En mästerkerk helt enkelt

Ridley Scott gör en Ridely scott film

all the money.jpg

Titel All the money in the world

Regi Ridley Scott

Medverkande Michelle Williams Christopher Plumber Charlie Plummer  Romain Duris marco bernardi

Svensk distribution SF studio och Stockholm film dagar

Betyg Mästerverk

Det finns bra filmer och filmer som är nästan perfekta och bland den sista kategori finns onekligen All the money in the world vilken är en av historiens bästa regissörer Ridley scott bästa verk. Filmen tyvärr kommer att bli känd för faktum att den som skulle ha spelat Paul Getty Senior skulle ha varit Kevin Space som har ersatts av Christopher Plumber. Med allt respekt för Spaces  jag tror inte att han skulle ha gestalt lika bra Paul Getty inte minst för faktum att han är betydligt yngre och trots hans enorma kvalitet han är inte lika bra som Christopher Plumber. Den roll som Christopher Plumber spelar är mycket lik den som Orson Wells spelade i hans berömda Citzen Kane den av samlare och magnater som vill äga allt men det ses även genom en annan sak den rollen som Commodus som samma Christopher Plumber spelade i Antony Mann verk ”The fall of the Roman empire”. Vi ser en ensam och grym härskaren som försöker att skapa sig själv en arvig i den unga John Paul Getty III som spelas i vuxenålder av Charlie Plummer och som barn av Charlie Shotwell . Dessa två skådespelaren påminner rätt mycket om Christopher Plumber och vi ser det tydligt på den sätt som dem tre rör sig i rummet ofta i långa tagningar eller halv bilder alltid på några plats. Det kan vara Paul Jättes gods eller bland Arabien öken i en scen som är en hyllning till David Leran enklaver of Arabien vilken verkar vara Scott favoritfilm eller när det ses hur han samtalar om alla hans problemen med Fletcher Chase den som är chefen för hans säkerhet när Getty polera en elegant graverad gevär och inte minst i möte med barnbarn vid kejsaren Hadrianus grav samma kejsaren som var en karaktär i både man film med Christopher Plumber som den degenererade son i Ridley Scott ”Gladiator”. Det som gör filmen all the money in the world så bra är den perfekta och elegant fotografi av v en hyllning till 1970-atlet och den snabba hysteriska och ytterst närvarande klippning av Claire Simpson som vill lyfta en annan aspekt I filmen det som är lite mera av upptäckande av ett svek. Den mest svåra scener är när farfar och barnbarn mötes och när den första vill ge en present. Den porträtt av Getty är den av ett hård och snål person och barnbarn som blir kidnappat är långt ifrån ett positiv personlighet. Vi ser honom först liksom ett unga Sergio Rubini Marcello Mastoaiani  roll flanera på nattens Rom. Han är ung vackert trevlig till synes sympatisk och androgyn. Han dragas till skönheten som kan vara Rom eller scenen i Marocko men även till det som är farlig och förbjuden till att precis som farfar vilken omringas även av modeller medan barnbarn flanera med prostituerade och med en han har ett dialog som påminner om dem av Fellini som spelas av den italiensk teatern skådespelerska och film skådespelerska v. denne är lite av en modern figur som om inte förälskade tycker mycket bra om den unge Paul som verkar vilken ungdom som helst. Kidnapparen är svåra roller som måste ses i relaktion till Paul den första gänget är en samling desperado som den ytterst brutala Piccolino spelade av karaktär skådespelaren Guglielmo Favilla och den knarkande tamia Nicolas Vaporidis  . ridly Scott använder sig av dessa skådespelaren med 100% kraft dem lyckas att presentera den mest anonyma och brutala av alla maffia organisationer den kalabrisiksa N’dagheta av vilken man vet lite hård som den berg av dem kallabriska bärgarna. Bland dem finns cinquanta som spelas mycket väl av Romain Duris som spelar den goda banditet. Lite i taget han blir mer fast kanske inte så mycket som ett fadern men som en äldre bror i Paul och deras social och kulturella skinande planas ut i ett Stockholm syndrom som är även omvänd eftersom det är kidnapparen som får sympati för sympati för gisslan . Det är Cinquanta som vill befria Paul även om han är tvungen att säga honom till det ytterst brutala Marmoliti. Denna roll spelas av Marco Bernardi är ganska lik Al Pacino i Gudfadern fast med ett stor skinnande Marmoliti är ännu mäktigare ännu mera framgårik trots att det finns en mindre skala och han är den enda riktiga kapitalist som Paul Getty senior . Det finns även en far till den yngre Paul som spelas av Andrew Buchan honom först i hans familjer idyll och sen i ett drog avgrund . Vi märker att hustru Abigail spelade mycket väl av Michelle Willmans lyckas att kontrollera honom. Hennes roll är svårt att greppa men är även mycket rak en stark självständigt ytter kvinnlig kvinnan som blir kidnappade av massmedierna dem tusen störiga journalisters. Hennes möte med dem är väl gjord men inte lika som intressant som möte med den som kunde ha blivit filmens hjälte v som spelas mycket väl av Fletcher Chasesom ett säkert agent lyx Torpeder som kan tala även ett mycket bra arabiska. Det är en svårt men stark roll fast trots möte som han verkar sköta bra vi ser att han har ingen som helst makt. Han är helt enkelt för svag adels för tam och dem enda som kan föra våldet är banditer eller karabinjären specialstyrkor. Det är en involution från Maxisus Russel Crowe som vi har sett i ”Gladiator” eller Leonard /Leonardo DiCaprio i ””Nothing true” . en stark karismatiske men ändå sårbar roll som gestaltar en opportunistisk som i slut för tillbaka hans dignitet.  En rent mästerverk

