Så bra om näderländerna

En raffinerade och drmatisk kamamrspel

Kuslig och välgjord

Tittel MIniaturisten

Regi Guillem Morales

Medverkande Anya Taylor-Joy

Svensk distribution TV4 paly

Betyg A

När det gäller kontakter med den antika måleri Med den möjliga undantag av den italienska konstnärerna Michelangelo Mendrisi annans kallade för Caravaggio det som har mest påverkat film media och även tv är utan någon tvekan den holländskan måleri och det är det som gedigen återskapats av Gavin Finney med hjälp av John Wilson klippning som föredrar långa tagningar i interiörs som är någorlunda åtstrama som domstolar kyrkor och inte minst domstolar eller i den magiska miniatyrer som skapats av norska den nästan albino figur som vi kan uppfatta som en spöke spelade av Emily Berrington. Hon är inte bara en roll eftersom hon är även en del av den scenografi precis som pastor Pelicome en fantastisk Christopher Godwin en sträng moralisk som spelas av eller den strängen domaren högt moralisk och homofob spelade Pieder spelades av Ian Hogg. Det är roller som understicker miljön tiden full av skönhet som bedrar precis som Meermans familjen vars fejd med Brand ses tydligt i dem två rollen dem dunkla manipulerade snobben Agnes spelade av Aislín McGuckin och den hämndlystna och ytterst ynkliga Franz i vars roll  Geoffrey Streatfeild presentera en mycket bra övertygande roll av ett hus tyrann och även en typ av figur som vill bara åstadkomma sitt hämnd med den pretext av den socker som är den ekonomiska motiven. En av hämnden verktyg är den andra karaktärerna som är inte inhemsk dvs jack den engelska skådespelaren spelade av Ziggy Heath en manlig Lolita. Hans karaktär är irriterade och vi ser hur det byggs upp och hur pass överdriven den här. Det finns några fantastiska scener som när han försöker att terrorisera kvinnorna i huset och stoppa av Otto  spelade av Paapa Essiedu denna fantastiska skådespelaren lyckas att spela en mycket svårt roll den av ett före detta slag som bävar många hemlighet i huset bland annat den av den vid första ögonkastet extremt Marin bland husets verkliga mästaren spelade av Romola Garai. Hennes gestaltning är fläckfritt  från denne extremt formella nästan bigotta tills när hon brytts när gradvis även på grund av dem ekonomiska svårigheter. Vi ser en väl spelade olikhet mellan henne och den som är hennes kammarjungfru  Cordelai mycket bra spelade av Hayley Squires. Hon vet hemlighet men stannar i huset en hus som får under filmens gång ett nytt härskarinnan i form av Nlela en annan av dem fantastiska roll av Anya Taylor-Joy. Somm alltid skicklig full av grace och styrkan och diverse av ett innre  utveckling. Hon blir den kvinnan som går från att varit själv en dockan till att bli mer och mer stark och våga sig ut. Jag finner rollen mycket bra precis som den av make Johannes som har Alex Hassell nästan Kristus lidande ansiktet. Han är mångsidig både sympatisk  och osympatisk mjuk och yranisk en inte helt olik figur till den av den berömda flygande holländaren och får ett mycket targisk slut. För mig en super roll i ett sådan ordentlig film

