En bra film för att lära sig om fotboll

Värd en VM

Titel Sommaren 1992

Regi kasper berfoed

Medverkande Ulrich Thomsen Mikkel Boe Følsgaard

Svensk distribution SVT

När Danmark i Sverige vann fotboll Em det skedde med enorma dramatik under en tid av ekonomisk kris. Inget hade väntat sig det och det är onekligen en historia om mord av kamp mot alla odds som kasper Berfoed presentera på ett utmärk sätt med hjälp av den fotografi som har skapas av Marcel Zyskind. Det är en film om gemenskap och kameraskåp och till skinande från många andra filmen den utgår från att inte visa skådespelaren spela fotbol men snarare att visa arkiv material och fokusera sig på den samspel mellan Richard möller som blev tagen som trännare med många problem och i vars roll Ulrich Thomsen vars roll är den av underdog som lite i taget blir mer och mer övertyggade på hans sak när han bland annat möter den assiterade trännaren ucas Hansen. Dem har en i början svårt förhållande precis som den mellan dem inhemska spelaren som Kim Vildford som sen kommer att sätta den avgörande mål mot dem tyska världsmästaren spelade av den spegel lik Mikkel Boe Følsgaard och stjrnor som Cyron Melville som är den stlrsts danske spelaren genom tiderna brian Ladrupp. Den andra svåra situation som är inte en melodrama med John 'Faxe' Jensen som är den skickliga Esben Smed och hans hustru Annette som är spelade av Julie Zangenberg och även den graciösa närvaro av Birgitte Hjort Sørensen mästaren av små roller som spelar fru Vildford. En film full av glädje och spänningen

Robert Fogelberg Rota

her

En vackert drottningen och en (o)tapper king

Jacob Collins-Levy är fenomenale

Tittel The white Princes

Regi Jamie Payne Alex Kalymnios

Medverkande Jodie Comer Joanne Whalley

Svensk distribution CMore

Betyg mästerverk

Få tv serier har varit för mig så fulländade än ”the white princes” som är den bästa av tre som berör den tidigaste Tudor tiden när medeltiden och gotiken skulle lämna plats till renässansen även i England. Serien har ett stor förtjänst att den lyckas att beskriva två delar av den tiden den redliga som vi har tänkt oss under diverse tidpunkter bland annat av pre rafaeliterna men även av en mackiavelisk och hård tid. Den person som personifiera mera än alla andra detta är Liverpool tjetjen Jodie Comer som blir denna egnigmatiska prinsesan kallt vackert och skörd men lika stark som en diamant som lite i taget växer. Det är en roll som är i början och det foto med vilken den beskrivs av Chris Seager är i början mjukare för att bli hårdare och nästan iss likande. Det är en is som lite i taget smälter i ett form av lava och man ser hur hon lyckas att stå emot alla. Det är en serier som har ett spelacile klippning som vi skulle nästan definiera som feminsit på grund av Anne Sopel som låter kvinnor flyttas bli mer lediga i etdem långa medeltida korridorer i festerna och i dem olika intriger. Vi ser hur Lizzie blir mer och mer stark inte minst i förhållande till amke och till den fruktansvärda och hårda svärmodern som Michelle Fairley spelar som i den mest berömda brittiska modern drottning margaeet. Michelle Fairley är mest känd för Cat Strak i ”Games of Throndes” och det var en stark väldigt handlingskraftig modern som är blir ännu bättre eftersom den får utveckla sig mera. I slutet av serier har hon en våldsam konfrontation både med sonen men mest av allt med lizzie som hade inte acceptera hennas sättet Margarte och Lizzie påminner i . lIzzie har även en komplicerade förhållande med andra kvinnor i hennes ålder  i början systern Cecily av York spelade av Alice Suki Waterhouse och sen med den skörda kusinen Elisabeth Plantagetent som har Rebecca Benson timida shäönhet. Den kvinnaliga duellen mellan den två är full av ett salgs hata och ett kat fighting av högsta nivå som Elisabteh visas lika stark som Lizzie och avsluats på ett mindre bra sätt enbart på grund av otur. Förhåålande mellan Llizzie och modern är mycket komplicerade och den roll som spelas av Essie Davis av en kvinnan som gradvis förlora makt och försöker inom i den sista att verkar för en restaurering av hennes hus någonting som vill även av systern Maragette of Burgudy spelade mycket väl av Joanne Whalley. Detta är en super roll av en kvinnan som far fram som ett stridsvagn modig och helt skoningslös. Någonting som räkas inte så bra av modern spelade av Caroline Goodall en roll som kan trots hennes ålder vara aktiv. En annan kontrast är den mellan Lizzie och den som är den påtänkta York arvinge spelade av payrik Gibbsson och dennes osynliga hustru cathy Gordon Amy Masson en fager skotsk med denna enigmatiska riddaren. Men serien störta förtjänst är kungen Genrik VII presenterade av Jacob Collins-Levy . han kan vara hård skoningslös men även omhändertagande och vi ser hur han är skäckig både när det gäller slag ytterst brutala och svåra men även fulla av en slags skönhet  ett serier som har otroligt mycket att säga