Robert Fogelberg Rota

Share

Spildberg kanske värsta verk

Lite för mycket av ett predika

Titel the Post

spilberg.jpg

Regi Steven Spielberg

Medverkande Meryl Streep Tom Hanks. Bruce Greenwood  Sarah Paulson

Svensk distribution Nordisk film

Betyg B

Om det finns en filmskapare som står för etablissemanget det är onekligen Stäven Spielberg. Det är inget dålig menade eftersom det är tack vare honom som många personer blir otroligt inspirerad inte minst unga filmskaparen. Jag har ingenting att säga mot hans stil men det finns alltid en form av elitistisk moralkakor i hans filmer som tyvärr den genomsyrar the post. Historia är enkelt en tidning som håller på att bli en aktier företag som i den svåraste tid i USA historia i slutfaser av Vietnam kriget just Washington post bestämmer sig för att publicera Macnamara  rapporten som visade redan nio år tidigare att Vietnam kriget skulle sluta som det skulle sluta med ett enorm nederlag. vi ser och det är tydligt i inte minst i det roll som spelas av Meryl Streep att man finns en tilltro till ett slags överhet som är i detta fall Kay Graham spelade av Meryl Streep mest eleganta inspirerade stark och roliga roll sedan länge. Hon är en riktig Societet dam som rör sig fritt nästan helt och årligt oförhindrat. Hela den sett på vilken hon agera är klok och den fotografi för vilken ansvar Janusz Kaminski bländade och verkar vara ett slags kärleksförklaring till den tiden och till dessa miljöer. Det finns två delar av filmer dels den som återskapad tiden och den svåra reaktionen mellan Kay Graham och dem män som försöker att sätta stop till henne eller att följa deras egna agenda mest av allt den som spelas av kanske Hollywood ledande skådespelaren idag Tom Hanks i ”the post” i klädande av Ben Bradlee  som med två anledningar den kommersiella och den samhälles mesiga publicerade Robert Macnamara här spelade eller rättare sagt överspelade på ett bombastisk sätt av Bruce Greenwood . Hans roll är inte intressant och allt det som denna operett militär säger är sedd genom Ben Bradlees ögon. Denna roll är den av den klassiska amerikanska liberal hjälte. En familj far inte helt super sympatisk som har en kallelse. Det är inte helt olik många roll av James steward och Hanks gör dem lika bra naturlig och komplett. Han är rent av en ytterst tuff och krävande som har det stora problem att kunna övertyga Kay till det svåra spelet med denna rapport. Kay är omringad av andra personligheter som är runt omkring honom som dem olika reporter inte minst Meg Greenfield gestaltad på ett mycket bra sätt av Carrie Coon vilken lyckas på ett utmärk sätt att spela en dam som är stenhård trots att hon håller på att rapportera om skvaller. Hennes roll är symmetrisk till dem andra två stora kvinnor karaktärer som spelar runt Kays dotter Llaly mycket väl spelade av en helt oigenkändbart Alison Brie och Tony ben konstnärs fru mycket väl spelade av Sarah Paulson . Just scenerna spelade i makarna Bradlee eleganta bostad är dem mest intressant eftersom vi känner i ett tempo och en klippning som liknar mycket stark en pingpong match mycket på grund av Sarah Broshar och Michael Kahn klippning en helt fantastisk närvaro till historia,. Det är o sig moraliserade eftersom den andra delen Nixon och comapgny aldrig får möjlighet att presentera sig men den är också mycket rolig och full av utmärka stunder. Tyvärr det finns en del i filmen bortsedd från det moraliska torn som är mycket dålig och det är den spion krigs del. Krigsscenerna verkar vara den totala motsatsen av den utmärka arbete som Spielberg gjord i ”Räddar meningen ryan”. Dem är dåliga och även helt platta som den del av filmen som är den spion intrig. Mycket berör på den ytterst platta dialogen som tas av dem två huvudaktörer Ben Bagdikian  en helt oengagerade Bob Odenkirk minst Matthew Rhys som är gestaltar. Daniel Ellsberg  vilken är den person som lätt dessa dokumentär läcka Dem diverse historier fungera men jag tro även på grund av den nuvarande ekonomiska och inte minst politiska situation i USA med en president Donald Trump som ständigt angriper medierna och angriper av medierna gör så att Spielberg förhåller sig adels för respektfull (i en form av tråkig undervisning dokumentär)  mot ämnet. Sen man måste även tillägna att Meryl Streep till vilken Hillary Clinton försökte ständigt att efter lika har en vis tendens till att predika för andra personer. En film som kunde ha blivit mycket bättre om Spielberg hade varit mer lik sig själv.

Robert Fogelberg Rota

Share

En mycket samhälls kritisk film

Trots foto en av årets bästa filmer

dawna.jpg

Tittel Dan of Thieves

Regi Christian Gudegast

Medverkande Gerard Butler  Pablo Schreiber  Mo McRae  Evan Jones 50 cents Dawn Olivieri O'Shea Jackson Jr.

