Becoming Elisabeth den ideal dottern till Games of Throndes

Att visa en monark fostrande

Titel Becoming Elisabeth

Regi Anya Reis

Medverkande Alice von Rittenberg

Svensk distribution Cmnore

Betyg A

Serier om kungligheter är ingenting nytt och sedan 204 när Sofia Coppola visade vägen man har ständigt ifrån olika film och tv bolag försök att återskapar dem personligheter och ge nya tolkningar. Från den nästan helt dominerade anglosaxiska publiken är drottning Elisabeth den av dem viktigaste av alla mycket på grund av faktum att den engelska språket och även en samling traditioner och kulturella frestelsen började med henne. Alice von Rittenberg gör i denna utsöka produktion återknyter till den gestaltning som gjordes av Cate Blanchete i Shekhar Kapur.. berömda filmatiseringar. Det finns inga som helt fysiska likheter mellan dem två skådespelerskor och om Blanchett var australiensiska så en del av den brittiska värld är von Rittemberg tyska och ger en enorm gestaltning som lyckas att återskapa en komplicerade personlighet. I den djup välgjorda åter skapelsen den av den tid inte hov liv men livet bakom kulisserna är Elisabeth axel runt vilken rotera alla händelserna och varje tanke ett pjäs i ett komplicerade schack spel men även en person med ett mycket stark vaja som i takt att hon upptäcker hennes ställning i ett svårt miljö den av hovet. Den fotografi som presteras av Lukasz Gutt och den ganska grundläggande klippningen av Martin . Serier har som stora näven den rolltolkning av Alicia von Rittberg som är en ung kvinnan som börjar att roar sig och upptäcker att många figurer runt omkring henne är inte vad hon tror. I tredje episoden finns den en betydelsefull scen med syster Mary Tudor spelade med ett mycket komplicerade sätt typisk för en sådan mångsidig karaktär av Romola Garai. Dem två systrar via att dem gillar varandra men att det finns enorma svårigheter som är tydliga i en komplicerade relation vilken exaltera i den politiska spel. Det verkar att Mary har redan men undantag av den obehagliga men tidstypiska scen att hon tänker enbart på religion den katolska som hon försöker att försvar medan Elisabeth lever en liv med fröjd road av diverse möte inte minst med den unga och sympatiska Robert Durney spelade av Jamie Blackley. Det är ett generöst möte inte minst i den jakt på en hjort och Elisabeth kommer att skära halsen av efter att ha träffat den med en armborst Dessa scen mot djur är i själva verket ett nyhet att visa grymheter och våld mot djur och även i en annan roll som är precis som Elisabeth inte helt fri av obehagliga sidor och handlingskraftig moren Pedro spelade av Ekow Quartey . Vi ser hans krigiska förmåga i ett mycket snabbt och våldsamt slag som är lik i utformning den av Justin Kurzel ”Macbeth ” från 2015 och vi ser hur pass fanatisk manipulerade och även dubbel spelande han är i alla hans försök att komma nära Mary till vilken han först talar rätt utan någon titel och i relation till den som är filmen verkliga hjälten the duk of Sommersteh spelade av John Heffernan. Även om vi befinner oss i ett historisk drama för ett brittisk men även för vilken publik som helst den stora modellen i dessa kostym intriger är onekligen den av games of Throndes och Sommersth senior har i sett att bete sig många likheter med Stanis Baratheon fast i realla verkliga  i förhållande till våld som han kan köra men gillar inte att köra påminner stark om Edward Stark även i vilja till att få en enade land. Den som är antagonisten trots hans roliga ofta rent av busiga sätt att bryta mest privat alla dem former av etiketten är Thommas Somrsted hans yngre bror spelade av Tom Cullen. Hans sätt att röra sig i den elegant interiörer är fri och han ser enbart någonting som väsentlig hans egen nöje hans vilja till att njuta. En njutande som är givetvis den sexuella man ser alla dem sliskiga närmande  till Elisabeth men även till Jane Gray mästerlig spelade av Bella Ramsey samma som spelade lyan Mormonth i Games of Throndes men även att kunan manipulera. En manipulation som ses tydligt mot Garys far den ambitiösa och makt gallen Henry Gary spelade av leo Hill och även i den obscena pantomim för den unga kungen Edward som är spelade av svensk aktningen Oliver Zetterström. Jag gillar otroligt mycket hans roll av en skrämd pojken som plötsligt får makt men inte mycket med sadistiska drag fast vardagliga och om vi räknar att ”Becoming Elisabeth” är nästan den ”historisa2 version av ”games of Throndes” han är otroligt lik Joffery fast men en mycket mer nertonat spel och en mångsidigare personligt. Den karaktär som står nära honom är Katerina Parr änkedrottningen spelade av Jessica Raine. Precis som Cerci i Games of Throndes hon personifiera den maktlystna men även moderliga kvinnan som vill under medelålder ha makt nå den rätta ställningen och under vägen till hennes medelålder förstår vad som bli problemen och dess svårigheter. För mig ytligare en handledning att se och njuta av denna fantastiska serie

