Delias väg till frihten

En underbar hyllning till familjen albumet

Titel det finns alltid en morgondag

Regi Paolas Cortelessi

Medverkande paola Cortellesi , Valerio Mastraandea

Svesnk distribution Folkes Bio

Betyg Blivande i film historia

Det är sedan Luchino Visconti, Sergio Leone och lillana Cavani att jag har inte sett en sådan bra italiensk film förankrade i dess tradition i vilken neorealismen är en minne stolpe men för mig det är inte helt och orligt rätt att bedöma ” det finns alltid en morgondagen” som en neorealistisk film och det år verkligen inte rätt med eftersom det finns många andra influenser mest av allt några som har att göra med Hollywood filmer och den italienska tradition av komedier som utvecklades ofta innan anda världskriget.  I denna filmer som har ett utmärk klippningen av Valentina Mariani som stannar vid olika detaljer som är så viktiga för att kunna förstå miljöer exempel viss hunden som kissar vid en fönster eller en paraply som är trasig den amerikans chockolaten och dem bakelsen som Delia tapapr   En scener är väldigt hjärtskärande när Delia en super duktig Paola Cortelessi konfronteras av dottern Marcella mycket väl spelade av Romana Maggiora Vergano och är hur fokus. Marcella är just för mig den person som får en större ändring hon börjar som en någorlunda konservativ tjetjen som är fadern Ivano den mest brutala rollen av marcello mastaradreas ögonsten som lite i taget förstår många fel och hon drabbats av den mest brutala svek i hennes relation med Giulio hennes trolovade spelade av Francesco Centorame:. Denne unge män är perfekt eftersom i sättet är han ännu mera brutala och svårt än fadern Ivano och kommer från en nyrik familjer med den ännu mera patriarkala Mariao Moretti som väl spelade av ett icke sympatisk version av Aldo fabrizi Federico Tocci: som visar tydligt att allt det sim görs det är enbart för att tillfredsställa honom. Denna Moretti tti som tror att han äger allt som har lyckas att göra pengar med som han vill är i själva verket den perfekta förgripligare av en sådan idéen att se män som den som vänder allt. Om Ivanov är vulgär macho och dålig på alla sätt och vis örfilar hustru redan när hon vaknar och hans sodomisera henne vid flera tillfälle efter att ha varit ute med höror är Er Moretti ännu vörre och han har en symmetri i hans dotter den snygga snälla och oskuldsfulla Luisa mera presenterade än spelade av Chiaa Bono som har ingenting att säga precis som den intilligga maal till en borgar familjen  Oreitta spelade av en duktig Alessia Barbera i vilken tystar av make som håller på att diskutera med sonen. Just denna presentation middag är en av dem centrala scener i filmen som för mig är otroligt välgjord vilken påminner dels om neorealismen men även av den franska poetissa realismen. Det är för mig en väldigt smärtsamt scenen och vi ser dem soner som gör sig bort men även hur pass hård och gate keeper artig är Sora Franca Moretet spelade av maria Grazia Cruciani.Delia som har bara en lite allierade i Marisa spelade av Emanuela Fanelli som ger hennes cigaretter symbol av frigörelsen och även grönsaker och marmelad inte helt olika många små roller i neorealismen. Delia är så bra gestaltat av Poala Corelessi som gör även en mycket fin tillbakablick till den tiden i vilken hon var endast förlovad efter första världskriget (eller den militära operation som Italien gjorde för att pacificera Libyen med extremt brutalitet) och i den scener i vilken hon blir misshandlat som påminner stark om det våld som visades av Sergio Leone och har ett otroligt bredd register från den tragiska till den komiska. Den komiska ses i hennes interagerade med William en afro amerikansk soldat spelade av Yonv Joseph:som råkas vara afro amerikanska och även hans utrört med för henne är han bara en väl fodrat och välbyggt vänlig ung män som blir bevis till henens våld och Nino som är spelade av Vinicio Marchioni somn är mekaniker och verkar kunna vara kapabel att älska Deia men är oroväckande lik Giulio som kommer att åka till Norra Italien för att söka ett bättre liv och observera att Moretti är en nord italiensk efter namnet. Delia kommer att få ett upprättelse en plats i den nya demokratiska Italien som kommer att börja så sakta att trädda fram. Men Delia är Delia också på grund av hennes kärlek för Alvaro och rollen som mastradea spelar har diverse bottnar. Vid första ögonkastet skulle han kunna verka som den negativa boven i ett melodrama. Han har bara känslor för dotterhustru är en slavinna som han slår jämt och förödmjukar och bry sig inte om den två bussunga som söner men han har även an annan aspekt den av en osäkert pojken som vill bara väl till hans far som har tvingat honom till gravplundring och utan vilken han kan inte leva-. Faktum att Delila är den enda upprör mot fadern som ville att han skulle gifta sig med en kusin är viktig för att förstå. Han har en dubbel i den mjuka men byfåne Alvaro så välspelade av Raffaele Vannoli  som är även han beroende av Il Sor Ottolino spelade av Giorgio Colangeli denna libidinösa frispråkiga men sanningssägande före detta ockraren är den bästa bevis på en person som vill försöka att hålla den gammal den pre modernitet som i Rom kom endast när stadens införlivade i Italien. Han svär mår dålig säger elakhet hatar att Delia säger emot honom men skulle vara arg om hon håll tyst och vill ständigt hövad sitt makt. Han kan bara säga till sonen slå henne en gång mindre men hårdare eftersom han kan bara förstå detta. Det är den enda som kan stå Delia men misslyckas . Delia har ingen symmetri eftersom hon är en och samma av alla kvinnor. En film som man måste bara se