Robert Fogelberg Rota

Så bra som det kan bli

Hallström gör en Tarantino

Titel Stockholms blod bad

Regi Mikael Hallström

Medverkande

Svensk distribution scanbox

Betyg A

Få filmer har får min del varit så efterlängtade och jag har varit aldrig så nyfiken som Stockhoms blod bad. Det är en mycket bra verk som är direkt påverkade av den senaste tarantino inte så mycket av ”once upon the time i Hollywood” med av hans krigs film 2Inglorous bastad” och dem två senare spaghetti western. Det ses i den inledning för varje karaktär som introduceras på ett tecknad serier likade sätt. Ytligare en influens och det ses tydligt i den fotografi för vilken ansvara Pär m Ekenberg som fr ett gul platina torn som den av ett familjer foto vilken för dem i Hallström och mitt generation blir den av 1970 talet som är även citerade i en av dem klippningen för vilken ansavara Rickard Krantz som ger den bästa i slaget och i den berömda festen som blir en ”modern” i form av smatid sådan. Dessa är en av filmens stora kvalitet som den gestaltning som Jakob Oftebro gör av Gusatv Trolle den onde och fantastiska biskopen som förrådde Sverige var hjärnan bakom en avsyvärd handling som skulle förknippas med värsta tyranni och även gjorde mot allt form av heder och sen vanhedra några likar genom att bränna dem . Vi ser Trolle först när han tortera några råttor mycket like den ”dunkla” legentde av Vald Tepers nästan en samtida. Sen återgår han till en annorlunda utseende välrakade rött klädd och mycket like den av dem sovjetiska politiska kommissarier som Stajkovic i den berömda David Lean filmatisering av doktor Zvivago. Den tekniska skickligheten av Jakob Oftebro är enorm med ett bredd register en karisma och en möjlighet att blir levande som liknar även om utgångs punkten är extremt annorlunda den av max VCon Sydow även om Jakob Oftebro är mycket inne i rollen blir den. Det ses tydligt i den scen men den mest skrämmande gestalt som är den onda präst sonen Didrik Slagheck seplade med ett intesitet av en super närvarande och koncenterade Mikkel Boe Følsgaard. För mig denne är den skandinaviska skådesepalren alltid kapabel att spela en grym äcklig och skoningslös som gör konstiga ryter när han hugger av mycket lik yoga fightas väl och har även en del vidskepelsen. Om den vidskepelse för Trolle är i själva verket den del av ”borglig” dubbel moral för Slagheck är ytligare bevis av hans osäkerhet som ses tydligt i dem två mjuka scener när hans försöker att få Trolle att trösta honom och när han först vänlig samtalar med Birgitta spelade av Kate Ashfield en äldre prostituerade som liknar ganska mycket Malena Ekman som talar sanningar. Just faktum att han är lugnt låter honom bli ännu mera skrämmande och vi ser att se inklipp hur pass grymt  hade han torterat många . Han omger sig av några hemska mördaren som är Sylvestre den sadistiska Thomas Chaanhing och är Slagheck med hans inåtvänd men bitvis så utagerade sätt den exakt motsatsen till den fjantliga svenska adelsmännen johan Natt och dag spelade med ett komisk underordning av Wilf Scolding. Jag älskar denna roll som får ett plötsligt upprättelsen under hans död på schavotten. Det är den lilla människan någonting som tas även av den starka kvinliga karaktär lite Pipi Lågstrum, The brde , sansa och arya Starlk Anne Erikson spelade på ett utmärk sätt mera svenska än svenskar av den britiska Sophie Cookson. Hennes roll är för mig helt underbart from men även kapabel att vara fritänkaren hon utgör en formation väg som tar hennes inte bara till den krigiska som hon försöker först med att stycka Slagheck med ett dolk och även hur hon lite av komisk mördare den stora dansken Holger spelade av Roland Kollárszky. Den mest brutala mordet är den på Sylvestre är gjord med sitt duellen den enorma kopia av ABBA Frida Kristina Gyllenstierna spelade så bra av Emily Beecham. Extremt bra i allt flikig men mogen spirituellt och behaglig hon är den mest handlingskraftig politiker . just denna blandning av komedi betande när till exempel hon baddar spa eller dem dramatiska scener som mordet och i den rättegång en extremt bvra roll. Jag älskar den spirituella som den lätt ironiska som finns i Kristian tyrnamn som spelas mycket väl av den mest ”svenska ” va alla danska skådespelaren
Claes Bang. Till hälftene fjantig som huvudrollen i The Squear men även hård kock som den vikingar Jarl I ”the northman” kristian är en slags kung Ubu som leker med alla och alla misströstar allt och alla och det ses  den reaktion men den personligheter av den sjaskiga hennigh gad spelade av Ulrich Thomsen. Denna fantastiska skådespelare gör rollen av en profitör som är enbart villig att leva till sitt och kunna utnytya sig själv och alla de. Mest äventyrliga rollen är den av Freya som är dubbel till Ann spelade av Alba August. Henns roll är stum handlingskraft och även full av rädisan på grund av nångra trauma. Det är en svårt roll och är den enda som får en ordentlig fäktning scener nr hon överlistar dem två tyska bröder som är alberch och hans spelade av István Zámbó och Viktor Filep en extremt bra film