Svensk distribution SF Studios ocg Stockholm filmdagar

Betyg A munus

Få filmer har varit så välgjorda intressant och välspelade som krigs , gangster drama Dan of Thieves men en helt oprofessionella när det gäller fotografi av v vilken liknar det som en gäng full tonåriga skulle kunna göra med ett mobil telefon. Tack och lov det finns eftersom det är en Hollywood film en bra val av platser som är helt fantastiska och ett snabbt och ytterst professionell klippning av Joel Cox en amerikan medelklass idyll en verklighet som gör av LA världens farligaste plats. Det ses tydligt i den rån av ett tum värld transport fordon i början. Det som slår är den extrem brutalitet och militär precision som körs av detta gäng i vilken den största medlem är den karismatiske Merrimen spelade av Pablo Schreiber men ett fantastisk intensitet av Pablo Schreiber. Denna är en kriminell som har även några positiva sidor och är ansluten med en gäng före detta elit soldater precis som han själv Bosco den hårda Evan Jones spelade av en mycket duktig 50 cents som visar sig lika bra i en  film som i hans rap konserer . dessa mäniskor är inte brottsliga men tvingar av samhället som har trännat dem till att vara mördaren att var det att kunna enbart använda sig av våld för att kunna överhuvudtaget finnas till och det ses tydligt i den roll som är kanske deras goda sidor PShelle  Jones hustru spelade av Michelle Keller m en mycket vackert elegant och raffinerade ung flickan Chaminade spelade av v som skall ha henens första date men en ung kille den afro latiska Ronaldo spelade av Jason Gerrard vilken är en komiker. Scene i vilken adern och hans gäng av Söderhavets bjässar hotar honom är intensiv fyll av en macho humor vilken är både rolig och fruktansvärd. Huset är välpolerade väl bevarade precis som den av ”bovar” den gäng av våldsbenägna poliser som håller på att följa efter dem chefen är Bif Nick farand som spelas med intesiv energi av Gerard Butler . vanligt viss är hans roller melankoliska hårda med vårt gripbar denna polis istället är enkelt en män som har salgit sig så mycket mot indskan att den har till slut förruttnat honom. Han är vulgär kapig och skrik alltid viljg att festa med lätfotade damer som sen visas sig vara även dem kvinnor som Holly ( en duktig och vackert Meadow Williams visa för avd hon är enbart en vilsen själ, detta till  trots  att nick har en underbart kvinnan. Hustru Debbie spelas av Dawn Olivieri vilken är både vackert och stark som går ifrån honom . Vi ser dessa secner som är en melodramma spelade stark och även dem två döttarr som Nick har McKenna Flanagan spelade av Elle Whitfield och Akyra Alihaah Carter är helt fantastiska . det finns en underton av kärlek och vänskap som drunkar i en av världens hårdaste och svåraste stad som ständigt visar dess värsta sidan i bänker som tvingar att räkna deras pensagr och unga intelligenta människor som Dobbie till vilken Big Nick ger en avsyvärd smeknamn Frauline eftersom han arbetar på ett tysk fotboll bar spelade mycket väl av den ofrivillige gangster O'Shea Jackson Jr är tvungen att inta.. en stad som Nick och hans vänner eller militär kumpaner kan inte kontrollera enbart full av bilar förenade  till tusen och med enbart ett lag våldet. En våld som är rent av militärisk som i slut scener vilka påminner om stridscener i Ridely Scott ”Black haks down” eller till den möte som Debbie har en annan killen v som verkar en polerade version av Nick och till vilken Nick visar hans värsta sidor. Filmen är en kritik av den amerikanska samhället av ett sätt att tänka enbart på pengar. Det är en kritik som visar och låter oss förstå den som verkar ganska lik den sätt på vilken bertod Brecht berättade hans historia. En verk som man skall bara se

Robert Fogelberg Rota

Share

Jag gillar och inte gillar

Stora skådespelare prestation radar inte pattetiska historier förfalskning

Tittle Darkes hour

Regi Joe Wright

Medverkande Gary Oldman  Stephen Dillane  Scott Thomas Ben Mendelsohn  Richard Glover

