värre i den nya vårt egen tid när anti terrorism hysteri genomsyrar dem mest avanceradesamhället med många paranoior som just byggdes av Tony Blair och Dick Chenely och som förmodligen idag är värre än någonsin. Det går mycket hant i gång med Alfred Hitchcock som är presenterade med ett modern estetik. Bocka biljeter säsongen bästa film utan någon tvekan

Robert Fogelberg Rota

�)

En sådan hymn till Cervantes

Teddy Gilliam den ultimata Don Chisciotte film  https://www.imdb.com/title/tt1318517/fullcredits?ref_=tt_cl_sm#cast

Tittel The man that kill Don Chisciotte

Regi Teddy William

Medverkande Guy Pierce , Stella Sakrsgård, Adam drive Jordi Mollà Olga Kurylenko

Svensk distributon Non Stop Entrataimant

Betyg mästerverk

Få filmer i historia har haft ett sådan svårt nästa tät intill omöjlighet förberedelsen som The man that kill Don Chisciotte . Teddy Gilliam gör ett mycket bra och själv stark regi i vilken den italienska fotografen Nicola Pecorini lyckas att förkroppsliga och ge liv till mängder av målningar från den spanska renässansen och 1600 talet från Velasques till den senare Goya och en mycket bra klippningen av Teresa Fort som ger spännande action slag när till exempel Don Chisciotte angriper väderkvarnar eller när han slås med spegel riddaren eller när den moderna Don Chisciottes Toby Grisoni som är ett alter ego av samma Teddy Gilliam och som presenteras mycket bra av ett stark Adam Driver som gör för styrkan och intensitet hans livs roll. I början är han ett rett narcissisk och själv upptagen och rätt av mycket irriterade i hans sätt att bland hans underståtar inte minst med Ruppert men i sin tur han har en svår relation med chefen den tyranniska Stellan Skarsgård som vill utnyttja hans makt mot den stakars regissör- ännu värre är dennes tyranniske och nymfoman unga fru som spelas av Olga Kurylenko som nästan våldför sig på den snygge Toby som har fått från den som vi skulle kunna kalla för den magiska hjälparen (Gilliam är den regissör som kopiera mera än alla folk sagan tradition) en zigenarensom är en gatorförsäljaren som spelas av Óscar Jaenada som säljer till toby hans första film . det är en Don Chisciotte för vilken i ett lite spanska ort. Vid denna byn hade Toby har hittat Alvaro som var en enkelt skomakaren eller sko reparatör spelade emd charm skicklighet och kapacitet avGuy Pierce som gärna samma som det som han gjorde i Game of Throndes i rollen som The Hight Sparow en varm komisk men även inte fullt sympatiske roll som presentera med charm och klass en roll som växer . Gilliam och kanske även samma v är genial att presentera många av situationer som har gjort honom stor i både games of thorndes och brazile av sala Gilliam som citeras och ständigt presenteras. I samma byn finns även Angelica en vackert kvinnan Joana Ribeiro som är Dulcinea för dem både Alvaro Don Chiotte men även för Tobby som lite i taget blir mindre och mindre självsäkert och bokstavligen med väpnad ort blir tvingade att förvandlas till en slags Sabcho Pancha. Gilliam som varje stor artist förmodligen borde göra lyckas även att komma inne i den samtida politiska debatt genom att presentera ett inlägg i främlingsfientlighet och rädslan för andra kulturer när i en dröm en boende för illegala invandringar förvandlas till en värdshuse i vilken dem bör några moriscos dem sista muslimer som fanns i Spanien och samma skådespelaren som spelare den moderna Guidia Civil är inquisitionen knäckar. Dessa scener är magiska som dem som kommer att visa hur livet för Angelica har förändrats och den person som personifiera Don Chisciotte och även Toby antagonist eller personifikation av Maladrillo Alexi spelade mycket bra intensiv av ett kobra likande Jordi Mollà en pompös rysk maffia kille oligark och vodka magnat som blir en symbol för allt det som är negativ en maktsom vill förnedra idealister. Detta sker i ett slott katedral som han har köpt med sina skumma affärer i vilken man kommer dels att iscensättas en form av auto defe i vilken med allt rätt Toby som blir mer och mer lik den berömda riddaren försöker att rädda henne detta med ett stark roll av filmen och med ordet filmen vi menare alla dem tricks ofta fysiska material med ett imponerade scenografi. I slutet ser vi dem fruktansvärda och vulgära jättar bland annat samma Gilliam i ett hymn till den spanska kulturerna Gilliam egen film och fantasi mot makten.

