Ytligare en Skargsgård
En oväntade film
Titel Innan vinter kommer
Regi Stefan jarl
Medverkade Valter Skarsgård Ewa Rösse Peter Anderson
Svesnk distribution Folkes bio
Betyg B
I år har med många titlar den svenska filmen visat att vi är duktiga med att göra film och en av vårt film historia huvudpersoner Stefan jarl gör någonting så oväntade som ett svensk krigs film. Det har funnits många försök att gestalt en modern krig och även Ingmarg Bergmanl yckades inte 100 med ”Skamen” någonting som dessvärre Jarl gör inte eller med ”Innan vinter kommer”. Filmen har några fantastiska stunder som tillkommer mycket på grund av Philip Ogaard foto oh Anette Lykke Lundbergs klippningen som när vi ser den som är filmen huvudrollen den unga pojken spelade av Wilhelm Abraham som rider eller när han ser den förstörelse av några bomber som går till maken och det som förekommer under den eller i den hallucination i vilken vi ser några djurdödskallar som senare förvandrats till maskar och i den scener likade en Bauer målning i vilken pojken rider. Fast Wilhelm Abraham är tyvärr och jag skäms nästan att skriva det problemen I vilken utan någon som helst utryck visligen drabbats hans av hemska öde ett inbördeskrig men han gör lite säger mindre och har inget som helst möjlighet att visa sig. Den enda som är värre är fadern som spelas av Henrik Norlén löjlighet naturlig. Rollen och jag vill inte klandra någon är adels för dålig byggd och vi vet för lite och han får inte ens en stark kontext med sonen vilken är extremt olydig. Egentligen trodde dem inte på rollen eller var dem fel regisserade. Mycket bättre är modern spelade av Eva Röse vilken ger en fantastisk bild av en normal kvinnan från det svenska borgerskapet som kommer i hennes prydliga vackra och ljusa hem inte helt olik den av en Carl Larsons målning i kontakt med ett brutala paramilitära styrkan som gör den absolut värst och mest grymma yrke den av plundrade soldater på den bästa sätt. Tyvärr och jag vet inte om det är hans eller regi fel Peter Anderssons känns enbart som en parodi av överste Kurtz i ”Apocalys now”. Fast det finns en ljust sidan i vilken Stefan jarl fantastisk realism och Peter Anderssons skådespelar talang flytter samma när han är ensam vid hans posteering och lyder själv att vara en mördaren.. det som för mig blir lite konstig distansierade fröutom att vi vet inte vad är det som föresegår vilka är dessa två grupper vilka är vilka är att soldater är beväpnad med AK47 eller som folk känner det Kalasmikov en av det mest diffusa vapen I historia. Den är inte en svensk vapen och vad som för mig gjorde ”Skammen” så hemsk och stark var det att vapen uniformer där var dem svenska. Men denna kusliga sidan finns tack vare en lite roll av en person som kommer att vara en av dem största skådespelaren Valter Skarsgård . man skulle tycka att den inte är konstig med detta efternamn med medan den andra soldat som är en duktig karaktär skådespelaren Joel Spira Valter Skarsgård bokstavligen stjäl hela showen med någonting så enkelt som att ta av sig skonar. Hans roll kommer att utföra många dåd mycket hårda men han börjar som vilken duktig och väluppfostrade svensk småborlig kille. En bra film som för mig borde utveckas till en Tv serier med mera och kanske med bättre stridscener.