Robert Fogelberg Rota

En underbart serier när TV är bättre än filmen

Bland dem västan bovar som vi älskar

Titel episode 5

Regi Tim Mielants

Medverkade Tom hardy , Cillian Murphy

Svensk distribution Cmore

Betyg mästerverk

Få serier har varit så fantastiska och så välgjorda som Peaky Blinders som har otroligt många influenser bland annat två av Stanley Kubrick med samma eleganta och precisa fotografi som fanns i Berry Lyndon och den studier i ett onska som finns i A clockwork oragne med samma despotiska version av samhället toppar men även om dem andra människor i den. Laurie Rose fotografi är minst sagt underbart och låter dessa 100 år sedan i vilken historia utspelas avar underbara som om tiden har inte gått men fångar denna tid raffinerade elegans och Mark Davis klippning är helt enastående i ett verk som inte enbart presentera en gången tid men låter den bli vårt egen på ett brutala sätt. En brutalitet inte minst eftersom dem rå våldsdåd är alltid presenterade med ljud men också på grund av det som vi ser är inte lika surrealistisk som Quintily Tarantino eller distanserade som Martin Scorsese. I centrum av berättelse finns den machiavelliska hårda och distanserade morfinisten Thomas Shellu som är nog  Cillian Murphy stora roll. Trots att personen är en gypsy inte ens en pike- jag vill påminna att dem första är dem i Storbritannien väl integrerade i den mål av anpassade  romerska befolkning och dem andra är ganska lik den svenska tätare- det finns mycket lite av romatik i honom. Thomas är hård skoningslös och även i den episodet som jag har valt eftersom det är den som är en av dem mest betydelsefulla i hela serien har alltid en aura av obehaglig makt missbruk. Under serien har han för att visa makt steppat en förhållande av en av hans vänninnor och torterat med flyt en äldre italienska män. Trots det är Thomas inte helt genomsyrad ond men har kraftiga trauma den första med kriget när han kände döds skräck förkroppsliga i ett tummel av ett enorm tysk soldat /krigaren och den andra för att han saknar sitt kärast alba spelade av Sophie Rundle. Förutom browalk empire som var otroligt bar men hade mycket av den klassiska gangster film Peaker Blinds har mycket av games of Throndes eller snarare av dess första episoder men alla karaktärer är ännu mer negativa som exempel viss John helby den våldsammas lille bror en riktig ligist i eleganta kläder så att store bror Arthur spelade av Paul Andersson den skådespelaren som mera än alla andra har lyckas att spela den Brittiska gangster är trots allt sympatisk. Man ser några roliga scener och vi förstå att Arthus . Fast alal dessa gangster är i själva verket små leksakgubbar  förhållande till Alfie Solomons i vars roll Tom Hardy gör någonting som är en blandning av Bane och Legend våldsamt  beräkning och den riktiga män som vi älskar att hara. Minnesvärda är hans bråk med den geoginaska prinsen Dimitri spelade av Jassa Ahluwalia. Det är en svårt roll av en pompös men skicklig person omringade av hnas 7kosacker som beter sig fortfarande som han vore i Tzar Ryssland. Hans hustru stor hertiginnan Isabelle spelade av Dina Korzun är intersserade i alla män och dottern tatiana en super gestalt av Gaite Jansen är den kvinnan som Eric von Stronheim skulle ha presterat samt en kraftig och erotisk vampyr. Scene av orgier och älskog vid kappelt i vilken hon nästan stryper Thomas och blandats med hans före detta Grace spelade av Annabelle Wallis är undebara. Samma kan sägas av Shebby kvinnor eller tigrinnor gestalt från alba spelade av Sophie Rundle den radikal chick i familjen till den sympatiska men sten hårda Polly spelade av Helen McCrory med hennes förhållande och många andra bland annat den före detta kungen vid Iron Island Ned Dennehy. En serier som har mycket att säga och gör det mycket bra i den typiska Brittiska skicklighet