Bland mor och dotter Alice Taglioni super roll

Bland clowner och clockor

Titel Clarie Darling

Regi Julie Bertucelli

Medverkande Catherine Deneuve , Chiara Mastroiani Johan Leyseen

Svensk distribution Folkes bio

Betyg B

Clarie Darling grundade på Sophie Flilléres roman är ett någorlunda bra verk med ett mycket fint fotografi av Irina Lubtchansky och med ett vackert grundläggande klippningen av Francois Gédigier som senare explodera i en vackert presentation av olika föremål som explodera i luften direkt citerade från Michelangelo antongnjinio ”Zambrinski point”  i centrum av berättelse står en lite herrgård nära Paris vad en vackert 80 årig som håller på att tappa minnet Claire Draling gestaltad av Catherine Debeuve som håller på att avsluta sitt liv och bestämmer sig för att sälja allt som hon äger. Det är för symboliska pris och den som är den lilla staden antikvarien Martine spelade med behag och charm av lude Calamy bestämmer sig för att ta kontakten med Claire dotter Marie son spelas av Chiara Mastroianni. Mor och dotter i livet (som bekant och som blond är förutom Marcello Mastroianni näsan Chiara ett exakt kopia av modern) har ett möte som är den av två äldre fiende som vi kommer senare att upptäcka varför men spel stilen trots deras skickligheter är för mig ett besvikelsen till skinnade från ett interioriserade vi har några distarerade manier och hela filmen leker på det som är inte sagt den fruktansvärda händelsen som drabbade Maries brodern Martin spelade av en icke sägande Simon Thomas som kommer att besöka modern. Lite i taget filmen börjar delas i många olika flash back var vi ser det som har hänt under en tidigare fas och hur man ser en svårt reaktion mellan Claire och Marie. Vi har sett det lite i början när Marie spelade med klass och behag av Alice Taglioni som är mera Catherine Deneuve än själva Deneuve och påminner stark om dennes roll i Francois Truffaut mästerverk ”Syren från Mississippi ” det är samma kyliga skönhet samma elak med samma charm och även en smula mänsklighet som ses när hon tar ettutdesök 1700-talet ur till dottern som hon har tidigare strängt envisa eller när hon skriker inte till barnet den eviga Martin som liten spelade på ett ganska dålig sätt av Joseph Flammer vilken till skinnande från den lilla Marie spelade av Mona Goinard säger så lite precis som maken till Marie. Marie verkar stänga sig inne på grund av ett komplicerade relation med maken men även till dottern som senare när hon blir ett problematisk tonårig spelas av Colomba Giovanni. Det är just förutom foto dessa scener som för mig visar filmens stora interesse och det som gör allt till bättre och strakare till så fulla av smärta och av en form längtan. Mene om dagens liv är tröttsamt full av likgiltighet och girighet det som är under 1980 – talet är full av en riktig liv av ett slags nostalgi för den tid. Detta för mig är ganska irriterade och mest av allt det känns att den för ingeting till historia det blir adels för tröttsamt långsamt för att kunna bli en thriller. Den kanske roligaste karaktär trots att den är ganska tam fattig är prästen George spelade som äldre av Johan Leyseen vilken måste utföra en konstig exorcism och när han är yngre som Julien Chavrial vilken påminner av en clown. Religionen är inte negativ i sig men det ger istället bilden av någonting som inte kan ge svar till människornas problemer. En film som kan ge mycket men lyckas inte att svara på det bästa sättet.