Robert Fogelberg Rota
En interessnat möte med två kvinnliga serbiska filmskaparen
Invignings filmerna på Balkan film festival
Titel Kozje Usi
Regi Marko Kostoic
Medverkande Gorica Popovic Milicia Spasojevic Slobodan Custic Nikola Kojo
Svensk distribution Balkan film festival
Betyg A
Sojanka mycket väl spelade a Gorcia Spasojevic är en 62 årig kvinnan som lever en hård liv i ett lite by vid gränsen mellan Serbien och Rumänien. Hon är en intelligent och stark kvinnan som har aldrig bekymrar sig av någonsin i hennes liv . fast nu med ålderdomen som knackar på gång börjar några problemer som synen som håller på att försvinna på grund av ålder och två stycken barnbarn som bör med henne i ett helt anspråklös hus. En av dem är en tonårstjej spelade med kraft av Milicia Spasojevic i rollen som Sofia vars omogna skönhet lyckas att visa två sidor dels den att vara ett barn men även att vara på vägen till hennes sexuella mognade. Sojanka känner till väl ”faror” vid denna ålder eftersom när hon hade varit del av ungdomens rörelse av den Jugoslaviska 1968 vilka hade dels resulterat i ett inte så hård kanske men onekligen ett förtruck av dem. Sojanka trots ett utmärk utbildning eftersom hon är en fantastisk fysioterapis kan även bota människor nu är det extra svårt för henne eftersom hon håller på att förlorat sinnet. Det är en extremt svårt del för en person som är så intressant så stark och så bildade. Vi ser det inte minst på det sätt som hon försöker att diskutera med ett get. Denna scen är djup eftersom den vill i själva bekräfta faktum av den extrema isolering i vilken Sojanka befinner sig. Hela hennes liv har varit fel och misslyckade redan ifrån den första början och hennes make har varit brutal. Hon kan inte tala med Sofia som är enbart intresserade i henens skjuttävlingar och att försöka lika ungdomar som kommer ifrån stad och har inget som helt interesse för killar (Sojanka så fort som hon kommer hem sent slår hon henen skoningslös) och det går inte att tala adels frö mycket med Lovec mycket väl spelade av Slobodan Custic en ganska timid ung kille som lever insläpande i sorgen att hans föräldrar har lämnat både honom och Sofia och vill inte ens tala med dem via Skyp. När Sojanka går i stad upptäcker hon på ett ganska flashig då en kvinnlig expedit som är en sexy modern kvinnan spelade av Ljiljana Lasic har I själva verket uppfattningar som skulle kunna räknas som helt gamla och ålderdomliga även av Sojanka föräldrar. Det är med makten som Sojanka kan dialogera med prästen mycket oväntad spelade av Nikola Kojo den skådespelaren som mera än alla andra har kunnat presentera den förlorade generation av den serbiska folket som har under 1990-talet deltagit i bittra förlorade krig och försöker att predika kristlig försonlig eller med den hustru av en polis namn som spelas av Monika Romic undvika problem Sojanka förvandas till en kidnapparen genom att ta tillfånga en före detta militär som spelas av Vojislav 'Voja' Brajovic . han se visas vara ett rent sympatisk person. I filmen förekommer även en interessant personlighet som är den av en doktor till vilken den sårade militär tas till Vladislava Vojnovic som var här i Stockholm med dotter Milicia Spasojevic vilken har kommit tack till Jelena Milla och Blakan film festivalen
Skulle du kunna berätta till oss hur det var att skapa denna mästervker?