Robert Fogelberg Rota  

 

James Bond parodi eller..

Ron Arkison är mera Bond än Bond

Titel Johan English stikes again

Regi David keer

Medverkade Charles Dance Olga Kurylenko  Emma Thomsson Adam James

Svensk distribution Cmore

Betyg A

få komiker har varit så älskade i den mål att dem har blivit typ kastade som Rob Arikson som har gjort mycket roliga farser och nu med hjälp av David keer prestera en bond film som är mera än Bond fast alltid läst av slapstick eviga komedi-. På grund av en hacker attack den brittiska premiär minister en attraktiv och någorlunda egocentrisk Emma thomsson är tvungen att återkalla NO professor John English. Det är en sympatisk kartör handling kraftig och den personifiera the old british macho kulturerna når det gäller fotografi Florian Hoffmeister och inte minst en snabbt och gedigen klippnings arbete av mark Erverson som lyckas att smälta samma den så kallade klassiska Bond temat med sitt kraft och sitt eviga äventyr list med English fiende it samhället personifiera ab den onda nörd en salgs parodi till den senaste äventyr i dator sammanhang frånsom Matrix presterade av den sofistikerade Adam Greaves-Neal . Det finns ännu mera likhter med Jmaes Bond dels för den andra hjälparen och motspelaren av English presenterade av Adame Jems i rollen som den timida Pegasus till dem andra äldre agenter som är Michale gabon och mest av allt Charles Dance som uppenbaras med allt deras karisma och skicklighet i en orgie av komiska fyrverkerier. Det ses tydligt när English angriper eftersom han tror att han är i data spela några restaurang biträdaren med baguette (en fransk jävelskap) eller när han dansar. En av filmen stora meriter är Olga Kurylenko en före detta bond girl skönhet och skicklighet av den modern agent som lite i taget kommer att övermannas av English fantastiska och roliga förhållningssätt av English som har även några unga ellver eller studenter- Slutet när han är iklädd i rustning vid ett skotsk slott är en hyllning inte bara till den första särken agent någonsin Scharlo Holmes men även till Cervates Don Quixotes i ett film som man måste bara se.

Robert Fogelberg Rota

En film om amerika

En fantastiskt thriller

Titten The comuter

Regi Jaume Collet-Serra

Medverkande Patrick Wilson Liam Neeson Sam Neill

Svensk distribution Cmore

Betyg A

The comuter är en mycket bra film i vilken Liam Neeson lyckas att presentera en hård kockade aktion hjälte som är även en komplett och högt akuten personlighet Michael MacCauley en före detta plius som har blivit pension försäljarna. Det är en sympatisk hård man som har fortfrande mycket atyt göra eller säga men hans rationaliseras bort och efter att ha möt vid ett bar Alex Murnay spelade av hans yngre version Patrick Wilson  och den kapten som han hade alltid hatad gestaltad av Sam Neill som trots att han är en nyzeeländsk skådespelaren är i vårt bil ett nord irländsk WASP möter Michale en mystisk kvinnan på en tåg. Hon är spelade ab en svårt gripbar Vera Farmiga  Med ett foto som är mera verkligt än verkligheten av Paul Cameron och en underbart klippning av Nicolas De Toth är denna film i aktion genre med några enstaka elementär av en western tåget och försva till den ärbar kvinnan i denna fall inte en WASP skönhet men det etnisk icke bestämd Florence Pugh ett sätt att berätta Amerika. Ett land med flera etnicitet ekonomiska problem och brottlighet i vilken det är inte enkla eller sympatiska lösningar det som låter den lilla men stora människan i denna fall nelson att kunna överleva en film som är kraftig sympatisk och även full av översökningar. Ett verk som fodra att bli sedd och att gillas