Robert Fogelberg Rota

Isabelle Huppert spelar en kvinnlig Fritzel

Väskor eller lådor vad är värst

Titel Geta

Regi Neil Jordan

Medverkande Isabelle Huppert, Choê Mortez Malika Monroe

Svensk distribution Scanbox

Betyg C

Greta är en ungerska som slås att vara en fransyska som lever i new York. Hon älskar piano Litz och Chopin är elegant gillar att lagga matt och hundar Hon är änkan och har en svår relation med sin dotter Nicola . Hon ”tappar bot en väska och då möter hon Franceses ett ung pryd tjej från Boston som arbetar på en lyx restaurang som befinner sig i ett livs kris eftersom hennes mor har dött och fadern har gift om sig. Det är början på denna täta familj drama som är i själv verket en förutsättning på en av Isabelle Huppert största och mest kontroversiella roller genom tiderna ”Pianisten” men den roll som den ungersk födda Greta är ett stepp värre hon är nervös är svårt att ha kontakt med verkligen och enbart försätter att visa enorma svårigheter till det moderna livet till att komma i relation med andra och man märker redan när hon bjuder Frances på kaffe att hon är snedriven. Det ses mycket bra i den fotografi som presenteras av Seamus McGarvey vilken visar den kuslig I den vardagliga I den eleganta och stram östereuropeiska huset och i dem svåra hus och med en klippning av Nick Emerson som försöker att vara så pass mycket som möjlighet osynlig. Det finns en form av luftande i den första delen när man ser hur man visar dem olika miljöer som centrala park eller köket i Gretas hus. Det är där vad man upptäcker dem olika problemer och den som hade velat ge en varning till det som är Greta och det är rollen som Erica spelade  med klass och behag ab Malika Monroe. Om rollen som Frances är ganska passiv ofta lite sömning är Erica i Monroe gästat vaken rolig gör mängder medsaker som är ut och möter killar och är en yogi väl medveten  och sig själv och omgivningen. Neil jordan som en minut målning presentera denna mikrokosm av olika tjejer och det är Erica den roll som växer. Även dem kusliga delar i filmen som när Greda förföljer och fotar Erica eller när Greta övermannar det enda personen som Frances fadern Chris en mycket tam Colm Feore lyckas att sätta till försvara av dotter den klumpiga övermedelålder detektiv Brian Cody spelades av Stephen Rea . det finns I Jordan arbete en misstron till officielaren myndigheterna som ör slående nästan komisk och ett bra hantverk men filmen borde innehålla mera som en motivation och inte ett tydligt symbolik. Visligen är klassisk musik inte minst Piano en markering om någonting konstig men det blir lite för lätt lite för tydligt och även lite för ointressant. Det är för lätt och ofta det blir lite för torftig och det går mot en sensation. Det är en försök ibland väl gjort ibland inte att göra en Hitchcock film och det fungera men det går inte till att vara mera än en bra hantverk vart två duktiga skådespelerskor gör ett bra roll men inte olika några so vi har redan skådat