Svensk distribution Stockholm film daga rUP

churchil.jpg

Betyg B

Jag är sp kluven mot Joe Wright ett ytterst duktig regissör senaste verk “the darkes hours” vilken är en helgoförklaring av markerades ekonomi och dem högre inriktade krafter stora skyddshelgon Winston Churchill som en serie av omständigheterna la vid ett palts under Yalta möte. Samma män som brutal slog när strejkande arbetare, som gav dem mest rasistsiska lag i kolonierna, som uppmanade finländaren till att påbörja en krig som kunde ha slutat med den totala slagen av den finska folket som etnisk rensade tussen tal italienska och tyska gästarbetare många anti fascister och anti nazister , beordrade terrorsit bombningar av tyska och andra europeiska städer utnyttjade krigs fångar som Stalin och använd sig av grekiska nazister mot den grekiska proletariatet. En man som ville utplåna Sverige och hade nog sett mycket positiv på ett krig mellan dem två allierade Sovjet Unionen och USA som hade bokstavligen räddas hans röv. Jag citera enbart den del av hans personlig liv innan andra världs kriget. Även ett alkolism med våldsbenägne problem och sadistiska tendenser. Förmodligen Lord Wiston Churchil skulle ha suttit vid krigs tribunalen i Den Haag tillsammans med Joseph Stalin och Adolf Hitler. Jag anser att det är omoralisk när man gör allt för att kunna återskapad den mest korrekta sätt en tid och ett år 1940 som har fascinerat många ”brittiska” film skaparen. En tid som den dagens etablissemang i Storbritannien vill gärna dra parallellt mot en europeisk union som får många liknar Adolf Hitler. Det filmiska språket är utmärk Bruno Delbonnel foto är en av dem vackraste som man har skådat I hel historia och samma kan sägas om en bländade och utmärk klippning av Valerio Bonelli som tillsammans med Dario Marinellis  musikaliska stycket tar oss I ett fantastisk resan bland undergräva bunker, prydlig neoklassiska eller viktorianskas interiör I den för den tiden ytterst  moderna London t-bannan och i flyggplans yttrar som är ytterst klaustrofobiska och ger ett arbetsamt torn till filmen.  Det ses tydligt i dem flygg bilder och i arkiv material som visar Hitlers armen kraft. Filmen bygger som en helgonförklaring av Wistorn Churchil och den gestaltning som Gary Oldman  gör är inte av denna värld. För det första han ser inte bara ut som Churchill men förkroppsliga den som var av en av historians största talaren tal. Det är en gammal och ytterst skröplig lord Churchil som vi ser komma ut från badkarar naken på toaletten talande med ett yterst kallt Frankrei Drano rRoosvell vars röst är inte helt olik den av Donald Trump . Churchil är en super hjälte en mytologisk gestalt som är infångade i ett äldre män bräkliga kropp som har på ett depraverade sätt använt sig av alkohol och rök samt av kvinnor trots hans kärlek för hustru Clementien som spelas med grace behag ironi och skicklighet av Kristine Scott Thomas. Denna skådespelerska med hennes nästa groteska profil är ytterst duktig och Wiston och Clementine möte är mycket vackra ömma lika raffinerade som scenografi. Tyvärr resten av familjen är i bakgrunden en familjer som hade enorma problem och medan Lord Churchil berättar dem till kungen George VI som spelas mycket bra av Ben Mendelsohn veta någonting om relationen mellan Churchil och hans söner. Det finns en figur som liknar dem och det är den unga sekretärerna Elizabeth Layton tyvärr spelade av Lily James t vackert porcinin dockan och ingeting mera. Förutom i den komiska episoder i vilken hon berättar till lorden vad tecken V betyder i själva verket (ta den i röven) bland vanlig folk hon är ytterst icke sägande. Vi kan förstå varför lord Churchil blir arg med henne men inte förstå hans fadern maner mot henne. Jag vill inte säga att Lily James är lika vackert som obegåvad men hon känns som fel kvinnan I fel plats och vi kan bara fanatisera hur det skulle ha varit om denna roll hade spelats av en riktig skådespelerska som Cara Devigne 8henns familjer var i övrigt mycket intim med den av Wiston Churchil) och hur pass bra det kunde ha blivit. Den rollen som plötsligt blir sympatisk är den av kungen Ben Mendelsohn man till synes pompös och full sig själv blir roligager och mänskligare hela tiden en roll av en män som är ett hjälte mot alla odds och som finner en fadern i Lord Churchil. Samma kan sägas om den riktig fina scen när Lord Churchil tar t bana och möter folket den brittiska folket som visade sina bästa sidor från den äldre nuckan Jerome Margaret som råkar ha samma namn som Wiston modern spelade med kraft av Jo Neary till den enorma och bastant murare Wiston Backer som seplas av James Eeles , den riktiga prerafaelitiska skönhet Bronte Carmichael till hennes övande afro brittiska jazz musiker Marcus Peters spelade nästan komisk av Ade Haastrup  tyskarna kommer aldrig att erövra Piccadilly . Det är folket som inspirera Churchill tal en folk som vill och kan aldrig ge sig. Även en kritisk person till lord Churchil som mig själv inte kan låta bli att fälla tårar för denna enorma mod. Man ser skinnande mellan dem lätt manipulerade ledarmöte i underhuset och den tama men cancer sjuka Neville Chamberlain i vars roll Ronald Pickup återskapade david Nieven. En svårt roll spelade med behag preci som filmen offrade lam generalen Nichols som spelas mycket väl av Richard Glover . Joe Wright lyfter fram en del av historia som få personer känner hur ett lite och inte så värst beväpnade brittiska armen kår vid Calais med 4.000 attackerade hela den övervänliga tyska stridsvang kår och lät sig masskarera. Det är en offren som unga åskådaren och alla påminner från den fantastiska första säsongen i Games of Throndes när en armen av Strak attackera en övervänlig kanister armen. Jag nämner inte det som metafor eftersom the dareks hour är en läsning av historia med Games of Thorndes språk. Det är inte eller något tillfälle att den stora boven ännu mera än Adolf Hitler som är mera av en skugga spelas av Stephen Dillane  den oförglomliga Stanis Bartheon hård som järn och isig. Nu är han en Stanis Bartheon i kostym Viscount Halifaxståndaren till Churchil. V är en enorm skådeseplaren mycket duktig i att spela rigid och otrevlig men även trofast och som tör sig ha rätt. Hans plan med den aldrig sedda italienska ambassadören baldrdini (den är även total okänd i Italien) är en intrig av stora mått och hans gömmer sig bakom en finger att rädda många brittiska soldat liv. Precis som Stanis Bartheon offrade dottern Shemela skulle Halifax offrat friheten och civilisation mot nazisterna. En roll som får den bästa one line i hela historia ”he mobilises the english languge”. Det påminner ”Do your duty” dem sisat ord som Stanis säger till Brianne. En roll som är värd en Oscar pris och som kan ge en match till Churchill Olman  innan jag avslutar vill jag även prisa en annan skådespelaren som är Samuel West r Antony eden. Denna var för beundrare Churchill högra arm och för kritiker hans lakej Samuel West spelar mycket bra men lik Tyron Lannister i Peter Dinkel gestalt ibland är han mycket men mycket lite aktiv men där . Detta är en punk för åskådaren.. En film som ni måste se åtminstone fr att njuta av Gary Oldman och Stephen Dillane  super gestalter.

Robert Fogelberg Rota

Share

En mästerverk som borde vara olaglig att inte se

En sådan underbart filmman har aldrig presneterat så bra vilda western

indiani.jpg

Tittle The hostile

Regi Scott Cooper

Medvekande Christian Bale, Rosamund Pike, Paul Anderson Wes Suid John Benjamin Hickey