Robert Fogelberg Rota

Swingin londorn bake sidan

Brian Helgeland riktiga full träff

Titel Legend Regi Brian Helgeland

Medverkande Tom Hardy Paul Betty Emily Browning Coin Morgan

Svensk distribution SVT

Betyg A Få filmer lyckas inte  minst på grund av Dick Pope fantastiska foto att ge en sådan komplett och gedigen bild av 1960 talet London en tid full av klass elegans och en positiv syn när det gäller framtiden denna tid är studerat genom ögon av två bröder helt olika även om dem är tvillingar Reggie och Ron Kray båda spelade av Tom Hardy. Dem är båda två hårdkoka och våldsamma gangster  fats Roy är helt galen nästan schizofren och lever med den stora bekymmer att han är även homosexuellt någonting som han själv skryter om det ses tydligt att det är inte ett sympatisk sådan men en människa som enbart söker makt som vill lyckas kunna åstadkomma en nästan bestialisk dominans på alla inte minst Charley Palmer Rothwell. Det finns en elegans med en saknade av empati som lyckas att se bland annat hur han förstår den fina reaktionen mellan Reginald och Frances i vars roll den eleganta Emily Browning presentera en fint berättar rösten i denna historia som påbörjar när både Reginald och Frances är enbart tonåriga det finns en ömhet som kontrastera med resten av filmen full av ett visligen stiliserade men påtaglig övervåld mest när dt två bröder med den ofrivilliga hjälp av Scotland Yard lyckas att kasta ut Paul Betty roll. Vi ser det tydligt med möte med Class Palmieri som presentera en av dem italienska maffia gestalter . det finns mycket fina ironiska komedi inslag balnd anant för den rollen som presenteras av Paul Andersson vidare känd från Peaky Blinders  en av den mest ikoniska roll som gangster någonsin Robert Fogelberg Rota ~

En mycket välgjord äventyr

En mycket välgjord äventyr

En upprättelse för en bortsuddad historisk personlighet

Titel The spanish princes

Regi Lisa Clarke  Daina Reid  Birgitte Stærmose  

Stephen Woolfenden  

Medverkande Charlotte Hope  Alba Galocha Alicia Borrachero  Harriet Walter

Svensk distrubition Cmore Betyg mästerverk

Få tv serier har varit lika framgångsrika och nyliga som ”The spanisk prices” som är en romanserie version   av dem olika konflikter som tog katerina av Aragonin till tronet och här spelas med fantastisk karisma och skyklighet av Charlotte Hope .