Robert Fogelberg Rota

Tim Burton har aldrig varit så folklig och visionär

En blivande klassiker

Titel Dumbo

Regi Tim Burton

Medverkande Danny de Vito Michael Keaton, Eva Green Colin Farell

Svensk distribution Disney Sony

Betyg Mästerverk

Få figurer har varit lika söta och sentimental som den lilla elefant unge Dumbo. Om man tänker är elefanter bland alla invånaren i djurriket inte bland dem trevligaste men Dumbo presentera dem som mänskliga och det är just det som Burton gör i ett mästerverk med hjälp av två mycket duktiga medarbetaren som är film fotografen. Ben Davis och klippningen av Chris Lebenzon . dessa två skapar en gången tid frö 100 sedan när en elefant unge hade ett möte med två stycken andra ungar den intelligenta känsliga och vetenskap intresserade Milly som gestaltas av Nico Parker och hennes lille bro Joe som spelas av Finley Hobbins dem har förlorat modern på grund spanska sjukan. Deras fadern som var cirkus huvud attraktion ritare Holt som har blivit officielaren under första värld kriget. Colin Farell gör en mycket fint känslig och extremt sårbart karaktär som vet inte hur han skall kommunicera med hans son och inte minst den har svårt för att kunna utrycka sig någonting som liknar även den som är hans chef Luigi medici som spelas som alltid med ironi och distans av Danny De Vito som är en mycket duktig komiker. Han och Danny Elfman musik alltid lika betydelsefull introducera till en samtida publik som kanske känner inte den till cirkus som den av dem stora immaginära världar för 1900-talet. Det är den cirkus i vilken det finns allt och alla men är alltid frågan om personer som är stark marginaliserade som Deobia Oparei den afrikanske världens (känd för sitt lilla men imponerade roll i Games of Throndes)  starkaste män eller den sjungande sjöjungfru som spelas av Sharon Rooney eller dem indiska orm slukaren prmash Sing spelade mycket väl av Roshan Seth den roll av den excentriske med vise äldre män som är alltid så vanligt i Tim Burton filmer och inte minst den vilda lite berusade apan och det är första aktion sekvens när Dumbo räddar sig själv Burton har även en kritik mot djur misshandel  eftersom den brutala delen av cirkus presenteras av två ”knäckar ” artiga och brutal osympatiska Rufus otroligt bra spelade av Phil Zimmerman och Hans Bruckeberg en annan cirkus ägaren som spelas av Lars Eidinger vilka introducera dem stora skurkar. Det är i den roll som nöjts entreprenörer VA Vandervelle som Michal Keaton som är en av dem duktigaste karaktär skådespelarens någonsin i Hollywoods historia gör ett sevärd och minensvärd roll i vilken han visar allt hans talang. Han är en bördors men till synes trevlig affärs män och säljare som har allt från en Isotta Fraschini till ett magnifik nöjts fällt i vilken man kan ha allting och få allting. Detta är för mig filmens kanske bästa scener när Burton lyckas att prestera en helt tid upplevelse. Han är den person som vill manipulera allt och alla och det ses tydligt även när det gäller Colette Marchant som presenteras av Eva Green . Vid första ögon kastet hon är självupptagen en karikatyr  av en famme fales men sen som den mest berömda av alla famme fatale efter Garbo Louis Brooks (med page frisyr dem två är mycket lika) och precis som henne lyckas hon att spela en helt vanligt och snäll tjejer. Hon växer och blir inte den modern som Holt son har förlorat men den stora syster som dem borde ha haft. Även Collin Farell verkar växa och gör efter den alltid missuppfattade Alexander och inte minst Saving Mr bank en annan Disney film en utmärk roll och han i action ständigt presenteras mot Keaton muskel den lika elak men mindre komiska Gouth torpedo presenterade av britter Joseph Graff. En film som är spännande rolig och som ger oss en fantastisk underhållning och med en viktig kunskap. Boxa era biljetter snart

Robert Fogelberg Rota

Tjejer med det perfekta håret

Brier Larson är en charmig super hjälte

Tittel Capitan Marvel

Regi Anna Boden

Medverkande Brier Larsson Samule J Jackson Jude Law Annette Bening  Djimon Hounsou  Ben Mendelsohn