Svensk distribution Nordisk film Stockholm film dagar

Betygen en av historiens bästa filmer

Svensk premiär den 6 mars

Det finns mästerverk och filmer som går till historia och det finns filmen som har både ett underbart konstnärlig värde men även en sådan moralisk sådan att dem går över mycket av det som vi känner till frö att kunna vara både enastående när det gäller den moraliska och etniska aspekter och en av dessa filmer är onekligen bästa väster film. e Hostile” som är för mig historiens bästa western film och det är redan frågat om en genre  som har producerat bra filmer. Vi befiner oss år 1892 nästan vid slutet av indian kriget och filmen börjar med några stycken comanche indianer som angriper en ranch. Det är bebodd av en nybyggare familjen som består av en envis bonde till fadern Wesley Quaid (en mycket duktig Scott Shepherd två mycket söta döttrar och en lite nyföd. Vi ser dem i ett familjer idyll men en vackert kvinnan vilken verkar vara en stora systern till dessa tjejen som undervisar dem i språk det är deras mor Rosalie Quaid. Rosamund Pike lika rent aristokratiska skönhetens tidlös stram som en etruskisk vas och lika rent som en pre rafaelitiska målningar är perfekt i rollern. Vi ser henne först när hon  undervisar dem i vältaligt dem yngre tjejer. Vi kan lätt kunna förstå att hon har ett bättre utbildning kommer från en bra familjer med god utbildning. Hon kommer at förlora allt. Under nästan sekvensen man ser en ung indiansk familj som blir jagade och tagna i fängelsen var dem behandlas mycket värre än djur. Den som har hand om dem är kapten spelade av Christan Bale som Capt. Joseph J. Blocker. Hans roll är som vanligt stark full av inlevelse och vi ser en hård män som lever i ett myt den av den klassiska litteratur och cesar som slogs mot galler. Hans hjälpare är allt dem stereotyper som vi möter i USA armen den skäggiga fänrik Rory Cochrane, den unga West Point officiellare spelade av Jesse Plemons , en ännu yngre fransk schweizaren som kan knappas tala engelska Timothée Chalamet  och en afroamerikansk soldat. Jonathan Majors  Dess uppdrag är att eskortera eb av dem mest kända indian krigare som seplas av den helt fantastiska skådespelarparen Wes sud som gestaltar dem hård och stolta indian hövding Yellow Hawk, hans son.Balck Haws spelade av Adam Beach . och chefens  dotter Elk Woman som spelas av super stjärnan Q'orianka Kilcher alla super skådespelaren med denna ursprung. Det finns även svärdottern spelade av Tanaya Beatty n den som är little bear den jämnårig till Rosaldi döttrar spelade av Xavier Horsechief vilken kommer att bli en vikten för fasan som vi ser   Foto för vilken ansvara Masanobu Takayanagi är mycket bra eftersom den lyckas med att fånga western landskap skönhet många vackra närbilder som berättar mycket om dessa personer och fungera utmärk med den klippning som presenteras av Tom Cross och Max Richter underbara musikaliska bakgrund gör så att denna ytterst exakta och korrekta tidsåterskapelse blir även någonting annat en film som understrycker en fenomen den av dem som är krigsveteraner som kan inte återkomma till den rätta samhället som är åtsidorsatta. Det är uppenbart att Joseph J. Blocker är en stor indianhattaren men precis som huvudpersoner (onekligen John Wayne) bästa roill i The sercher den oförglömliga western av John GFord börjar han att resonera som en indian eller som indianer när dem krigar. Det som verkar som filmen mest hotfulla karaktärden enorma och hotfull Buffalo man som presenteras mera än spelas av David Midthunder är en dubbel till Blocker precis som Yallow haks är det. Det är inget tillfälle att dem fast kedjade indianer och dess familjer är klädda som vita eftersom dem är också en den av en värld den av gräns trakten som håller på att försvinna. Det är just den lilla möte mellan Rosalind och El Woman som får den andra att ta tillbaka den vita kvinnan livs viljan. Även kärleks historia mellan Rosalie Quaid och Blocker utvecklas på ett långsamhet sätt som är mycket fint och även mycket mjuk precis som visas mycket tydligt av dem mjuka tagningar. Resan är även ett sätt att kunna känna varandra att kunna förstå varandra. Det är intressant att se hur pass torftiga och inte minst ynkliga är den vita som verkar vara från indianernas sidan som ordförande av den så kallade indiansk byrå Jeremiah Wilks spelade på ett mycket klassisk sätt av Bill Camp eller Minnie McCowan överstinnan som spelas av Robyn Malcolm att gestaltas en vulgär kvinnan utan att göra av henne en karikatyr. Scott Cooper är inte intresserade att göra en film för eller emot indianer men en film om människans kamp mot naturen landskapet som låter den vara infångad. Det är just denna känslas att se ofta människan i ett överväldigt landskap som dels fångar den olika personer som försöker att våldta henne. Dem riktiga bövar är den som försöker att vakta denna området som överste Bings spelade med klass av Stephen Lang n är I denna roll en sofistikerade förfadern till den oförglömliga rollen som samme skådespelaren gestaltade i James Camoeron ”Avatar” eller den skurkaktiga desperado. Det ses tydligt i den scen i vilken Roasaldi , Ek Woman och svärdottern är alla fastkedjade av dem. I den andra delen av filmen den ytligare berikas av två roller som är en vidare utvekligen av dem två huvudpersoner i The reverant Royce Toarland en desertör och mördaren som spelas mycket väl av John Benjamin Hickey vilken påminner stark om Tom Hardey roll en hyckla överlevande och kaporalen Tommy thomas som i Tommy Thomasrkar en son till Leonardo DiCaprios roll I “The revernat”. Fast dessa roller är betydligt mindre heroiserade i ett enklare språk. En film ”hosteile som lyckas att bli ett levande och mäktig bild av den amerikanska western som vi har aldrig skådat.