Hon är känd för att spela en av dem mest osympatiska roller någonsin i Games of Throndes Miranda medan här lyckas hon att spela den kvinnan som alla män skulle vilja ha som maka och alla kvinnor som bästa väninnan. Hon är stark sympatiskkarismatisk och visar bra förmågor under flera omständigheter. Det ses bland annat i den fresta slaget i vilken hennes mor en kraftig och ytterst stridsmässig Alicia Borrachero som är sedd enbart efter dotetrs ögon krossar en upprör av morer i en neklet men välfilmade slag och i alla dem diverse verbala dueller med den som är antagonisten Maragerret Beafould eller Margareta Tudor spelade av Harriet Walter . Juste den sistnämnda scener med Charlote Hope ’r spännande och starka med en lek av när bilder och långa tagningar i vilken Caroline Bleakley är genuint televisera i den mål att den ger illusion av ett direkt sändning. Detta när dem raffinerade lek av interiör och exteriör av Maja Zimboda och Stefan Ciupek fotografi är filmisk i det mål att den återskapar många målningar dels från sent gotik renässansen men även av prerafaeliterna. Detta ses tydligt i bad scen men även i dem olika surrealistiska drömmar hyllningar till Dali och Bunuele men även till en vackert spansk film Camino. Charlotte Hope upptäcker världens grymhet och växer genom att bli mindre formell först när hon ber om ursäkt till den roll som vi tycker mest synd om Margaret Poe spelade med grace av mater nobilis Laura Carmichael . Katerina visar ståndigt intuitiva förmågor och lyckas att komma över med list och Charlote hope är mera spanska än spanjorer någonting som låter henne bli mycket lik Marlene Dietrich en annan skådespelerska med stark naturlig inlevelse som ofta hon lyckades att maskera med en stilisering. Det finns tre dessas scener den profetiska drömmen som ser hennes ensam vi en båt. Även Margerete kommer att få drömmar dels när hon tänker på Henrik VII födelsen men även när hon ser dem mördade York prinsar som kommer i övertoning. Snygga och välgjorda presentationer Trots skådespelerska skörda ballerina likande skönhet vi ser en bra förmåga att kunna fäktas när hon lyckas att slås med Henry den blivande Henrik VIII spelade av en fullbordad Ruairi O'Connor . det är för mig en bra roll lagom busig sympatisk med denna blandning av folklighet och aristokrati som vi förväntas oss i en brittisk period film som blir mer och mer tvivelaktig. Vi märker hur pass nära han är till den ofta grymma och hycklande farmor men även till den far som vet redan ifrån början att han är inte lika skicklig som hans son. Henrik VII som redan ifrån början dra till Katerina en fullborda exotisk men ändå ganska när till honom personlighet är spelade av Elliot Cowan  vrs roll är stark men även savg. Visligen påminner han om ett borgligare Robert Barton den fantastiska kungen i ”Games of Throndes” första och oförglömliga säsongen men han har ett djup en komplexitet som ger bra rättvisan till denna monark. Samma kan tyckas av hans hemska och ofta svåra fru Elisabeth av York en mycket bra kastats som påminner i hennes förakt mot Katerina om Charlie Tzeron rollen som ravena i Snowwhite filmerna. Det är en bra öppning mot ett hov som kommer sen att förstora hela Katerinas liv som ses även i möte utanför Westminster palatset med två små flickor lika hemska och kusliga som dem två små flickor i Kubrick berömda ”The shining”. Jag citera Kubrick eftersom ingen annan hade lyckas att presentera på ett bättre sätt den raffinerade hyckleri rent av barbari av den brittiska överklassen i ”Barry Lyndon” fast i ”the spanish prins” har vi mera av dem känslormesiga i två extrema dem idealisterna so  protestera för att dem vill tillbaka till ett slags idealiserade herravälde Edmund Pole spelade av Nick Barber och den ytterst realistiska Stradford Olly Rix  som är den män som vi älskar ett hata- För Katerina det finns två stycken kärleks historier med den spännande Henrik och med den torftiga Arthur spelade av Angus Imrie . Denne verkar stel k med en slags överlägsenhet komplex  själva skapade för maskera som lite i taget med charm och lyhörd Katerina kommer nära till. Det ses för mig mycket tydligt i den små spanska middag som hon arrangera till honom. Serien lyckas att presentera en erotism som är visligen prydligt men mycket väl gjord. Detta är inte enbart någonting som finns för Katerina men även för hennes hov damer den naiva Rosa mycket bra spelade av Nadia Parkes och Lina de Cardones spelade av Stephanie Levi-John en afrikansk skönhet som har en ytterst erotisk relation med muslimen Oviedo spelade av bjässen Aaron Cobham. Dessa två skådespelare med afrikansk ursprung lyckas med deras sympatiska och kämpar mesig gestalt att visa en del av den afrikansk kultur arv som har ofta suddas bort. Det är en bra kompletterade roll för Katerina precis som den komplicerade systern Johanna som spelas av Alba Galocha en äktade spansk skönhet som är som en lejoninna i buren. En av dem bäst scener är dansen filmade när Isabella lägger Katerina i skymundan och under det möte med kungliga råder . En utmärk roll i ett super serier som har allting mycket fint förutom dem brittiska soldater uniformer där kunder ha blivit någonting bättre.