Vladislava Vojnovic Tack så mycket jag känner mig så ärade att kunna komma till en sådan land som Sverige vilken är fantastisk på alla sätt och visa på grund av dess film kultur som började redan på stumfilms tiden och försatt med Bergman, Widberg , Ruben Östelund och Lisa Lagheresten. Jag fick idéen genom att komma ihåg en saga som berättas mest i mitt område den av en Voivoda som hade åsnas öron. Detta medförde att alla hans barberaren var mördade men det fanns en som verkligen håll tyst. Fast han vill bli av med denna hemlighet som tvingade honom gjorde ett hål i market och skrek den i hållet efter att han gjorde det då föddes en trädd och med den man tillverkade några flöjter som skrev den hemlighet till hela världens. Det är lite grand det som har hänt med Sojanka som har en son med en man som inte har varit deras män och presntera en generation som hade kul men sen fick det sämre. När jag tänker på henne vill jag gärna se mig själv om några år hur det kan vara fast jag hade skrivit rollen för mig och jag är en betydligt mer nervös männiksan eldig. Ja fick tack vare mina kontaker möta denna fantastiska skådespelerska Gorica Popovic och då började jag att ta mycket av henne i rollen Sojanka. Då blev hon lite mera anspråklös och inte orolig. Vi hade extremt mycket tid att repetera filmen prova fram dialogen eftersom vårt kamera utrustning en Axela kom från Slovenien. Vi repeterade i ungefär två månade och filmade på 20 dagar. Denna figur men hennes förflutna hennes olika problemer och ungefär den platser i vilken jag vill utveckla filmen fanns det redan men jag behövde en äventyr en konflikt som jag såg i det som jag upptäcke under en resan till en mindre by vart det fanns affischer i vilken det fanns skriven död eller levande med misstänka krigsförbrytaren. Vem skulle vara för att kunna ta dessa personer en svag person en person som var oväntad ett barn eller ännu starkare en äldre person. Då fick vi historia och resten kom till. Jag läste även Hanna Arent och då kom till den figur av en misstänkt krigs förbrytaren som är även en vanlig person .
Skulle du vilja berätta mig lite grand om resten av casting?
Vladislava Vojnovic Väl vi hade inte en casting i den vanliga bemärkelse eftersom många var våra vänner och bekantar och mitt make spelade inne själv fast med hjälp av en av Serbiens bästa film fotografer Darko Stanojev som gjorde även ljussättning.
hur fungera det för kvinnliga filmskaparen i Serbien?
Vladislava Vojnovic Ungefär som överallt det är svårt svårare än för killa men det finns även en interesse för våra historier för att kunna förstå dem. Fast jag tycker att min dottern kan säga dig lite mera.
Milicia Spasojevic väl det är svårt att få roller som är intressant och är inte full av klicken. Sen och jag säger det med ett nippa salt det är mycket svårt att arbeta med sina familjer och under min erfarenhet av regissör även med sina vänner som jag gjorde i Princ od papira Man kan inte bara säga du gör det men man måste kunna förklara och då blir allt längre. Jag tror att det blir mycket lik om jag skulle var verksamt Sverige eller i en annan europeisk land . Jag tro att saker och ting kan även bli mycket bättre snart eller kanske kan bli sämre men jag låter det var ovis
Vladislava Vojnovic du är även känd som förfataren till barnböcker hur är det?
Vladislava Vojnovic du har denna unga dam att tacka för. Hon ogillade många av dem vanliga barnböcker och jag började med lite mera filosofiska berättelse. Dessa sen resulterade i mitt nya bok i vilken det finns ett ord och en äventyr med varje bokstav i den serbiska kyrilliska alfabethet – Den kommer att omarbetas även för bulgariska.
Robert Fogelberg Rota
En framgångsrik bulgarisk film
Ungdomen är vacker
Bulgarisk full träff
Titel Motorat
Regi Valentin Goshev
Medverkande Rudi Evtomov
Svensk distribution Balkan film festivalen
Betyg A