Robert Fogelberg Rota

Share

Sånt fantastisk film

En av dem bösta italienska filmer någonsin

En av dem bösta italienska filmer någonsin

Titel Fascisten

Regi Bernardo Bertolucci

Medverkande Jean-Louis Trintignant stefania sandrelli

Betyg Mästerverk

Svensk distribution SVT play och Media film

Få filmer har för mig varit så vackra och väl gjorda som Bertolucci ”Konformisten”. Aalting från den vackra nästan perfekta fotografi av Vottorio Storaro och den fantastiska mest i bakhåll scen klippningen av Franco Arcalli och i dans scener som är den perfekta metaforen för Marcello  Clerici huvudpersonen vilja att vara så pass till lages för hela samhället. Bertolucci inför rena  filmisk konst  och lyrik i en berättelsen av den skickliga prosatör Alberto Moravia som utvecklas under den fascistiska ditt turen och i den naiva frnakie av  Den roll spelas galant med ett naturlighet och ett intensitet av Jean-Louis Trintignant som är häpnads veckande. Denna Vincenzo är en vulkan av känslor av problemet som har ställer till sig själv av inbindande idar och gränser. Det ses tydligt i den förödmjukande möte med den fascistiska hierarkier som il colonello spelade av Fosco Giachetti eller när han försöker att biktar sig till en enfaldig men i själva verket god trogen präst spelade av ntonio Maestri till vilken Vincenzo berättare det som han trodde att vara utsatt av den bög spelade av Pierre Clémenti i rollen som lino först en vackert och lång hårige chaufför som lyckas att förföra den unga Marcello  spelade av Vincenzo fortunato som är en typisk vacker md pag frisyr jugend still ung pojken. Detta sen precis som den som förkommer i Ventimiglia som är inte Ventimiglia är i ett dröm lik sekvens och vi ser hur pass mycket Bertolucci inspireras av Fellini men sätter en annan dramatisk patos. Det ses även i Marcello svåra reaktion med hans fru som har ett obehaglig dubbel i modern spelade av den grekisk franska Yvonne Sanson och fru heter Giulia som är för mig den bästa och vackraste roll av Stefania Sandrelli. Denna superduktiga skådespelerska är en till synes fjol endast intresserade i ett enkelt bekvämt liv men är den som förstår allt redan ifrån början hur och varför fascismen är fel och hur detta kommer att få make att stå till svar. Just slutet som är en mardröm är för mig bland dem bästa sekvenser. Jag älskar även hur man porträttära hennes motsatsen den naiva även om till syendes sofistikerade Anna spelade av Dominique Sanda. Denna figur självständigt behaglig på vilken Marcello nästan förgriper sig presentera både den kraftiga  Marcello är för alla hans problem inte minst med den milanesiska modern den frigjorda Milly en problem för honom med henens älskaren. Det är en ännu store problem relationen med fadern spelade av Giuseppe Addobbati som är en intressant figur inte minst för att under denna dialog Marcello talar om Italien inte på 1930 men på 1970 talet när filmen ispelas och en far som kunde inte ha ålder mesig deltagit i fascismen och hade blivit galen som honom. Dessa typ av relation med fadern den problematik ses även i reaktioner med den sofistikerade och parisificerade filosofie professor Quadri spelade av Enzo Tarascio denne talar så mycket om dem blinda personer som finns i Platons verk men i själva verket är han själv en av dem precis som dem lik mycket som italo den radio anställd spelade av José Quaglio som är den blinda fascisten (man måste bara vara blind om man är bildad och är med dedem) vän med Vincenzo. Vincenzo är meraän en fascist en konformist som vill vara till lags och det är ingen tillfällighet att den äktade fascisten och för allt del även nazisten spelade av Gastone Moschin Magagnello är en annan fadersgestalt. Denna personlighet rå hård skrämmande på grund att den presentera ondskan absoluta banalitet som när han sjunger barn ramsor. En film som har otroligt mycket att kunna ge och ett sant konstverk