Robert Fogelberg Rota

Il western rileggie la storia svedese

Un bagno di sangue spalter

Tra Vikings e il western

Tittolo il bagno di sangue di Stoccolma

Regia mikale Hållfström

Inetpreti Jakob Oftebro Alba August Claes Bings Ulricj Thomasen

Voto A

Per prima cosa molte delle critiche di poca storicità di “Napoleon” di Ridly Scott impalidiscono rispetto alla qualsi zero storicitá di Il “Bagno di Sangue di Stoccolma”del resgista anche attivo a Hollywood Mikael Hålström. A parte che per conservare un ‘unione in realtá era ulä’aver ridotto gli altri popoli scandinavi a colonizzati,  il re Danese Kristian II decise di fare la pelle sulla piazza del mercato a diverse decine di persone ; accusandole di eresia contro la chiesa cattolica romana é che all’ultimo un vescovo chiamato  Brask  si salvo , qui é intepretato da un Sean Duggan, perché nel suo siggilo scrisse che non era d’accordo con il fatto che fu il pretesto l’aver imprigionato il vescovo inquisitore per la Svezia Af troll. Per il resto molta della storia é romanzata ed é omesso  anche se si parla della sua famiglia il personaggio che fu il vero vincitore ovvero Gustavo Erikson che cambio il nome della famiglia in Vasa e fece della Svezia una delle nazioni piú unite e omogene della storia. Hallfrsöm ha un ‘estetica cinematografoica che ricorda due filoni quello dello spaghetti western riletto da Tarantino; questo é particoalrmente evidente  nella presentazione dei personaggi con una grafica da fumetto ma anche Francis Ford Coppola e il suo viaggio epico nella saga del “Padrino” la fotografia di Pär M. Ekberg che diviene sgranata come un album di famiglia che cerca di diventare più o meno vivo. Questo si vede in quello che é il personaggio piú buono gentile forse ottuso ma a suo modo eroico Kristina Gyllestjärna  intepretata da Emily Becckman . L’attrice ingelse che assomiglia moltissimo  Annfrid, la bruna degli ABBA. L’attrice brittanica e di una bellezza morbida ma decisa raffinata legata alla musica al bel vivere  e materna ma amante del popolo. Si tratta di un personaggio di regina ragazzina non così disimile dalla figlia Illiana  Anabelle Daisy Grundberg ma anche donna con una figlia magdalena (in pratica un apippi Calzelunghe in abiti medievalei ) ( che vorrebbe seguire il padre il mollissimo Sten Sture il giovane che ha il volto infantile di Adam Pålsson.” Il bagno di sangue” di Stoccolma in elatà é il duello tra la ragazza matura nonostante la scena della Spa  e un ragazzo immaturo insicuro e infatile che é il re di Danimarca passato alla storia con l’infame epiteto di trirrano intpretato da Claes Bang. Il suo ruolo é in tutto meraviglioso ,sicuro di se tra la raffinatezza dei costumi che si vede bene in una delle migliori scene dove abbiamo sia la vena guascona o anche da film d’avanguardia  del film rappresentata dal montaggio di Rickard Krantz che dá il meglio nella scena del ballo prima del massacro e nella battaglia dove l’improvisato esercito svedese attacca l’esercito danese che lo respinge anche per la presenza dei falconetti. Qui c’é un omaggio al magnifico il “mestiere delle armi” delk compiantio Ermano Olmi. Le scene di combattimento a parte i duello tra Freya un ruolo sul quale ritornerò e i due “sfortunati” fratelli tedeschi. Nonostante che sia dei violenattori e asassini sono quanto di piú umano c’é nel campo danese , e sono rispettivamente  Albert intepretatto da István Zámbò e sopratutto Hans che ha il volto di Viktor Filep mentre per il resto si tratta solo di alcune semplici sceen di lotta dove chi dá il meglio é il cattivo da “cartone animato” Sylvestre l’attore cino danese Thomas Chahnhing. Il ruolo piú vicino a quello che é forse il miglior ruolo del film quello intpretato dal vero erede di Max von Sydow il norvegese Jakob Ofbror che intepreta benisismo il vescovo cattolico Gustaf Trolle. Prima lo vediamo prigioniero intento a torturare topi in una maniera simile a quello che é la leggenda nera di Vlad terpers e poi sbarbato e spiumato da vero personaggio quasi sovietico. La somiglianza con questa cultura é molto importante nel cinema  scandinavo ea anche le