Robert Fogelberg Rota ~

En bra och ovanligt Richard III

Prinsessan i tornet Kungen som drivs till avgrunden Titel The prinse i the tower the final battle

Regi Colin Teague

Medverkande Aneurien Bernard Rebecca Fergursosn Freya

Svensk distribution Cmore

Betyg mästerverk

Att avsluta en tv serier är alltid mycket svårt men det har lyckas mycket väl av BBC serier ”The white quuen” som måste även slås med en av dem svåraste texterna någonsin som är den av William Shakespeare mest spelade pjäsen Richard III. Colin Teaguer med hjälp av den fantastiska klippning arbete av David Luther ger oss en oförglömlig film upplevelsen mycket på grund av huvudrollers innehavaren Aneurien Bernard som lyckas att presentera en helt annorlunda Richard II en stark behaglig människa som lite i taget dras när han har fått en svårt situation som han kan inte styra omringade av svek och intrig. Lite i taget vi mörker att denna prins som blev precis som Jon Snow (jag citera Games of Throndes eftersom jag anser att det finns många likheter mellan dem två serier som bygger på samma temat) och gradvis håller på att tappa fartig. Man ser det mycket hur han påbörjar att ge vika till många svåra idéer och problemet som kommer från hans hustru Anne of Neveille  i vilken Faye Marsay ger ett karismatisk men osympatisk roll full av aristokratisk förakt mot bland annat den helt oskyldiga före kungen jane Hshone som spelas mycket väl av Emily Berrington och hur han lyckas att lyda ständigt av hans svärgeska Elisabeth spelade med gace och behag  ave Rebecca Fergurson  tvungen i ett källaren men alltid kapabel med hjälp av dotter Elisabteh av York Freya Mavor Denna karkatär kommer att ta den magiska förmågor av modern och kommer att lyckas att vinna alltt precis som Lord Stanley spelade av ett ytest lurig och stark Rupert Graves . han är den enda som lyckas att hålla i styret den andra ”häxan” som använder sig av fromhet som magi lady Margrete en ytterst osympatisk men karismatisk Amanda Hale. Det är just Lord Stanely svängningar som kommer att ta henry Tudor till makten  en ganska tamfarig Michael Marcus . Slaget är precis som allt annat filmad med snabba klipp och andra bilder som ger oss idéen att allting är både i direkt sändning och ger oss förmåga att vara där och ändå inte och vi ser hur den själv säkra kungen förlorar till siste makten. En av dem bättre slag som avslutar mycket bra ett fint och stor serie

Robert Fogelberg Rota ~

The White Queen. Kvinnor i den riktiga historia som påverkade Gamems of Thronde

Rebecca Ferguson helt fantastisk  

Titel The white quueen serier episoder In Love With the King the storm "Love and Marriage"
"Love and Death The bad queen