Robert Fogelberg Rota

Share

Så bra gjort

En film om spel

iris.jpg

Jessica Chastain, Iris Elbe och Kevin Conster är magnifika

Titel Molly’s game

Regi Aaron Sorkin

Medverkande Jessica Chastain, Iris Elbe och Kevin Conster Michael Cera

Svensk distribution Scanbox

Betyg A

Få filmer har kunnat visa så bra både affärsverksamheter samt dem patriarkaliska strukturer som Aaron Sorkin säkra regi av ”Mollys game”. Historia är ganska enkelt uppgången och fall av en före detta idrottsstjärnan som kommer från en medelklass familjer stark intellektualiserade från Colorado just Molly Bloom som gör någonting som i själva verket hon skulle aldrig velat ha gjort. Jessica Chastain är den skådespelerska dels rätt fysisk men hennes kort som är både atletiskt och körd kallt och även otroligt varmt och passionerade som gör ett sådan stor roll. Den sekvens i vilken hon vid toppen av hennes karriär men även i den moraliska nedgången i vilken hon stirra på ett fönster ser sig själv sen hon stirrar tillbaka och drar när gardinen. Mollys historia är mycket tragisk och i ett bländande fotografi som påminner om det bästa som finns i många mode magasinera för vilken ansvara danska Charlotte Bruus Christensen och en egendomlig klippning med tre klipparen Alan Baumgarten, Elliot Graham och Josh Schaeffer för att få en film som är så mångsidig som karaktär rörlig men många spännande och snedvrida kameran vinklar som för oss lite i taget mer och mer i Mollys fall. Molly är en paradroll eftersom har så många olika schatteringar och Jessica Chastain är lika duktig som hon är vackert och hon är axel runt vilken hela filmen rör sig med olika problem en stark och framgångsrik kvinnan. Vi ser hur hon börjar att arrangera några pokerspel för en enkelt små skurk Dean Keithtt slags värsting charm av Dean Keithsom börjar att diskutera mot henne. Visligen är han utan någon tvekan en dålig person som vill tvinga henne att förbli hennes assistent utan någon som helst ersättning men han är även en man som på ett förskräcklig sätt älskar henne. Det är samma medspelaren  X en iskallt skådespelaren som gestaltas av Michael Cera som är både charmig och av oskuldsfull naiv. Dessa två kommer att förstöra tillsammans med den dåliga pokerspelare Bard fanatiskt spelade av v och den goda som spårar ut Harlan Eustice spelade med hög kalls av Bill Camp hela Mollys verksamhet i LA och tvingar henne till New York. Det är en kallt New York som kanske skulle påminna den och en jul film i vilken istället Molly fäller nere och möter hemska och åter hemska människor från den kvinnliga Courier Wilson som spelas av före detta modellen Natalie Krill till andra modeller som hjälper att locka dem guld kök som Mollys mjölkar som den extremt sofistikerade Jess spelade mycket väl av Stephanie Herfield eller Shelly som har den arroganta med iskalla skönheten av Madison McKinley  . Trots att Molly är högt stilade är hon fortfarande en arg och ung tonårstjej som försöker att vara cool . Det finns en relation som för mig är mycket intressant den mellan Molly och en konstig spelaren Douglas spelade mycket väl av Christoffer "Chris" O'Dowd vilken är en babblande men försöker att hjälpa Molly på bästa sättet även om han lyckas att göra någon form av björntjänst till hennes livskärlek. Molly är inte så mycket som hon själv säger den typiska antihustru men snarare den syster den tröstande väninnan. Trots hennes förtagande trots den kalla fasaden hon är en otroligt bra och varm människan och det är det som Charlie Jaffeyid av idris Elba förstå om Molly. Under första rättegången blir det nästan slapstick liknade situation men efter det deras relation blir mycket djup. Det är inte ett känslor mesig relation men mera om ett relation mellan två vuxna personer som finner varandra och börjar att uppskatta varandra mycket på grund av Stella (mycket väl spelade av Whitney Peak) som är advokatens dotter som lyckas att se bakom Mollys fasaden. Mollys lekfullhet tillbea när hon kan åka skridskos och att leva ett lite roligare liv. Möte med fadern Lerry är en antologi av v och Jessica Chastains roll som visar hur pass skickliga dem är. En bra film som man måste bara se

Robert Fogelberg Rota

Share

Magico e gotico

L'uomo dietro il mito

MV5BODI0MzgwNzktMTQ5Yi00OTlhLTkzZjctMmJkYTFlOGI4OTAxXkEyXkFqcGdeQXVyNDg2MjUxNjM@._V1_SY1000_CR0,0,1499,1000_AL_.jpg

Titolo Dickens l'uomo che invento il natale

regia

Intepreti Chirstofer plumper Valeria Bandino

Voto 30 e lode

Distribuzione

Nickelodeon

 

Pochi scrittori hanno la fama in un vasto mondo culturale di Chalres Dickens +e sicuramente il racconto più fmaoso é amato é quello del cantico del natale. La visione di Bharat Nalluri che é molto elegante in un neo gotico vittoriano estremamente riveduto é coretto dalla fotografia veramene splendida che risalta i vivi colori dell'etá Vittoriana di Ben Smithard che é codiuvato da un montaggio veramente magnifico di Stephen O'Connel e sopratutto di Jamie Pearson

che come nel film King Arthur fa un lavoro veramente eccelso. Vediamo mentre chalres Dickens parla con le sue figure immaginarie che divengono rali una sattua velata diventare il fantasma el Natale futuro ma anche della nostar coscienza. Dickens é superbamente ma anche imponentemente interpretato da quello che è Dan Steven . Il suo Dickens viene descritto prima in quello che é il bisnonno di vari personaggi mediatici e viene messo a terra in una scena molto divertente dai suoi fans americani tra i quali spicca un conferenziere che nelle interpretazione di é una coppia di Mark twain. La parte a Londra è molto più forte e iniziamo a vedere un 'idillio in un elegantissima dimora con bambini sorrideti e perfetti e una bellissima moglie kate superbamente intregnata da Morfydd Clark i . L'idillio peró é slo una faccaiat e vediamo come la vita della coppia sia presa dalla personalità eccessivamente poliedrica di Cahrles e dalla shaevna di spendere. Lo vediamo su tre piani i rapporti profesionali la difficoltá enorme con alcuni editori ma sopratutto con l'amico /nemico William Makepeace Thackeray un 'ottimo Miles Jupp mentre Dickens non si sa muovere chi si muove anche meglio é l'amic e benefatore figlio di un macelaio John Foster ben intepreato da Justin Edwards . L'idea del cantico arriva con l'incontro con il popolo che é una domestica irlandese tar intepretat benissimo dalla sarda Valeria Bandino in un misto di candore e sensualità più irlandese degli irlandesi che dialoga con un inaspettato e molto esatto nel suo ruolo Giuseppe Mazzini molto ben interpretato da Cosimo Fusco. Questo personaggio da anche un tono attuale ha un 'opera che sembra straordinariamente legata al periodo storico nella quale é ambientata bella ma con aspetti anche di tipo calligrafico ma però c'é uno dei migliori attori della storica nella parte di Ebenezer Scrooge Chirostofer Plumber. Questo personaggio ruvido , egoista , duro ma sopratutto pieno di se e della idee illuministiche che ormai sono morte con un 'altro grande doppia l'ottimo Jacob Marley molto ben interpretato da Donald Sumpter che aveva già giganteggiato in trono di spade fa un ruolo di un ex dandy della fine du sciece 1700 e 1800 non dissimile dal simpaticissimo Jonathan Pryce un ruolo che riesce a sorprenderci per tutto nella forza e nella semplicità del unico vero bonista ma padre di un genio. Un film a dir poco delizioso

Robert Fogelberg Rota

Share

Una lezione di Storia he é un atto d'amore per il cinema

Un film che é più che stupendo

MV5BMjExNjY5NDY0MV5BMl5BanBnXkFtZTgwNjQ1Mjg1MTI@._V1_UX99_CR0,0,99,99_AL_.jpg

titolo Tutti i Soldi del mondo

Regia Riddely scott

Intepreti m Christofer Plummer,Charlie Plumme Michelle Willians , Clair damis, Mark Walberg Romain Duris

distribuzione circuido genova film

Voto 30 e lode

 