Svensk distribution Disney Sonny

Betyg B

En ung kvinna kallade Vers blir tränade av sitt unga och charmiga befäl Yon-Rogg. Det är dem välbekanta ansikten av Brier Larsson och Jude Law som kämpar en stark fysisk duell i bästa Kung Fu tradition senare öppnas bilder till ett mycket vackert urban som påminner strak om Asasagrd eller Wabanga men som härstammar i Fritz Lang metropolis inte första sice fiction filmen men den som skapar en genre. Dessa två unga stiliga människor är soldater i en kultur som har en högst intelligens som vi ser genom Vers ögon spelade mycket väl av Annette Bening vilken visas vara en av dem ledande skådespelerskor i hennes generation. dm skall tillsammans med några andra super soldater utrottar en annan utomjordning kultur som kan byta utseende när det vill. Om Vers är uppvuxen på jorden en gång i tiden hennes namn var Carol och har svårt att kontrollera hennes emotioner är Yon-rogg lite mindre stel än dem andra i gruppen som Korah en annan ganska svårt roll att se på grund av faktum att den är både stolpig och tråkig av hatas av Min Erva den tuffa dark lady likande Gemma Chan . tyvärr även hennes roll får inte utvecklas medan den av Ben Mendelsohn els för mycket I den av Alien Talos och av S.H.I.L. D chef Keller. den fotografi som presenteras av Ben Davis I och lyckas att ge den bästa av dem båda området det vackra landskapet I öken och även en stad utkant den a LA . Där möter vi den välbekanta ansikte av agent Clausrson Clark Gregg och inte minst Fury en Samule J Jackson med mera hår än vanligt. Han visar fantastisk roll full av humor rolig och lagom kaxig och ger många roliga episoder med Carool som börjar återskapa sitt liv. I själva verket den är inte helt olik den som Kim Novak gjorde i Alfred Hitchcock Vertigo även om i ”Capitan Marvel är vi i en annan kontext. Trots den perfekta utseende inte minst i håret som är extremt väl friserade är Carol en tuffing har alltid varit det och det är hon som för en annan bild av verkligheten mycket när hon och dessa scener i sin enkelhet är fantastiska och spelade mellan Brien larson och Lashana Lynch i rollen som Maria Rambeau den afro amerikanska tjetjen som är Carol bästa väninnan. Det finns humor och intrig och en bra historia men handlingen tyvärr tappas bort i olika oväsentlighet som borde inte vara med. En rolig och trevlig upplevelse men åtminstone en Brin Larson fantastiska spela.