Regi James Kent och Jamie Payne

Medverkande Rebeca Fergusson Max Irons  Janet Mc Terr

Svensk distribution Cmoe

Betyg A

Tyvärr ”The white queen ” blev av många anledningar men jag tror att den största var att Rebecca Fergusson är den mest underskattade i förhållande till hennes enorma förmågor som ses tydligt i detta underbara arbete som har givit nya infalls vinklar till historia. Det är en kvinnlig srier i det bemärkelsen att dem som även omedvetet rör på historia är kvinnor i denna serier är kvinnor. Miljöerna är korrekta i den bemärkelsen att dessa slott med långa korridorer och trånga kryptor samt andra rum är i själva verket den bild som 1400 talet vill ge om sig själv. Elisabeth som kommer med sexualitet (serier är kanske den absolut bästa för att betäcka den) har tre film fotografer Fabian Wagner , Jean-Philippe Gossart och David Luther  som lyckas att ge en enhetlig arbete och att producera några mycket bra kompositioner inte minst när vi ser Ben Yeates fantastiska klippningen mest i två scener när George gestaltad av David Oakes och hans hustru Isabelle Eleanor Tomlinson . scenen när dem drabbats av en stor orsakade av Elisabeth eller det slag i vilken på grund av ett dimman  är för mig mycket bra. Det är inte en stor slag men en gerilla krigs föring i vilken ”the king maker” Watich gestaltad av James Frain för hans slutliga död som är trots allt mycket väl förtjnänt. Denna karaktär som spela med en smak av symmetri med den andra boven George David Oakes är machiavelliska men inte skickliga som lyser för deras överlägenhet komplex är i grunden även förståelig . Watchi är precis som Geroge övertygade av ett aristokratiskt förakt mot dem nya klasser presenterade av Elisabeth född Woodwide som är dottern till en medlem av den lägre aristokrati spelade av Robert Pugh. Det är en sympatisk roll som hamnar i skymundan av dotter men även av hustru Jacquetta född i burginden och spelade av Jenet Mcteer. Det är en vackert väl spelade kvinnlig gestaltad  som visar tydliga tecken  på att vara karismatisk sexuellt aktiv men även full av ett slags mystik . förutom Isabella som är en godtrogen naiv och enfaldig karaktär likhet med modern spelade av Juliet Aubrey har alla kvinnor mer eller mindre magiska förmågor. Även den till synes bigotta och för mig osympatiska lady Margaret the red queen spelade av Amma Hess har den magiska förmåga som syns i religionen i ett aggressiv spiritualitet någonting som man ser även i den sexualitet som presenteras av dotter  av Edward älskarinnan Jane Snore spelade av Emiliy Brigton. Dessa roller kontrastera med dem av män som utgår om Edward i ett slags infantilism med en karaktör i vilken Max Irons verkar vara en blandning av John Snow och Boris Johnason i deras bästa och sämsta förmågor. Det är den rätt medspelaren till Rebecca Ferguson som dansar äger alla ibilder både som kärleksfull modern ansvars full men ofta sårade hustru och inte minst motor till handlingar. On är vackert strålande med bilder som påminner om Greta Garbo nör det gäkler den fotogeniska i ett roll som har både det västa och det bästa av många roll gestalter i Games of Throndes cerci, Sansa men även Arya Strak. Det finns en balett grace även i dem svåra scener som ses i episodartat poison and Marsely wine när George går utanför ser. Om i games of Throndes var välden den av fantasy i vilken kvinnor kunde någorlunda lätt otörstiga deras roller sånt är inte fallet i ”The White queen” med ett   stor uppmärksamhet till den tiden sent medeltid idéer och begränsningar. Det ses i den två äldre kvinnor som är Elisabeth rivaler Cecily Nerville bra spelade av Caroline Goodall och inte minst     Margareta of Anjou som är den belgiska Veerle Baetens en nästan diabolisk karaktär följd av den ytterst osympatiska Edwar av Lancaster Joey Batey en slags milutant Jofry. Fast den som är den riktiga antagonisten är Anne  Nerville spelade av  Faye Marsay vilken var the mift I Games of Throndes. Hon är inte lika vackert som Elisabth men sexuellt känslig och ytterst kämpar vilja. Det är en kvinna full av problem en svårt relation med drottningen föräldrar som för som make Richard av York den blivande Richard III spelade av Aneurin Barnard som ger en bild mer sympatisk och dynamisk av en ung riddare. Jag hoppa att alla som läser denna artikel kommer att beställa en abonnemang till Cmore för att njuta av serier.