Den bulgariska filmen har som så många länder från före detta östblock en stark tradition. På sistone har många Hollywood produktioner spelas mycket bra verk i Bulgarien men dem inhemska filmen är mycket stark och Valentin Goshev visas vara en regissör av rang. Historia utspelas år 1944 när Den gammal Bulgarien på Balkan ett slags regionalt stor makt gick i graven och lämnade den tyska allierade. Dem första bilder i den är film som är ett slags Amarcord fast inte som formation men som minnet är den av Zaren (det är ett bulgarisk ord).. begravning och även vid vårt lilla traditionella by skall den komma men en annan händelsen är storer att en lite samling av tyska soldater kommer och en av dem har ett utmärk och underbart B;W saidecaard. Det är en ung kille en tonårig med ett god hjärtan trots att han är en envigen nazist son till ett sträng förskare som råkas vara ett militär . ahn kommer att möta enrival som är den jämnårige vilken tillhör ett små borglig miljö . På grund av några komiska missförstånd med den super vackra lärarinna även hamnar i skolan och där dem två påbörjar ett fiendskap som är även en vänskap. Det teknologiserade tyske måste få hjälp av den bulgariska bonde och kriget som är alltid närande blir en äventyr. Bombingar av den allierade syrkor mot Sofia finns på bild liksom partisaner vilka är både bulgariska eller från Makedonien i övrigt beväpnade med italienska kpist . den roll som spelas av Rudi Evtomov pendlar mellan dessa två motsägelser den tyska uppfostrande eller rättare sagt den nazistisk sådan som låter honom bete sig arrogant och rent av kolonialistisk och en äktade godhet. Slacvko moståndaren som spelas mycket bra av Dimitar Angelov även han har två sidor. Den att vara busig en slags ung kille som ständigt vill stå i centrum men även ett vemodig timid sidan med ett lite mera tänkande politisk del. Om för Willy är det ett helt logisk val att vara nazist han har inte tänk på någon annan och mera än strängeten det som för honom är oförståelig med fadern 8väl spelat av Ralph Müller) är att den inte tillräcklig nazist. När Willy boxas ful mot Slavcko och där Valentin Goshev visas vara både ett utmärk fotograf och klippare med scenerna som är minst lika bra som dem som har förkommit i Martin Scoresese berömda ”Tjuren från Bronx” är fadern rasande. Det är för många jag tror även i Bulgarien ett problematisk bild men jag tycker att Valentin Goshev ahr rätt trots den nazistiska uniformen är Rudy och hans familjer människor med positiva sidor som historia har tagit som offer precis som dem sovietiska soldater som kommer med deras uniform och kpist är i själva verket bönder som vi ha en sup. Den karaktär som kommer och är annorlunda är skönheten Evelina mycket väl spelade ab Itshak Fintisi röd hårig söt som ett porcinin docka och vackert som en grekisk gudinna hon driver huvud till dem två killar och förmodligen Rudy skulle vara den rättare kille när det gäller uppfostrade fast hon älska Slakto någonting som märks även av den amerikanska flygagren.. Filmen har just denna perfekta ställning som avslutas när kriget slutar och det finns en epilog när karaktärerna mötes när dem är äldre. Det är en kanske svårt scen men för mig rolig och det säger mycket om dagens Europa. Att inte se på Motorat är åtminstone enligt mig ett brott.
Robert Fogelberg Rota
En så bra film
En film om en oväntade homokille
Titel Constitution
Regi Rajko Gric
Medverkande Nebojsa Glogovac Dejan Acimovic
Svensk distribution Balakn film festival
Betyg A
Få filmer som jag har sett har varit så starkoväntade och väl gjord som Konstitution av den kroatiske filmregissören Rajko Gric och ger ett utmärk bild om sitt kultur och alla svårigheter. Dem mjölet är fenomenal ett elegant lägenhet som befinner sig i utkanted av Zagber stads kärna och dem prydliga gator av en stad som ligger mittemellan tre stora kultur området central europa , medelhavet och Balkan. En skönhet som fångar mycket väl av Branko Linta fotografi och som Andrija Zafranovic respektera genom långa tagningar Där bör den historier professor.. Vjeko Kralj hans hus är ett mausoleum till den kroatiska nation