Robert Fogelberg Rota

Share

Rufus Sewell i ett minnesvärd film

En av mina favoritfilmer

Titel En riddarens historia

Regi Brian Helgeland

Medverkande Hther Ledger , Paul Betty

Svensk distributv 3

Betyg Mästerverk

Få filmer för mig har varit så vackra och välgjorda som ”en riddarenhistoria2 spelade i de äktade kuliser av Tjekien är denna film för mig en av dem vackraste och roligaste berättelsen om kärleken, äventyr och social revansch. För mig är med undantag av Casanova och joker den bästa rollen av Hth Ledger som spelar den listiga , spirituella och ytterst intelligenta William Thatcher som tar plats av en äldre riddaren Sir Erton mera avbildad en spelade av Nick Brimble och med svärd och lans lyckas att vinna sig en social ställning. Den fotografi som presenteras av Richard Greatrex är helt fantastisk kapabel att föra våa minnet till en sagor lik medeltid medan dem klippningen av Kevin Stitt är modern full av kraft i den ständig ändring  mellan närbilder på jästar och kraftiga närbilder på lasar och publiken allting från stroppiga adelsmännen till sympatiska medlemmar av folket i baksidan av den hundra åriga kriget. William eller Sir ulrich blir med hans illa fittade rustning och sen en helt anakronistisk rustning som hör snarare upp på 1600 talet deras slagskämpe. En William som fr ständigt hjälp av hans vapendragaren den pondus fylla Roland som har Mark Addy fylliga figur och är nästan en auktion till rollen som Robert Barateon , den vänliga raffinerade kvinnliga smeden Kate den söta Laura Freser och Wat för mig Alan Tudyk bästa roll någonsin en slags harlekin figur som får sitt dubbel i Geoffry Chaucar som är en magnifik och isotonisk
Paul Bettany
. En roll som bär filmer ger den platina av äkthet och får oss nära den tiden. William även nyklippt från Dreds till en riddare page frisyr . William blir allt mer medveten i både den professionella och den kärelks mesiga och en flirt blir den romantiska kärleken dem riddar mesiga  passion för Jocley spelade av en undersköna och fantastiska Shannyn Sossamon. Denna underbara skådespelerska före detta modell är inte rent utseende mesig den ädla adelsjungfru som vi förväntar oss åtminstone utifrån en norr europeisk synpunkt och skulle kunna passa mycket bra både i den persiska elle osmnska riket 8det var just dem muslimska araber som uppfann den romantiska kärlek och lite i taget blir hon mer och ¨mer och mer medveten att Sir ullrik är William och alla deras möte först inne i ett kyrkan i vilken han kommer riddande- scen mella Jocey och den höfärdiga prästen spelade av Roger Ashton-Griffiths som skulle bli lord Tyrel i Games of Throndes är så rolig  och sen i notthre Damem verkar härstammar från ”le roman de la Rose”. Jocky skulle senare allt mer välja krälek framför status och det ses tydligt i många scener . hon har en dubbel i form av sällskap dam eller tjänarinna Christina graciös spelade av Bérénice Bejo som sedermera skulle bli msa till mycket av den europeiska autur film.det intressanta är att se att William har en dubbel i den roll som presenteras av James Purefoy allais Edward the black prince som är den riddare inkognito . Sympatisk med dem mest trogna rusting och kostymer den fungera som ett deux ex machiana som avlöser den tragedi. En roll som jag bara älskar precis som William fader den äldre tunnbyggaren John Thacher spelade så sympatiske av Christopher Cazenove i ett minnesvärd roll. En ananan kartär som är inte osympatisk är den härold till den ”onde” riddare Germiane spelade av scott Hardy. Naturligtvis det skall finnas bövar och vi har dem två gaster Simon The surrommer spelade av Steven O'Donnell och dem falska reliker säljaren Peter the Partoner spelade av Jonathan Slinger sliskiga otrevliga figur som Chaucar sätter nacka för allt evighet och den störe böven count Aldermar spelade av Rufus Sewell. För mig är just i denna film som i hela hans karriär (han var inte med i Games of Throndes) Rufus Sewell en enorm duktig och underskattade skådespelaren . Mangris, dominat, sarkastisk full av förakt för alla som är inte i hans ställning och berd till dem alla värst svek är Haldermar en fantastisk boven som vi älskar att hata . Även i det som han kan göra kriga scenen är den enda som har att göra med den första stora europeiska konflikten visar han en förmåga till att agera. Straffet i slutet är inte  som i första lindrig eftersom det är hans ego . En fantastisk väl arbetade film