Robert Fogelberg Rota

Share

Amanda Colling e Mad Mikkelsen sono bravissimi

Un western nordico

Tittolo Land of promising

Regia Nikolaj Arcel

Interpeti Ammna Collins Mad Mikesen

Voto capolavoro

Nikolaj Arcel continua dopo il meraviglioso Royal affair il suo studio sul 1700 dabese un'epopea ricca di contrasti tra una nobiltá molto prepotente, un popolo nella miseria piú nera e anche una burocrazia potentissima. L’opera splendidamente e severamente fotografata da Rasmus Videbæk e con un montaggio molto efficace di Olivier Bugge Coutté che presenta una bella variazione tra quello che sono immagini molto violente come gli scontri quasi schermistici dove Ludvig Kahlen ammazza i desperados messi contro dal suo nemico l’aristocratico De Schinkle oppure quando lo stesso viene punito dall'eroina “ involontaria “ intepretata da amma Bollis Ann Barbara. Si tratta di una contadina sfoggiata da padrone in Danimarca la servitù della gleba era  molto presente con maltratamenti che andavano al dila del crimine come quello che colpisce il marito Johanes Eriksen intpretata da Morten Heel andersen. Questo personaggio spaventato coem molti dei contadini ha una dose di illusione che lo accomuna la prete svedese che ha il volto di un giovane poeta Gustaf Lindh e si nota fin dall’inizio come i due ragionano sul fatto che il mondo sia tutto sommato buono un qualcosa che Anne Barbara sa che non è visto che é legato alla società di classe. Per me la composizione dello spazio scenico diviene importantissima con l’uso delle scale sia nella scena finale dove Ann Britt dimostra di essere una. Il nipote dei personaggi femminili di Vikings è oltre che morale anche molto sensuale quando "punisce" il vilain. Quello che mi piace di più é la padronanza e la forza non solo nel linguaggio ma anche nella realtà di questo personaggio. Mentre il marito vive in un mondo molto fiabesco, il prete vive nella religione e l’amate Keller vive nella filosofia l’idea del progeresso simile a quella a monte del magnifico gli ammutinati del Bounty- Ann Barbara è pratica. Lo si vede sia in coem cura la bimbetta la zingarella presentata da Melinda Hagberg un vero e proprio peperino che vive in un mondo parallelo ma anche nella scena in cui prima convince il duro Ludwig ha svelare l’arcano le patate e poi le tocca. Ann Barbara è un personaggio enorme di donna forte che ha anche una rivale che é la nobildonna bellissima e fragile come una bambola di porcellana Ede heleler. Piú pienotta ma con un vitino da vespa bionda con gli occhi belli avrebbe fatto nel 1700 girare la testa a molti e vive in un mondo pre romantico o romantico sentimentale e cerca anche lei una via di fuga ma come tutti gli altri é precisamente vittima della societá una società che é ben presentata dal cinico e altezzoso Soren .. o dagli altri nobili e in ultimi dal re che Ann Brarbaar sa che nessuno puó capire e aprezzare in quanto re e che anche la sua clemenza in relatà é solo un mezzo per far notare che ognuno di loro é di sua proprieta come si vede nella scena sulle scale. Qui andiamo al ruolo dell’antagonista che é solo a prima vista un bambino viziato e dispettoso assurda la scena della parrucca che vuole far cambiare al suo avversario Ludwig. Questo piccolo nobile dE schinkel con un de assunto alla frnacese  anche all’ingelse é interpretato da Simon Bennebjerg é un “Vilian” per antonomasia ubriacone sadico prepotente e beffardo simile a molti altri Villain o supposti tali scandinavi. A parte la modernitá del narcisismo esplicato dalla caccia all’orso c’é anche uan questione filosofica un franetdimento di Rosseau e del romanticismo nel primo dialogo con Ludwig dove ricorda che la brughiera é bella per quello che é il sublime e il vedersi come un re come qualcosa di extra nella scena del calderone nella gabbia. È lo stesso comportamento dle personaggio interpretato da Leonard Di caprio in “Django” ma ancora peggio perché con più naturalismo come la defenestrazione della cameriera. C'e ́anche un’ammirazione sconfinata per ludwig che ha avuto l’esperienza che De Schiker vorrebbe avere avuto la guerra. Ludvig Keller o meglio von keller come vorebbe essere chiamato intepretatto da Madd Mikkelsen si tratta di un ruolo difficile scontroso ma pieno di forza. L’idea di fondo la crescitá economica é un qualcosa che é illuminista ma il persoanggio non é soalre scuro vestito di nero elegante é forte e violento uan vera macchina da guerra in tutto che solo con le mani cambia il paesaggio e non ha problema a uccidere si vede bene nella scena dove fredd ail taglia borse ma anche nello scontro armato però ha un fondo di fragilitá di insicurezza che si vede nel rapporto con la zingarella e anche l’attrazione che essite fin dall’inizio nei onfronti di anna Brabara é questo speiga anche il finale estremamente retorico ma forte. L'orgoglio del personaggio si vede anche molto bene nella scena natalizia dove rifiuta non l’offerta mai modo in cui è dato con lo scherzo del travestimento e gli avanzi che sono un’offesa molto personale. -da notare che il personaggio ha un doppio il militare da opereta presnattao . In questo film che é un film anche sociale e etico oltre alla “zingarella” abbiamo altri tipi di personaggi come gli emigranti tedeschi che devono scalciare chi li sta sotto ma anche i girovaghi detti nelle lingue scandinave tatatren. Piú comuni in Svezia il termine deriva dalla parola träll gli schiavi dei vichinghi. Probabilmente discendenti di quest'ultimo con la riforma e l’introduzione della riforma non volevano adeguarsi alle nuove limitazione e si dedicarono agli espedienti qui sono comandati da Hector uno strepitoso magnis Kepperche diventa una vera e propria ciliegina sulla torta