società  vedono  malissimo; l’unione sovietica  Il ruolo é quello di uno psicopatico ma anche di un semplice servitore di qualcosa che non sa bene , grantico forte anche nelle infantili sfuriate per i giochi, la falsitá con la quale si esprime e unico elemento di empatia e la sua supestizione  . È parecchio simile nella sua costruzione del personaggio di Strel'nikov il rivoluzionario durissimo e inflesibile. Solo che Trolle a parte per la vendetta personale e e non sa per cosa si batte e questo si vede anche nella relazione con il cardinale inviato dal Papa che ha il volto segnato da padre nobile di Jeremy Wheler . Trolle più volte sfoggia uan crudeltá immotivata  e luciferima come quando ordina il massacro di tutta la famiglia Eriksson capitanata da padre nobile.  il politico retto rappresentato piú che intepretato da Declan Hannigan. Come Krististina e l’altergeo di Kristian l’alterego di Trolle é Anne che ha la bellezza pre raffelita di Sophie Cookson. Sicura di se interessata al sesso ma anche parecchio religiosa anche se perderá la fede Anne é la fusione perfetta  che ci si poteva aspetare di Sanza e Arya Stark anche lei con una lista di persona da abbolire che in alcune occasioni diventa comica come per Holger l’enorme danese intepretato da Roland Kollárszky che le mure perché colpito da alcune punte di frccia e saprá avere la vittorie su quello che é lo strumento del demonio lo psicopatico Didrik Slagheck un figlio di un monaco fnatico ma anche dedito a ogni perversione che ha le capacitá inpretative di Mikkel Boe Følsgaard. Questo bravissimo attore danese un po’ gOlum soapratutto nelel sceen dove trionfa sul patibolo é un po’Alain Rikman in “Robin Hood principe dei ladri” secondo me riesce a dare il meglio in più di un’occasione in quello che é l’isicurezza e la padronaza data dalla violenza. Un’intpretazione che ricorda molto da vicino quella di Hteler Legegr in “Batman il cavalliere oscuro” ma ha sopratutto in una scena madre una profonditá pscicologia quando la prostituta Birgitta che ha il volto di Kate Ashfield li fa notare che nessuno lo vuole. Un discorso che lo rende per me più umano quindi anche più spaventoso perché la crudeltá é tipica della nostar natura. Contro questa crudeltá abbiamo la visione semplice della vita allao stato naturale al muta Freya. Questa coraggiosa arciera e spadacina noche donna completamente muta é intpretata benisismo da Alba August figlia della grande attrice di Bergman e dal regista danese é riesce a fare un ruolo simile alal muta karin di Brecht la figlia di madre coraggio ma anche quello di Robin hood l’eroe campione popolare. Un ruolo che mi piace molto in tutto e che mostra uan capacitá di forza che non si trova in nessun degli uomini svedesi dall’imbelle Johan Natto och Dag incapace di prendere nell’interpretazione di Wilf Scolding una qualsaisi decisione e che ha una sindrome di Stoccolma anti litteran al vescovo gaudente Brack che sará il primo a essere decapitato che é intepretato benissimo da Wayne Brett a alcuni altri ruoli come il consigliere di Sten Sture (Thoren Ferguson), ruoli ben intepretati e molto ben diretti . Questo in un film che isegu l’azionee  e l’epica e smonta la visione del maschio come attivo in un ‘epoca quella tardo mediovale (é assurdo parlare di rinascimento in Svezia) dove questo poteva solo comandare. La cigliegina sul torta o il cacio sui maccaroni e´il ruolo del doppiogiochista che Hnerik Grad che é Ulrick Thomasen per me un attore starordinario. Viscido e sempre interesato alale donen giovani in questo caso Anne ma anche capace di gesti buffonesci é sorpatutto un uomo di pace che vorebbe continuare un unione non solo per il proprio tornaconto ma anche per il fatto che ha paura della guerra é interssato a una donne piú giovane ma di nobiltá così piccola unicamente perché vuole esorcizzare la morte sentirsi giovane lui stesso. Un ruolo per me interesnatissimo che riesce meglio di ogni altro a dare una continuitá tra un conflitto quello del 1500 svedese e quello o meglio quegli che sono i conflitti internazionali un film da vedere e aprezzare da vedere e rivedere