Robert Fogelberg Rota

 

 

Share

En vackert saga om en estet Rupert Everett av en annan estet

Så bra och så personlig

Titel The happy prince

Regi Rupert Everett

Medverkande Rupert Evert, Colin Firth

Betyg A

Svensk distribution SVT Play

Få människor kunde ha varit och verkligen är lika bra som Oscar Wilde en av dem finaste och mest känsliga poeter av den britiska språket. Vi får se honom i ett enorm kanske lite för fet version av den helt fantastiska Rupert Evertet. Med hjälp av John Conroy utmärka fotografi nästan av noir film och en snabbat aktion likande musik klipp video av den expert klipparen Nicolas Gaster Rupert Evert lyckas att göra en blandning av Orson Wells för den teatraliska och av Chris Noland i hans de komponering av olika tider och rumt. Det finns sentimental sidor inte minst i den relation mellan Whilde alltid histronisk till synnets glad och dem två gatupojkar den unga älskaren Jean spelade av den efebiska Benjamin Voisin och dess broder som fascineras av en sagga samma som några år tidigare Wilde berättade för hans söner och den svåra relationen till omgivningen. En omgivning med vännen reggie turner spelade med ett sådan enorm behag av Colin Firth med dem rätta nyanser samt till den två rena kärlek den invalida hustru Costance Wilde som är så bra av Emily Watson för mig i hennes bäsat roll någonsin och den fans älskaren Robert Robbie Ross som har allt charm och anständighet av Edwin Thomas. Denna person återupprättade Wilde för den som han var ett enorm förfataren drabbade av stora orättvisor som enbart sökte kärlek i alla former och hade problem att leva i ett samhälle som var oförmögen att ge den. Det ses i några av dem svåra scener den hårda processen med den förskräckliga domaren spelade av Ronald Pickup till den förnedrande vistelsen i fängelse med rakning av allt hår, tvångbard och vistelsen i ett järn station i vilken han blev utspottade av den samma människor som hade applåderat honom. Observera att i en film som är så total rätt i historisk åter skapelsen som Stnaly Kubrick Barry Lyndon det kan verkar så fel  att Rupert Evert (nästan som Evert ansikte hade placeras på Prigoigin kropp)  har aldrig vart så tjock men den får en mycket betydelse ful symboliks värden att alla fångar blir väldigt lika och samhället verkar hata dem. Vad som gäör det ännu svårare för Wilde är relation med hans kärleks kille som kan tillfredsställa honom den equivka Lord Alfred Bosie Douglas spelade av en nästan okändare Colin Morgan. Vackert sofistikerade så självupptagen till skinade från Wild denna person som lever över allt och alla är i själva verket den som krossar allt eftersom den saknar av empati som kommer aldrig att bo på gatna att lämna hans enorma och bekväma höga hästar. En personlighet som är så irriterade negativ ful av sig själv och av en vilja till förståra. Det ses i dem magiska scener i Neapel med den rolig och tragiska nästan Pasolini likande figur av den välbyggde felice en fiskaren spelade av Vincenzo Spagnola och dennes svärd modern den Anna Magnai France Abete Giovanni. Hon uppenbarlige förstår vad som händer men ser Wilde för det som han är en gentleman. Dessa scener är så vackra att dem blir episka. Ljust slutet när Wilde konverteras eller går tillbaka till katolicismen med hjälp av ett skum och spirituell präst  Cuthbert Dunne spelade av den alltid duktiga Tom Wilkinson för mig är små mästerverk. En ytterst sympatisk och väl gjord film