Robert Fogelberg Rota 

Share

Mycket bra western på Jylland

En av dem bättre filmer i hela filmhistoria

Titel Bastarden

Regi Nikolaj Arcel

Medverkande madd miklesen Ammand Colins

Svensk distribution Nordisk film

Betyg Mästerkeroi film historia

Bastarden är den andra läsning av 1700 talet historia som görs av Nikolaj Arcel och precis som den royal afairs är den en genuint stram och elegant vision av 1700 talet i denna land. Fr fotografi ansvara Rasmus Videbæk ger den samling av olika färger den dunkla uniformen av den svåra hjälten ludviw ge Kräler i svart bru för folket och dem livliga pastell föreger av folket. Den klippningen av Olivier Bugge Coutté är helt fläkfri kapabel av använda sig av länga tagningar men även av små fast kraftfulla rörelsen som i sammadrabingar men även när Keller hugger av härden släkten för att se vad som kan produceras. Jag kommer inte att berätta filmens historia men snarare att försöka analysera några av karaktärerna i denna som är ett nordisk western fast i en tid 1700 talet helt väsentlig för att kunna förstå grunder av dem flesta europeiska nationer. Huvudpersonen Ludvig Kahlen har Madd Mikkelsen väl bekanta poker ansikte en hård skoningslös under vissa omständighet människan son av en piga och en adelsmän som på grund av hans krigiska bedrifter har fått makt ställning och vill tämja naturen för att bli accepterad ei salonger. Han är elegant stram smidig i rörelsen och det finns mycket känslor inte minst i filmen mest ikoniska scen när han kommer ridande med dragen pistol. Livet har varit en kamp för honom och vi ser att denna Dom Quixotes som är i själva verkt hur den ser dsig har några praktiska Sancho Pancha som Luadet  den borgare som försöker att hjälpa till honom spelade av
Morten Burian
eller den snälla prästen som spelas av svensk skådespelaren Gustaf Lind. Denna trogna gudsmän är en bra roll men faktum att han är svensk för mig är väldigt underlig eftersom jag ser ingen handledning att en stockholmaren skulle befinna sig i Danmark och hans offrande känns för mycket. Det är en bra roll som har som största förtjänst att ytligare låta denna roll  Ludvig Kahlen växa och bli djupare. Det är en idealisten och realist och vi ser att han har precis börjat hans liv inte minst i reaktionen med Edel Helene den adelskvinnan som han blir attraherad av. Det är en karaktär som rörs sig mellan två extremer den av förnuftet och den relation till naturen och en stor stolthet. Det är just anledning till vilken den onda och barnsliga motståndaren Frederik De Schinkel försöker att driva med honom från den första skämten den med peruken som han tar ifrån honom under skördefesten och inte minst i den travestin och i matrester. Denna jul är en av dem väsentligaste scener som sen tar filmen till upplösningen. Det är en film som Madd Mikkelsen spelar