Robert Fogelberg Rota

Jason Mamoa action e recitazione

Finalmente un bel film di super eroei

Titolo Acquaman e il regno perduto

regia James Wan

Interpreti Jason Mamooa, Amber Willson Dolph lundgren

Distribuzione the sapce

Voto A

il cinema dei super eroi potrebbe anche averci stufato ma per il divertimento spensierato e la bellissima scenografia anche se molto al computer ma anche in alcuni ambienti molto azzecati abbiamo un ‘opera che é una vera opera d’art con ironia, coscienza ecologica e alcuni temi come quegli della paternità delle relazioni tra fratelli riesce a piacerci molto. La regia di James Wan é sicura e ha le spettacolari scene d’azione quasi da kung fu con uno studio dei caratteri e di alcuni personaggi coem il bravissimo Temuera Morrison:  nei panni di Tom Cutry il guardiano del foro che diviene non solo padre ma anche nonno in una elegante e molo britannica viletta sul mare dove il figlio guerriero e scanzonato Arthur Curry / Aquaman subisce un poppante di pochi mesi che gli prende tutte le sue energie perché suo figlio. Jason Mamoa per il quale ho un grosso debole riesce sempre a essere guascone scanzonato istintivo e riflessivo molto più di un ruolo tutto muscoli. Precisamente come hell Boy in the golden army bellissimo film di Rob Palm Arthur Curry / Aquaman inizia a capire i veri problemi che sono l'utilizzo delle forze distruttive quasi di magia oscura che piegano l’uomo e la natura in un circolo vizioso. Mamoa sembra divertirsi precisamente coem lo faceva Alberto Sordi nel capolavoro di Mario Monicelli “Il marchese del Grillo”. La similitudine non é solo casuale o bizzarra perché precisamente come Sordi Mamoa si diverte fa un ruolo a lui molto congeniale e riesce a dare più del massimo sempre essendo un po’ se stesso. Più che la lotta contro il mostruoso Re Kondax (forse lo scarso utilizzo di Pilou Asbæk:  in poche pose dove fa un ottimo ruolo é una delle pecche del film) o la lotta contro il doppio il bravissimo anche se eccessivamente malvagio Black maba Yahya Abdul-Mateen I é il viaggio la conoscenza del fratello doppio e opposto Orm Marius / Ocean Master un ottiimo patrick Wilson. Il ruolo di Wilson nel primo Acquaman mi era parso molto legnoso difficile da apprezzare mentre in questo film appare trasformato. Prima nelle meravigliose scene alla Idian Jones dove lui é prigioniero nel Sahara e poi nell’isola del vulcano fino alle rivelazioni. Il ruolo si soglie anche per diventare umano essere sempre più umano fino alla fine dove assaggia il vero cibo delle terra il ceburger. Questa é uan delle tante pari ironiche del film. Wilson oltre che da mamoa e dalle situazione é parzialmente aiutato dalla Kidman. Nel ruolo della regina Atlanna . È un ruolo piccolo nel cinema d’azione ma riesce a dare potenza grazia e abilità. Lo stesso fa la regina meta che é interpretata da una delle attici più controverse del cinema di Holywwood Amber Heard . Si tratta di un ruolo volutamente piccolo anche se d’i grande importanza per la narrazione anche se secondo me non ré volutamente sviluppato e ha un doppio nel ruolo latramente negativo di Straight janie Zhao la terribile assistente di Balck Maba.è un ruolo forse immotivato Ci appare leggermente poco sviluppato rispetto al primo film é nereus che ha il viso e la muscolatura ancora possente di Dolph Lundgeren- Il mio compatriota non é uno dei migliori attori ma sicuramente un personaggio capace esprimere emozioni e qui lo fa nella scena che é per me una dove la fotografia di Don Burgess e sopratutto il montaggio di Kirk M. Morri da il massimo . Il personaggio però più interessante é quello dello scienziato Dr Stphen Sign che ha il viso indeciso da nerd infantile di Randall Park . Il suo ruolo di questo personaggio ce alla fin segue Matra e poi il male assoluto per niente é simile a quello che potrebbero essere gli spettatori del film. Un ruolo quasi da coro. Un ottimo film per divertirsi spettacolare e non troppo stupido