Robert Fogelberg Rota

 

 

Share

Brutal om Österiket slut

Så bra och så brutal

Titel Hinterland

Regi Stefan Ruzowitzky

MedverkandeMurathan Muslu

Betyg Mästerverk

Den alla största tid i den tyska filmen var och jag vet att även den super duktiga regissör idag och deras andliga fäder av den Neu German Kino kommer att vara överens var Weimar republiken kaoset. Men många av deras skapare som Robert Weine och fritz Lang var wien födda och nu Stefan Ruzowitzky gör en modern hyllning till denna tid med en av dem bästa filmer som jag har någonsin sätt. Miljöerna är fantastiska och den fotografi som har skapats av Benedict Neuenfels Ger känslan av den tiden och för de kusliga och extrem mardrömslika verklighet av denna tid i den äktade historisk mardrömmen av Österrike som förlorade allt. Vi ser redan i början hur dessa soldater som den ungerska Kovas som har inte accepterad förlusten av monarki och har vilsna ansikte och förlorade blick Aaron Friesz eller den Sudter födda bauer Stipe Erceg behandlas dålig under deras hellvetten likande resan och söker ständigt deras äldre kapten Peng spelade av Murathan Muslu. Hans förmåga är enorm vi ser hur han är trött desillusionerade extremt arg jagade av alla demoner. Det är en ständigt intensitet i hans skådespeleri som påminner så stark inte bara om Klaus Kinski men även av Anthony Quinni ”la strada ” när denne gråter som en sårade lejon och robert Deniro i ”The hunter2.