Pochi registi almeno a mio parere sono stati bravi come Ridly Scott e il film tutti i soldi del mondo ha le caratteristiche di un 'opera omnia dove il tema della violenza del potere e dell'amicizia virile sono tratti molto bene in una maniera forte é intensa in un episodio che é ancora molto legato in quella che é il subconscio e l'immaginario collettivo il rapimento del rampollo Paul getty. La prima cosa che colpisce é la fotografia che é solida tatile con colori molto oscuri ma vivi spesso anche nelle scene in notturna di immagini molto belle e forti piene anche nel periodo notturno una fotografia che il direttore della fotografia Dariusz Wolski fa divenatre un 'opera d'arte come quelle che il vero protagonista il malvagio e avaro J Paul gaty magnificamente interpretato da Christopher Plummer . Questo meraviglioso attore che é stato ricordiamo una seconda scelta fa un personaggio enorme suia comico e anche simpatico ma duro e tragico con una dose di cinismo impressionate. Il rapimento del nipote é per Scott il modo migliore di cimentarsi in un elegante e sontuoso con uno dei film più grandi della storia “quarto potere “ di orson wells. Solo dove Charles Foster Kane era un uomo carismatico ma debole gety é un uomo apparentemente semplice con una certa dose di ridicolo ma in realtà un mostro di proporzioni bibliche . É lo stesso nipote di Christofer Plummer Charlie Plumme che interpreta un rampollo bello come un san Sebastiano del rinascimento fragile e anche straordinariamente androgeno che va fin da bambino in quello che deve essere visto come un rito di passaggio. Con voce sicura da prima l'immagine di quello che é l'immagine che la famiglia gety vuole dare di sestessa. Un 'episodio d'incontro con gli arabi saudita per lo sfruttamento del petrolio che sembra un fotogramma del lawrence D'arabia di David lean al varo di una naave diretta citazione di “quarto potere” fino a quello siamo butatinel centro della vicenda che é la storia noir il rapimento che avviene dopo una notte di bighelonia in una Roma vagamente fellinaina piena di prostitute amorevoli e il ricordo d'infanzia. Il montaggio di Claire Simpson é a dir poco meraviglioso o perché si basa su un principio movimenti veloci ma ben controllati mai in maniera scorretta che a poco a poco ci inroducono in questo mondo. Una delle scene più forti e quando il giovanissimo Paul getty molto bene interepato da Charlie Shotwell da va con il nonno nella villa di Adriano. Quest'imperatore detto l'imperatore filosofo supremo esempio di buon governo é il personaggio che paul gety senior cerca di essere mentre é degenere come Commodo che Christof Plummer aveva interpetao nel capolavoro di Antony mann “la caduta dell'imero romano. Paul gety III é un personaggio che ha in potenza mola della crudeltà di questo che peró viene messa alla prova dal rapimento . La prima banda che con inventiva e estro lo prende ricorda in un certo modo i madanieri di Schiller con il tamia che é superbamente interpretato da Nicolas Vaporidis un bandito rozzo e violento che in realltá é solo uno sfortunato ragazzo del Sud un 'altra cosa rispetto al crudele e granitico Il piccolina un colossare Guglielmo Favilla  . ma tra tutti questi il migliore che ha anche imparato un clabrese stretto é il francese Romain Duris nel ruolo di cinquantino. Con una fiscisita che ricorda quella del giovane Thomas miliam ma anche una forza che s'avvicina a alcuni ruoli di sergio Chiti (il pensiero va all'importale Edipo Re ma anche ai diversi ruoli nel padrino di Francis Ford Coppola) questo personaggio é un insieme di pietá buoni sentimenti e di una crudeltà viperina. Oltre ai conatti con il carceriere dove Ridly Scott con garbo cita se stesso in “Black haws down” v'é anche un strano rapporto figliare che porta a quello che é la delinquenza vera presnetata dal crudelissimo mammoliti intreptato benissimo da marco leonardi . Molti lo ricorderano come il bizzaro e crudele cavaliere nel bellissimo “I cavallieri che fecero l'impresa “ di Pupi Avati mentre per altri é l'incarnazione di Diego armando Maradona in “Diego Armando maradona la mano di Dio” film bellissimo e sfortunato di marco Risi e Ridley Scott lo usa al meglio. Mammoliti é un bandito meschino e crudele ma anche un uomo di modo elegante e godereccio capace di uan bellissima relazione con Olivia Magnani ´giusto Mamolitti e circondato da alcuni crudeli segugi come il mafioso da teatro espressionista Giampiero Judica quest é l'unico vero rivale di gety ma sopratutto di un misuratissimo e capacissimo Fletcher Chase nei cui panni vediamo un poliedrico Mark Wahlberg . Questi ha avuto un'evoluzione enorme in molti e diversi ruoli ma nessuno dei pur grandi registi con i quali a lavorato é stto capace coem Rudly Scott di metetrlo al massimo. Prima lo vediamo freddo e diplomatico con i principi arabi come un ottimo Ghassan Massoud  per poi essere pomicione e cascamorto con Abigalil haris in getty epoi capacissimo anche nel difficile rapporto con il burocrate come Corvo il magistrato interpretato da Andrea Piedimonte Bondirni questo ruolo é freddo quasi ottuso ma attacato al dovere al senso dello stato. .Il ruolo di Walberg é quello di un uomo capace elegante ma senza sostanza un eroe western che non può sostituire ma solo intimidire i maschi degeneri un bravissimo Andrew Buchan . Da notare che i maschi dei getty in questo ambiente ridondate ricordano Pietro III (Rolf Jones in “Limperatrice Caterina di Joseph von strendberg. Sono figure deboli assai differenti da abigali da una magnifica Michelle Ingrid WilliSms . Questa si muove come molte delle eroine di Ridly Scott in maniera molto chiaro molto semplice e e anche lineare con uan bellezza fine con due occhi magnifici color nocciola imperscrutabili e morbidi acuti e ingenui. La vediamo alla presa con uno stress giá per la difficile situazione economica e poi per la quasi perditá di un figlio. Un figlio del quale scopre molti lati negativi come la violenza , l'attaccamento al denaro e anche tramite Fletcher Chase che disprezza il conatto con le brigate rosse. . Questi fanno nell'interpretazione di Giulio base un ruolo né negativo e né positivo simili a dei rivoluzionari ottocenteschi ma anche corrotti dal denaro. Nelle ultime scene medre il vecchio getty ha un tracolo vediamo come tiene un 'opera del rinascimento vendutegli dal facendiere svizzero Otto Lam ben interpretato da Rainer Sellien  simbolo di tutta quella bellezza della quale Gety si circonda. E che ridly Scott ricrea in un affresco dalla lunga portat. Un film da vedere e rivedere