Robert Fogelberg Rota

En fantastisk Tv serier

En film som Umberto Eco skulle ha velat se

Titel Il nome della rosa

Regi Giacomo Battiato

Medverkande Rupert Everett John Tututro James Cosmo greta Scarno, Stefano fresi

Distribution Rai

Betyg mästerverk

Jag läste för första gången Umberto Ecos Rosen Namn vara jag tolv år. Jag förstod inte hela boken men senare har jag kommit tillbaka till den och när jag såg 1984 filmen var jag ytterst belåten av det. Nu finns det en ännu bättre version som visar stark hur historia är bra och intressant.. Till skinnade från den fantastiska film från 1984 här denna gång formatet den av ett tv serier som visar mycket mera och lyfter fram en annan personlighet den av Azzo of Melick som är en berättar rösten och får i Damian Hardung en mycket stör roll. Viser honom först när han försöker att bittra en soldat under ett mycket hård slag. Det är snabbat och brutal och vi ser hur han håller på att dö tills han räddas av fadern Sebastian Koch en hård korkad brutal tysk baron. Kontasten mellan fadern och den som skall få makt genom att bli abboten till en rik benediktins kloster är uppenbart. Fadern är hårt skäggige full av ett slags hård manlighet som han visar dels på slagfältet men inte minst i reaktioner med ett orm likande frilla som har erbjuder sonen. Det var inte så noga att många höga kyrkliga ämnet män deltog i strid och hade frillor och den kyrkan som vi möter inte minst i den påven som vill förstora och utrotar den franciskans order är i Rinat Khismatouline en del av dem feodal världen. Även på krucifix har Jesus ett bors vilken betyder att han var inte ett militant förespråkare . Adso istället är ung efesiska tvivlande ett slags orolig och inte minst tvivlande människan som finner sympatier genast för en män som omfamnar ett spetälsk ka sjuk person en tvivlande som vill undersöka justWilliam of Baskerville. John Tutturo har kanske den svåraste roll med dels med hjälp av den ytterst realistiska och färgglada fotografi av John Conroy  som ger köt och rörelsen av en v dem första stora måleri som fans i västvärlden den av Giotto och mest av allt Ambrogio Lorenzetti lyckas att ge en tredimensionell kraft att överträffa Sean Conenry. Om Sen Connery basketville var mest en stark handling kraft män Tuttoros är närmare Ecos mer undersökande mer villig att  leva med expele ett fritt ande och det är just det som fascinera dels Azzo men även hans fadern. Fast dem kommer aldrig att vara olika och under en viktig dialog vid ruinera av ett romersk amfiteater i den antikvitet som religion till trots dessa människor fortfarande bär så mycket intresse och beundrade ser vi att dem är inte lika. Azzo trots tvivel är en del av den tiden samhället i vilken den krigiska adelskap och kyrkan den ena med den andra med två grupper den för den franska påven och den tyska kejsaren slås som i ett gnaster uppgörelsen. Trots att han försöker att tysta den med sitt grubbel är Azzo i hans krop språk en medlem i denna adelskap till vilken han har fortfarande många känetecken och hela hans passion för den namnlösa flickan Nina Fotaras är en del av Riddare ideal. Trots att azzo i boken hade stark upplever av denna tjtjen hon beskrivs aldrig i precisa ordalag och i Artadu film är hon mycket lik en djur här har vi ett ung vackert mö som kommer från det kätterska ocitanien och det är någonting som vi även ser dem andra kvinnor vilka blir mera undersökta och presenterade Detta ses tydligt  Margherita och Anna som spelasav den karismatiske och duktiga Greta Scarno. Denna är onekligen en av Italiens bästa skådespelerskor i hennes generation som visa en kraftig militant kvinna mor och dotter som är tillsammans med Dolcino Alessio Boni. Boni är en hetlevrade skådespelare otroligt kraftig och han visar denna folk hjälp. Även den andra bakhåll är bra och vi ser vilken var det eländiga läget för dem flesta bönder som är förtrycka. Dolcinos historiska figur inspirerade otroligt många folk kämpar inte minst partisanera och det är inget tillfällighet att dem soldater har tyska rustningar inte helt olik i helautföring den av Sergej Einstein i ”Alexander Nevskij” . Denna episod ses med ögon av en av italiensk bästa skådespelaren Fabrizio Bentivoglio som spelar Ramingo en lekmän som har munk kläder och försöker att skapa sig ett uppehålla i kloster. En bra roll som Salvatore spelade av en annan italienaren Stefano Fresia i denna som är Ecos svar till Victor Hugo . denna svaghet eller mer tydlighet ses även i dem andra munkar från abboten spelade av Michael Emerson med hans tvivel till den tyska arboristen Severinus spelade av polacken Piotr Adamczyk och de ängsliga bibliotekarier Richard Sammel . Dessa är dem tyska munkar hatade av dem italienarna som Veneziano spelade av Guglielmo Favilla är mycket olik är faktum att det finns en mera nyanserade bild även av  dem homosexuell munkar som Bberenger spelade av Maurizio Lombardi och den svenska munken Benno av Uppsala spelade av Benjamin Stender en irriterade snobb som är en slags komplettering figurer till den stora boven inkvisitor Bernardo Giuy spelade av Ruppet Everet. Irriterade sarkastisk full av ett aristokratiskt förakt den är inte olik Sauroman i Sgan om Ringen.Den kanske mest förvånansvärd roll är den av den onda munken Jorges av Burgos som spelas av James Cosmo som ofta spelare militärer. han kännes som ett pensionerade general möjligen en farfar till azzo någonting som gör filmen ännu mera komplicerade det är en mycket bra tolkning En mycket bra roll i en mycket bra serie