elegant med många reproduktioner av romantiska målningar av ett medeltid i vilken Kroatien var på vägg att bli ett stor makt både kulturellt och politisk men orsakade brutala ambitioner från sina grannar. Bör inte ensam men med ett far som ara känd trots hans då unga ålder för att vara en pamp i Anti parti nazistiska parti av usatcha. Fadern Hrvoje Kraljväl spelade av Bozidar Smiljanic som är mer eller mindre en krigsförbrytaren lider av många problem han har förlorat båda ben och är sängliggande. En irriterade sällskap av katolska konservativa präster som kunde mycket gärna vara i dess mentalitet fältpräster till dem kroatiska drabanter som slogs mot Gustaf II Adolf högre politiker kommer till . Veiko i skolan är en kraismaitisk läraren inte helt så hemsk men ganska lik caligola i Stig Järlada minnesvärda gestalt i alf Sjöberg och Ingmar Bergman ”Hets” som ger bara propaganda som han tror. Hans hat mot serberna är mycket stark som en underlägsen baranarisk folk Fast är även en travesti som har haft ett vackert kärleks historia men en vackert ung män Bruno. Lite i taget vi upptäcker att den hårda fasaden mycket på grund av ett fruktansvärd uppfostrade gömmer en kvinnlig i bemärksels av känslor mesig empatisk och nästan moderlig gestalt som visas när han klär sig som Katerina hans kvinnliga alter ego . Nebojsa Glogovac var tyvärr eftersom hans skådespeleri är helt minnesvärd med samma tekniska skicklighet som Marlon Brando och samma karisma som Marcello Mastroianni ett serbisk skådespelaren men han lyckas med ett lugn ett djup att framställa denna kroatiske män som personifiera alla problem alla motsägelsen. Katerian är inte bara en kvinnlig alter ego men en annan sidan av honom och det finns ingeting som är illa är vulgär och ibland sensation mesig när män tär travestiter men bara en melankoli eftersom den känsliga unga män hela tiden närvarande i foto som lyckades att spela Händel på ett fantastisk sätt är bara en av hans delar .Veijko. är en komplekt mäniskan och även hans rasism , hans ofta överlägsna attityd är i själva verket samma del som hans empati. Visligen kan inte acceptera fläckfri hans idéer men han kan Han drabbats av ett överfall på gatan med några unga skinheads som kallar honom för serb och kommunist och då kan han möta dem grannar som vid ett äldre portvakt rum vid nederbrotten han såg ganska mycket nere .. Maja Samardziccket väl av Ksenija Marinkovic med hennes serbiska make Ante Samardzic seplade av kroaten Dejan Acimovic ten som är i polis styrkor. Visligen kan både Ksenija Marikovic och Dejan Acimovic kännas lite för gamla frö rollerna med deras gestalt är ypperlig mycket fint stark känslormesig och dem får ett stark och mycket väl engagerande roll och blir symbolen frö en nationer före detta jugoslaven som älskade väst i deras fall att vara två äldre rocker men även har drabbats av livets hårda skolor. Deras möte är även ironisk och särskild.. kommer att lära sig mycket av professor som får hjälpa .. med samhälles kunskap. Är en enkelt män som har stridig på grund av kärleks mot sina landsmän men har även ett känslan för rättvisan älskar hennes hund och har svårt att förstå den ytterst progressiva grundlaget som Kroatien äger nu men har även svårt att acceptera hatet mot djur (den av galning som förgiftar hundar) och käftar emot med hans bondeförnuft mot professor . Dem två börjar att närmar sig varandra eftersom deras sätt att bli mer och mer barnlik blir strakare och strakare. Har haft enorma förödmjukelse och den scen i vilken han först äter och sen spottar ett serbiska kaka betyder att hans känner den fortfarande men han ser.. som den syster som han ville ha eller en modern surrogat dels för veijko men även för ante vilken spottar inte i glassen maaj ärr mycket moderlig precis som blir en fadern gstlt. Till slut med ett student blommar han. Det som var en film om hat blir en film om kärlek och vi förstår den landet Kroatien tragedi. En film som borde verkligen gå på dem svenska biograferna.