Vart vi ser med Peng är hans mångsidiga personlighet den nostalgi för den tid som har gått men han kan verken släppa den eller får den tillbaka. Man ser den i hans relation med chefen den högfärdiga polis mästaren och före detta greven numera republikan och kanske nazist spelade som en pompös kalkylator av Germain Wagner. Det är en labyrint i vilken denna antihjälte rör sig med ofta hjälp av personer som han inte gillar som den före detta kollega den präktiga Renner som har Timo Wagner briljant gestaltning. Vad som är uppenbarad i den extrem brutala filmiska språk är den plats av den två kvinnor som delar pengs hjärtan den äktade fru Anna spelade mycket väl av Miriam Fontaine men sitt dottern Marlene som är Marlene Pribil och den moderna starka polis läkaren Körner som är
Liv Lisa Fries
som har en slag hemlig hemlighet  Likte Ebola Holmes men även mycket lik Coco Chanel. Henns och Peng kärleks sceen är fantastisk mycket väl motiverade rik på en enkelt skönheten. Samma kan sägas av den sorgliga och idylliska scener när Peng ser hustru vid den landstället men även i dem slutliga Hitchcock scener med konfrontationer med sitt motståndaren Severin som har Max von der Groeben ansikte. Dessa scener är får mig bland de bästa som jag har skådat men en fantastisk klippning av Oliver Neumann som lyckas med moderna medel och språk att ta oss till filmens egen tid och till en helt annat dimension. Observera att i denna virvel av gatuliv och elände Peng har en annan soldat till hans order den unga Joseph spelade av Matthias Schweighöfer. Denna social demokrat eller kommunist växer och börja att förstå att väggen till en jämlik samhället . peng möter även en figur som kommer ut från en av den alla mest berömda Hollywood filmer utspelade i Österrike ”The Third Man” av Caroo Reed och det är den portvakterska som följer Peng dvs Margarete Tiesel. Hon är lite av Peng samvete. I filmen finns det svåra blasfemiska scener som är för mig mycket väl motiverade för dem svårighet som huvudrollen befinner sig i och gör den ännu mera uppenbart hans röra sig i ett svårt tillstånd en måste film

Robert Fogelberg Rota

Share

Kent och barie en snevriden spegel

 Gör någonting mycket intressant

Ken även roligare än Barbie

Titten Barbie

Regi Greta Gerwig

Medverkande Margon Robbins Simu Liu Ryan Gosling

Betyg A

Barbie är en sagan för alla vuxna och barn och i den tolkning som fantastisk blandar ihop äventyr , fantasi , flick fnatasier och inte minst mycket av filmisk Avangard Greta Gerwig berättar en sagan som liknar den av pinocchio fast dockan är i denna fall en flikcna. Den roll som margort robbins spelar är utmärk även svårt rent fysisk eftersom hon är en aktion hjälte som även misslyckas att stå på grund av plata fötter och går ifrån hennes välordnade utopi tll den riktiga världen som är nästan perfekt till en verklighet den av California som är ännu mera konstig full av stora svarat suv bilar beriddande poliser och den är den vänd spegel värld av hennes. Det som är intressant att i barbie värld åtminstone i början är en kvinnan rätt lik Michelle Obama Isa Raee och en är inte perfekt rent fysisk för den vanliga idela eftersom den i Sharon Rooney vilken är den mera intelektuella typen . det ses tydligt i dem bilder som ständigt repeteras av reklam som fungera som ett slags skolan för dem andra dockor som den stora antagonisten den först tama och luriga ken som spelas av   Ryan Gosling denna enorma skådesepalren lyckas att prestera en komplicerade roll av en individ som erövas och erövar genom konstiga iderr. Förutom hans kärlek för hästar är en kickeig och ganska dum som sig bör bild av patriakaet som är väldigt amerikansk och detta är även förklaring till allt det med cow boy httar den löjliga medeltida slag och mycket annat som han gör . det är  ganska internat att dem andra ken som finns precis som det finns många andra barbe som är hans fiende är den ännu mera irriterade asitiska Ken Simu Liu . Den livliga färger av den fotografi av Rodrigo Piero och klippningen av Nicky Hough lyckas att ge en balans mellan den riktiga världen sagovärlden och den ännu mera falska av Martell värld med Will ferrel som är så lik katten i Pinocchio och den som är räven den åldrande Ruth spelade av Rhea Perlman  barbie skaparen . Det ger precis som den bästa väninnan av barbie hon som spelare henne i den riktiga världen den som lekte med henne Gloria en fantastisk latino skådespelares Amanda Ferrara och även hennes dotter Sascha Ariana Greenblatt . Dröm tillstånd är en förklaring till en värld som tränger många ut som stackars alan den mera intellektuella dockan spelade av Michale Cera eller den punkiga barbie Midge som har Emerald Fennell en film som lyckas med mycket

Robert Fogelberg Rota
Emerald Fennell

Share