Robert Fogelberg Rota

 

Share

Non vedetelo solo una volta ma più volte

Un film stupendo

ckrokerhouse.jpg

Titolo Mistero a Croket house

regia Gilles Paquet-Brenner

Intepreti Glen Close Trence Stamp max irons Stefanie Martin Gino Picciano

Distribuzioen Clubb degli amici del cienma di Sampiardarena

Voto A (nell'università italiana) 30 e Lode

Poche volte si é preso lo spirito di Agata Christine così bene come nella sicura regia di Gilles Paquet-Brenner che con piglio personale riesce a prendere due delle migliori carateristiche del cinema britannico la “souspance” e la capacita di costruire un thrller di Alfred Hitchock con la perferzione formale di Stanley Kubrick e il pensiero va a un opera del maestro “berry Lyndon”. La storia é l'omicidio di un magante geco che deve essere indagato da Charles Hayward un giovane e brillante ex agente segreto padon impiegato del Forgein Office che ha avuto una relazione con una donna fatale Sophia de Haviland che è interpretata dalla bellissima Stefanie martini attrice d'origine italiaan che presenta sia la bellezza nordica che quella classica. Anche lo stesso max Irons é un uomo bellissimo forse fin troppo atteggiato a quello che è il look tenebroso degli investigatori del film noir. Precisamnete come questi si muove sicuro in campi lunghi mentre Sofia é maggiormente sensualizzata con pantaloni impertinenti è un trucco pesante ma di gusto. La fotografia del danese Sebastian Winterø é bellissima semplice ma anche raffinata che rende totalmente reale un mondo scuro é passato quello del 1950. Un mondo dove l'impero britannico sta cadendo a pezzi difeso da un emigrato di un paese del Sud la Grecia anticomunista , crudele e approfittatore il cui ritratto per altro di pessimo gusto sembra tiranneggiare e si sente in Sofia una vergogna per molte delle “imprese “del nonno. Attenzione la fotografia di Sebastian Winterø che da sola vale un premio Oscar presenta non solo questo modo ma il nostro le scene nel cinema dove viene aperto con un trucco meta-filmico che ricorda il teatro di Luigi Pirandello la vicenda da un cinegiornale e la il club dove Sofia e Cahrels si amano e si divertono ballando un rock pre beatlse e pre Rolling Sone sono scene attuali mentre la splendida cornice della ditta gestita da Rogel il debole e degenere figlio di aristide interpretato da Christian McKay ricorda il meglio del cinema degli anni Venti e Trenta non tanto britannico ma germanico . Siamo in quell'atmosfera dell'anima al lavoro che tanto piaceva a molti dei cineasti e artisti europei. Roger é un personaggio stridulo intrigante è nervoso una pedina facile da utilizzare e facile da manovrare sia dalla moglie molto più intelligente presentata con grazia e misura (anche se il ruolo é pessimo nel suo cinismo) da Amanda Abbington una sicura scelta della televisione britannica . Roger é uno dei molti capitani vanagloriosi e pomposi che si trovano nel cinema britannico partendo dal capitano Quin presentato da stanley Kubrick in Barry Lyndon (leonard lasiter) a Ser Edmure Tully e c'é anche una grande somiglianza fisica tra Christian McKay e Tobias Menzies . Forse mi si potrà obbiettare che né Barry lndon , trono di Spade e anche “Mistero a Croocked house” sono produzioni inglesi ma uso il termine britannica. Questo indica una cultura dominate seguita da famiglie più o meno nobili e protestanti da una all'altra parte dell'Oceano Atlantico. Infondo Charels é anche al soldo della CIA. Il ruolo di Charles non é solo positivo perché é anche cinico e perbenista e dotato di scarsa empatia una caratteristica che ha in comune con Aristide (accennato più che interpretato da Gino Picciano ) é un'incapacità di comprende a fondo le persone. Questo provoca la rabbia di Philip molto ben interpretato da Julian Sands  . Se il debole fratello ricorda Edmure Ully questi ricorda da vicino twin lanister un freddo , austero e calcolatore uomo di mezz'età super capace chiuso in un disprezzo aristocratico ma ridotto da vizzi e difficoltà economiche all'impotenza. Mentre sua moglie una grottesca Gilliam Anderson intepreta quasi in uno stile simile alla commedia dell'arte l'attrice Magda che ricorda il memorabile ruolo di Nora desmond Gloria Swansson in 2Viale del tramonto” di Billyw Wilder. Per+o i due ruoli superlativi sono senza ombra di dubbio lady Edith dove Glen Close dá il meglio di se e la malvagia e inquietante bimba Josephine un ruolo dá premio oscar di Honor Kneafsey . Questa giovane attrice fa un personaggio difficile duro e scontroso ma anche di grande fascino. È bellissima la scena dove balla il lago dei cigni. Bravissimo anche Trece Stamp nel ruolo del burocrate l'ispettore Tavrener altro sintomo della caduta della Gra Bretagna in questo periodo e abbastanza brava Christina Hendricks nel ruolo della giovane moglie americaan coppia di mrelin monroe Magda . Forse un ruolo che sarebbe potuto essere più sviluppato Un film da vedere e rivedere

 

Robert Fogelberg Rota

Share