Robert Fogelberg Rota

Iinte så bra

En film som kunde ha sagt någonting men det säger det ganska dålig

Title Woman at war

Regi Benedikt Erlingsson

Medverkande Halldóra Geirharðsdóttir  Jörundur Ragnarsson

Svensk distribution scabox entrataiment

Betyg C

Filmen ”Woman at war” visar manga bra punkter som är lagom vanliga I den islänska filmen ett mycket bra foto för vilken ansvara Bergsteinn Björgúlfsson som lyckas att ge ett utmärk bild och sammanfogar den islänska ljuset och en klippningen av David Alexander Corno som är mycket bra. I centrum av berättelsen som har starka influenser av de islänska sagor tradition med temat av dem fredlösa står två systrar Halla och asa som spelas av Halldóra Geirharðsdóttir aktiva medelålder dam engagerade I samhället som vill försöka den enda genom yoga och meditation och den andra som är till synes ett normal kör ledaren att leva i ett fjordnära och naturlig miljö utan och utför sabotage mot el ledningar. Det sker med en pilbåge och hon börjar dels att dela ut flygblads och får hjälp av Baldvir som gestaltas av Jörundur Ragnarsson som är medlem I den kör I vilken Halla är ledaren och dessutom är medlem i regeringen. Det som får mig fungera på ett utmärk sätt är den bild av den islänska regeringen som en kall samling av teknokrater med en president i spetsen Jón Gnarr som I själva verket har enbart en punkt på agenda vilja komma till det som är det bästa sättet att över utlänska investeringar. Det sker på ett sätt som är ynklig. Denna del är ganska bra precis som faktum att det finns musiken närvarande i olika former. Det är inte så stark och det blir för mig lite för larvig

Robert Fogelberg Rota

Viktig film

En utmärk film

Philip Zandén är värd en gulbagge

Titel Kungen av Atlantis

Regi Simon Settengren

Medverkade Simon Settengren, Philip Zandén och happy Jarle

Svensk distribution Folkes bio

Betyg A

Få svenska filmer eller rättare sagt inspelade i sin helhet i Stockholm har varit så bra när det gäller att fånga staders karaktär men olika kända eller mindre kända tidor och många av dem problemer som unga människor känner under deras väg till vuxen ålder. Det är vad som händer till Samule som har en far som är rolig semitisk men schizofrenindragen i många ofta svåra problemer bland annat den att känna sig tvungen vid sidan av några små exentriska beteende att fabricera till sig själv en konstig värld den av Atlantis och. I själva verket vet han också att det är fel att det är bara skit men han kan inte och får inte släppa den. Vad som är mycket bra är den fotografi av Nils Crone som är våldsamt när det gäller dem färger som fångar det nordiska ljuset. Det är lite grand samma med den mångsidiga gestalt av Philippe Zanden som visar att han är ett ytterst kapabel teatern skådespelaren och inte bara det men även lyckas att skapa en roll som är histronisk i den form att den är extremt utagerade men som vet inte vad han vill. Det finns i hans äventyr i alla den tusen konstiga saker som får oss att ler men även att känna oss extremt trista ledsna och även att skämmas ett slags smak till undergången vad menar jag med det det är han som presentera till Samuel som kan trots allt hantera honom och ett ganska bekväm liv eftersom det är just han som presentera Cleo som spelas mycket väl av happy Järkel. Hon är en ung flummare sympatisk och som är så förälskade i Samuel men kan inte ta honom på grund att hon har ett modern galant spelad av Joel Cronan som är mycket mera konstig än kung av Atlantis. Samuele spelar en ytterst svårt roll som är också sitt eegt eftersom filmen är baserade på ett privat historia som kommer att göra så att han också får ett palts. Vi ser mycket av rollen som Tommy Berggren spelade i kvarter kroppen men även den av en ung älskaren som försöker i den vanliga livet det som görs av Jason Mamoa i rollen som Aquaman mellan vilja att vara nära fadern och livet och längtan till någonting annat. Han känner en lägsta den till modern och den kvinnliga som även fadern känner. Slut scenen med undantag av några från Ingmar Bergman filmer är en av dem strakaste i den svenska film historia med Samuel som går ensam vid Stockholm nya pendeltåg station mot Arlanda och kanske ett annan äventyr. En film som har allt och alla borde se.