Robert Fogelberg Rota

Da Baro a imperatore uomini del 1700

Le ultime epopee prima dell'industrializzazione

Amleto dalla parte dello zio

la tesi che voglio presentare e come un film come npoolen di Ridly Scott e Barry Lydon di Stanley Kubrick che hanno un tema amletico in comune

Quando l’anno scorso mori Rayan O’Neil pensai visto che per molti anni Bary lyndon di stanley Kubrick é stato il mio film preferito di dover scrivere qualcosa su di lui ma mi sembrava riduttivo scrivere solo su gli unici film che ricordavo avendo memorie molto sbiadite di Papeer Moon solo di “Quell’ultimo ponte” forse una delle opere più veritiere sulle campagne nell’Europa del Nord della seconda guerra mondiale e “Barry Lyndon” ma poi ragionai su come avrei potuto scrivere e ho deciso di mettere quest’opera in relazione con altre due che sono “ Ridly Scott e l’attuale e monumentale Napoleone. Sono pe rme tre film epocali anche per la descrizione della guerra eroica che é quasi guerra moderna per la presenza delle armi da fuoco e pe rla società borghese o aristocratica borghese società come era definita da Norbert Elias società delle buone maniera che colpisce con implacabile controffensive chi prova e osa varcarla. IN Barry lyndon che é secondo me non solo il film massimo di kubrick e di John Allcolt abbiamo in un sunto del romanzo il come un personaggio l’avventuriero irlandese Redmond Barry spalleggiato anche se male dalla madre bellle Marie Kean conquista una posizione di benessere che non riesce a divenatre titolo essenoo buttato fuori. Il film va visto tutto e il non montaggio di Tony Lawson fvorisce l’idea di trovarsi in un quadro. Un quadro che diviene multi dimensionale e lo scontro dove muore l’unico personaggio solo positivo del film l’onesto capitano giolan il bravisismo Godfrey Quigley  che fa il possibile per aiutarlo. A questo s’aggiunge anche il nuovo maestro che é il cavalieri di Barlibali pe rme uno dei ruoli monumentali e interessantissimi di Patrick Magee  e di come i due personaggi riescano a truffare la nobiltà vera quella rappresentata dal caotan Postorf l’arcinio e astuto prussiano rappresentato da Eberhard August Franz Ewald Krüger ma sopratutto il nobile vero anche lui abile con la spada il giocatore Lord ludd il bravisismo Steven Berkoff  che poi ricorderemo con il re Olaf in Vikings. È un personaggio questo solo appartemente marginale circondato di belle donne che capisce di essere truffato come il principe prussiano di Thuniberg il tedesco norvegese Wolf Kahler  che peró non riesce Lud a superare con lo spadino Redmond brary che poi si dimostrerà ancora meglio quando sfiderà Sir Charels lyndon ben rapprensatto da Frank Middlemass  che fará in modo che il divertente e vitale avventuriero divernterá il cattivo per antonomasia lo zio Claudio dei diversi amleti prima il giovanisismo e bravo perché odioso Dominic Savage  e l’adolescente nato vecchio ma pieno di passione leon Vitali che alla fine castrerá il parigno. Mentre nelle battaglie é sopratutto negli accampatemi basta fare a cazzotti come con il bravo Capolre Tool bravo nel senso manzoniano l'erculeo Pat Roach di corte ciò é impossibile. Il sovrano Giorgio III presentato da Roger Booth a é quanto di più odioso e distacato si possa ricordare gli altri personaggi sono astuuti dal saracstico Lord Werdoven André Morell  al