Robert Fogelberg Rota ~

Den mest oroväckande barnet i hlea film historia

En mycket bra studier i grymhet och naivitet

Titel Barnet från Maco

Regi peter Greenaway M

edverkande Philp Stone Julia Ormond

Svesnk distribution Atlantic film

Betyg A

Få regissörer har varit och är så fulla av ett speciell filmisk språk som Petr Greenaway. På en teatern scen som redan föreställer en scen i sig i den katolska Europa efter mot reformation i ett högt tydligt på stiliserade 1600 talet en äldre kvinnan spelade av Diana Van Kolck  som äldre och skaplig lyckas att föda en barn. Det är förutom för den ytterst naiva och lätt påverkade av den hysteriska ställningen Cosimo De Medici i vars gestalt Jonathan Lacey visar ett fars liknade inslag i den förhållande med hans hov som denna barn blir till. Barnet som skulle vara ett slags av nutida Jesus är presenterade inte spelad och här är arbete av Greenaway fantastisk för den bemärkelsen att den liknar mer och mer den av Robert Berrson just i den avseende enbart som en modell kommer att bli för den fattiga familjen en inkomst källan. Fadern är en fyllo ganska brutal spelade av Tony Volger som kommer att supa och hora bort allt och den person som försöker och även lyckas att få varje form av fördel är dottern spelade av Julia Ormond . här ser det tydligt hur denna skönhet hämtade från ett 1600-talet hollänsk /flämmänsk målning lite i taget får ett stoe och stor roll inte enbart när det gäller att kunna få den prestige och rikedomn men även i att kunna hamhamamr med hjälp av en annan fadern en avdankade munk spelade av Rien Kroon den centrala rollen att visaatt hon kan den tetaraliska språket av hover. Greenaway och film fotografen Sacha Vierny  med hjälp av klipparen Chris Wyatt har ett ledande roll i att presentera en verk som är   både stiliserade med så inne i historien av en bedrägeri som ses dålig av biskopat Philip Stone eftersom barnet kult är någonting som verkar ses som ett attentat till kyrkan och dess monopol av religiositet vilken i sitt tur innebär även en monopol av rikedom och av det som är rationalisten spelade av biskopens son en extremt ung Ralph Fiennes. Just den sistnämnda och dottern inleder ett förhållande som kan inte slut bra på grund av deras ställning och i namnet av ett sexuellt obset Ion. Det är en svårt film i vilken Greenaway återgå till några av dem tematiken som fanns i ”En tecknarens kontrakt” fast med ett scen bygge som senaren man skulle ha sett ibland annat ”Rembrand night watch”. Det ses tydligt i barnmorskor spelade av Jessica Hynes , Kathryn Hunter  och Gabrielle ridely som är både extremt komiska och lagom uppkäftiga i ett kraftig och väl presenterade gestalts   . en film som man måste bar se Robert Fogelberg Rota ~

Loach en mästaren

En utmärk film om den brittiska arbetar klassen

Titel Riff Raff

Regi Ken Loach

Medverkande Robert Carlyle  Emer McCourt

Svensk distribution Atlantic film

Betyg A

Får regissörer har varit så konsekventa när det gäller att arbeta med sitt eget värld och deras egen sätt att kunna hantera deras egna demoner som Ken Loach. Riffa Rffa spelas bland dem som har otrygga och tillfälliga anställningar i slutet av 1990-talet när det en gång så stolta brittiska arbetar klass hade trängs undan av Margarethe Thatcher prisade reformer. Stevie spelade mycket väl av Robert Carlyle är en ung män som har en mycket svårt situation inget fast inkomst och ingen fast plan i livet som får en enkelt arbete på en spekulation bygget och blir ihop med ett drömmande alldaglig irländsk tjetjen susan som är nog Emer McCourt bästa roll någonsin. Den fotografi som presenteras   av Barry Ackroyd  är vardaglig tra fast på den realistiska i ett London som är extremt fattig sjaskig och helt avdankade med en klippning av Jonathan Morris  som är nästan aktion liknade klippningen som låter iss se dessa miljöer. Man ser dem tydligt frpån ett rökig pub i vilken Susan försöker att uppträda och för till sist hjälp av Lerry  en mycket bra roll av Ricky Tomlinson som personifiera ett äldre mer politisk aktiv version av arbetarklass som var i handels flottan till jakten som arbetare gör mot råttor. Det är en svårt scener av djur misshandel i den före detta sjukhus och i slut vi ser även hur dessa människor är fångade som dem. Det ses tydligt I Larry vältalig och klart syn som gör den liten burleska äventyr att använda sig av ett badkar  som i själva verket skall använda sig av visning exemplar till några araber som skickar deras beslöjade fruar att köpa den. Denna scen är rolig precis som det så extremt tragisk när Larry blir avskedas eftersom han frågade om säkerhet och det är inte populär en blandning av högt och låg av tragedi och komedi som gör denna film så bra och så stark.