Robert Fogelberg Rota

En så bra film

Taxi driver har flyttat till en frisör salong

Titel Zaba The fog

Regi Elmir Jukic

Medverkande Emir Hadzihafizbegovic Mirsad Tuka Moamer Kasumovic

Svensk distribution Balkan film festival

Betyg A

Den bosniska filmen är onekligen en av dem mest intressant i Europa och på 2000-talet dem har lyckas med att vinna en Oscar pris. Nu med hjälp av en otroligt stark prestation av Emir Hadzihafizbegovic  I rollen som före detta soldat numera barberaren Zako den gör en nästan mästerverk som har ett text som Eugen O'Neill hade kunnat skriva. Som bekant O'Neill vilken vi kan räkna som ett svensk irländsk och amerikanska författaren hade inte så många framgångar på duken kanske bara Ann Christine med Greta Garbo. Fast trots att jag älskar denna film skulle jag kunna säga att det känns som filmisk tetarern någonting som inte är zeba på grund av  Elmir Jukic intelligentas sätt att filma och Dejan Dimeski super intelligenta fotografi och klippningen av Vladimir Gojun som lyckas mycket väl med att gem era utrymmet mera luft till en film som utspelas först i ett frisör salong. Men det finns ett viktigt undantag den scen i början Svabo en taxi chaufför och Zekos bäst vän som följer en pensionär som blir utan något anledning misshandlat av hans svåger. Svabo som spelas a av Mirsad Tuka  och karismatisk sätt en taxi chaufför medan Zakos brodern Branco en adels närvarande Aleksandar Seksan är en spelare. Dem båda är otrogna till deras fruar och är i den bilden av balkanska män med macho attityd och vilja att njuta av livets lägsta nöje. Dem dricker trist att dagens i vilken filmen utspelas är den Eli en av dem stora muslimska högtider och är slarvig klädda. Zako är ordentlig full av ilska aggressioner känner sig ensam och är svårt traumatiserade. Han är muslim men långt ifrån extremt och behåller som en relik en serbisk ikon av Sant Nikola som hade nästan miraklens liknade hjälp honom under de svåra strider. Han sköter en katt och vill lägga på sig ett borglig som är delvis även ett slags västerländsk men har mörka sidor. Det gör så att han explodera och använder sig av våld som han riktar dels på sina bröder Svabo är lika mycket ett bror för Barnco och då kommer den unga zako en till synes tam och konstig rent av små komisk  bok försäljaren Muki som spelas av Moamer Kasumovic . det är han som ändrar Zakos liv genom att tala om fotboll. Innan början av kriget var hans lag nära att spelas i det högsta jugoslaviska serier men sånt blev inte . Alla som praktisera sport i någon tävling form vet att det finns otroliga små marginaler och Zako missade de. Det är även små marginaler som avgjorde faktum att dem kunde inte spela tillsammans dem olika folk i ett sätt som kanske hade undvikit ett krig och en våld spiral. Oavsett vad vi befinner oss i före detta Yugoslavia finns det mycket av det i alla filmer. Ett våld som är både inne och ute i varje människa. Zako mycket tack var en fantastisk roll tolkning av Emir Hadzihafizbegovic blir en symbol av dem. En stark film som SVT borde visa.

Robert Fogelberg Rota