extremt bra inte minst i den reaktion mellan hans onda dubbel den fega och sliskiga Preiseter en operettsoldat spelade av Olaf Højgaard och även den kanske rollista karaktärer zigenar flickan Ana Li Muss spelade av Melina Hagberg. Livlig rapp i munnen men ofta fräcka kommentaren hon är en livlig jockar som kan leva på grund av dem vidskepelsen som folk har på henne. Hon är den dottern som Ludvig kunde ha haft och man ser hur hon också för lida precis som den kvinnliga karaktärerna Anna Barbara spelade av Amanda Collin. Först ser vi hennes tillsammans med maken Johannes Eriksen  spelade mycket väl av Morten Hee Andersen och sen hur hon lite i taget genom dem vardagliga scenerna slit och släng kommer allt närmare Ludvig. lÅng small med muskulös Collin ganska mörk hårig är adels perfekt i rollen av en vackert , hård och stark kvinnan som kanske vi ser inte gärna i 1700 talet och i slutet hon ger det som Frederik De Schinkel förtjänar även med kastrering i ett scen som känns trots att den är anstötande mycket rätt och även efter spelet är bra. Vi ser hur hon växer och hur alla dem kvinnliga karaktär verkar kunna växta och snurrar runt henne från dem andra tjänster flickorna Kristin spelade av Anna Filippa Hjarne som drabbats av De Schinklers vrede till den som är hennes kärleks rival den fagra  Edel Helene spelade av Kristine Kujath Thorp fyllig med small media söt och vackert som ett makaron hon är den perfekta skönhet  för 1700 taket dels lik Marie Antoinette men även ung söt och romantisk och inte så oartig som dem andra aristokarer. Vi ser hur dem två kvinnor håller sig i maskopi mot den brutala Frederik De Schinkel i vars roll
Simon Bennebjerg
ger ett underbarast roll. Irriterade barnslig full av olika nyckel är hans den perfekta boven., Vi ser redan ifrån början hans sätt att agera hans missbruk av vin och hur pass han roar sig att pina människor dels genom att hälla varmt vatten på dem i burar. Vi ser hur pass lik till Schinklers (De är en tillägg för att göra sig mer intressant  ställning är den av Ludvig ensam mot några riktiga svin resten av godsherrar som ökar honom som till Finn Nielsen som är även lik den stroppiga osympatiska minister som spelas av Søren Malling alltid lika skicklig. Denna ställning ses även i Bondo den föder som Schinkle misshandla men i själva verket utnyttjar sitt herre spelade mycket väl av Thomas W. Gabrielsson. Vad som gör mig gör filmen ännu mera intressant är presentationer av andra folkgrupper dem vidskepliga och helt effektiva tyska kolonister som har som framfärden figur Baltazar spelade av Felix Kramer eller tataren som har i spetsen Hictor den svensk talade Magnus Krepper i kanske hans bästa roll någonsin i en mycket bra sidoroll. En film som är i klass med Barry Lyndon eller Rob Roy och förtjänar att ses

Robert Fogelberg Rota

Share