machiavellico Lord Haltman Philipe Sharp. Ma le somiglianze tra i due film sono nei due personaggi principali che sono l’amore e il dovere. Parlerò poi per dedicarmi ampiamente a Napoleone del secondo dopo la nascita del figlio che si rivelerá una grossa delusione perché Bryan patrick lyndon morirà per una stupida marachella facendo piagere parecchi visto che David Morley  f aun ‘intepreptazione maiuscola chi scoprirà il modo in cui si delapiderá del partimonio e anche il tentativo di suicidio di Lady Lyndon é grhman il fattore interpretato da Philip Stone  atore perfetamente naturalista ma anche sempre fatto rappresentare personaggi molto cupi che sarà a fianco di Kubrick anche in “The Shining”. É un burocrate elegante ma fermo e la scena dove incontra Redmond ormai ferito é simile a quella dove napoleoni jacquein Phonis incontra chi l’ha vinto definitivamente Il Duca di Wallighton Ruppert Evertet- anche questo in una composizione simile dove però la fotografia di Dariusz Wolski supera quella di Alcolt per intesita già nelle prime scene che sono quelle di un decennio dopo e nell'avventura egiziana la luce anche se calda ricorda quella. Precisamente come Gramn vuole sconfiggere redmond Barry solo con mezzi leciti e qui andiamo forse in quello che é il punto debole di napoleone la batatglia di Waterloo. Sinceramente anche memore di grandi film come quello di Sergey Burkov mi apetvo qualcosa di più e avrei voluto anche se apprezzo molto la recitazione moto espressionistica di Tim Faulkner vedere Russel Crowe per sconfiggere per la seconda volta l’imperatore magnificamente presentato da Joaquin Phoenix . quest’attore é meraviglioso come lo era Rayan O’Neil bravissimo a soffrire le circostanze Joaquin Phoenix é bravissimo a plasmarle dal primo assedio di Tolone vinto d’astuziaalla capolavoro stategico di Austeliz oltre che di coraggio con una madre tirannica come letzia nel Kolosal di Scott interpretata da Sinéad Cusack che ha anche un doppio maschile che é l’astuto e teatrale lucien che ha il viso e l'abilità di Matthew Needham come Tyrland non può che essere l'erculeo Paul Rhys . Questo personaggio come Baras all'inizio a un ruolo molto simile a quello dei nobili che Redmond barry cerca di abbindolare ma con la differenza che Napoleone si circonda di aiutanti di personaggi che lo aitano e Scott decide di vederli solo e unicamente tramite la visione di napoleone come il maresciallo ney stupendamente inetretato da ohn Hollingworth ma anche Dumas che é il diverso l’attore afro francese Youssef Kerkour . Ma la differenza nel personaggio e non nel ruolo si vede nella figura dell’amore che é nel caso di Redmond Barry lady Lundon che ha la bellezza convenzionale abbastanza scialba di marisa bersnon che fa il ruolo della vita come anche Giuseptina Bounasier sensuale carismatica e sicura interpretata da Vanessa Kirby . Il ruolo per me é stupendo e si vede come a poco a poco con il dottore Corvisand un ottimo Kevin Eidon . Napoleone lo ascolterà e la sostituta sarà la coppia la duchessa d’Asburgo e poi imperatrice la sposa bambina Anna Mawn . Ma la somiglianza va proprio nella posizione da zio Claudio lo zio d’Amleto per la presenza di un Amleto visto inel vero nemico il personaggio dello Zar Alesandro I interpretato da eddourad Philipponat- Un film con una prova stupenda

Robert Fogelberg Rota