Robert Fogelberg Rota
Genialisk i sitt galenskap
Så rubbad att den blir genialisk
Titel The Books of Knjige: Slucajevi Pravde
Regi Zoran Markovic
Medvrkande Veselin Gajovic Nikola Pejakovic Goran Vujovic Nebojsa Glogovac Zenit Djozic
Svensk distribution Balkan film festival
Betyg A Zoran Markovic film är ett svårgripbara verk en fars men inte i den bemärkelse som vi tänker det idag men det som var under den elisabetanska tiden ett verk som är djup tragisk men även full ab groteskerier som Zoran Markovic film. Det film som kommer närmare detta är onekligen MontyPionton ”the mening of life” även men mycket av bröderna Cohen tidigaste filmerna. Det som är om inte huvudpersonen första person som vi ser är labrador en överviktig och bulimis ganser som har precis kommit ut från kåken spelade av Nikola Pejakovic . han är en kraktär som är parodisk med har en långment spel som är en kontrast med den av många andra. Han är den som kommer i kontakt med dem två kraktärer som är dem lite mera positiva marja ett äktade montenegrinsk skönhet Tihana Culafic och en kille med tal fel som tar till labrador mat som hans konsumera Pop mycketkomisk spelad av Momo Picuric . han är en av dem många konstiga personligheter som befolkar denna film. Klippningen för vilken ansvara Aleksandar Smit är mycket snabbt like den av manga action filmer från Hollywood medan fotografi för vilken ansvar Dalibor Tonkovic är inte vacker ofta extremt dunkel och utmärk eftersom den lyckas att fora fram den snedvrida och sjuka perspektiv I filmen. Det som är finede till labrador är den clown lika men en grym clown som den brittiska Punsch figur Dusko Marec spelade på ett imponerad sätt av Veselin Gajovic . Han är en våldsamt sex galning med extrema hallucinationer av hemska kaniner som angriper honom och drar ut pistollen för ingeting inte minst när Labrador försöker skjuta honom vid ett universitet förläsning och sen Duskor skjuter vild precis som han skjuter bilister. Duskos assistent Rajika spelade av Goran Vujovic vilken är ännu roligare och ännu mer rubbade eftersom under första scenen tar hans med våld bingo nummer från en pensionär. Det som är slående att dessa två poliser är klumplia med grejar saker och ting precis som dem två banditer Gospodin Jaketic som spelas mycket lik den bild som vi har av den ryska maffia men stark parodierade av Aleksandar Radunovic-Popaj en rakade bjässen eller fadern Milon degraderade till en form av assistent Den skådespelare insats av Sejdo Alijaj är ypperlig och det påminner om några av Donald Sunderland bovar fast hälften som kraftig och dubbel som grymt. Tyvärr dessa två kommer adels för lite i bilden medan Felis spelade av samma Zoran Markovic ikläd med ett afro peruk som är inte lika bra som skådespelaren som regissör. Han är en polis tjallaren, ägare till en night klubb en fetischist av rang som luktar på vackra kvinnor tårar men är adels för parodisk adels för bondig precis den roll som den nyligen bortgånga Nebojsa Glogovac spelar en ägaren av en farm av tjurar vilka är I själva verket långtrads chaufförer som våldtas. Det finns mycket rent sexuella skämt som är nästan smaklös men går på gränsen som den figur Rados om spelas av Pavle Popovic vilken får innehavarna som blir bortopererade och en bomb. Fast i denna fars det finns ett seriöst torn som är den som spelas av Zenit Djozic som är den stenhårda Inspektor Rastukovin denne är en äldre polis en kvarleva av kommunism tiden. Hans spel är allvarlig precis som hans hälsoproblem . det är stark roll av en äktade boven. Jag har stört på Zoran Markovic vilken har velat svara på några av mina frågor
Skulle du kunna berätta till oss hur du fick idéen till denna film?
Jag har alltid gillat film och för mig det var ganska viktig att kunna få en verk som kunde bevisa allt det som var typisk av den montenegrinska samhället dvs homofientlige, polis korruption och inte minst den faktum att i våra länder personer gillar mest pensionärer att vara knullade i röven. Det är typisk med auktoritär regeringar och vi älskar dem .Ddet försätter vi att göra hela tiden .
Varför denna form?
Jag gillar noir film men jag är i första hand en komiker. Jag hade velat presentera detta för att kunna få fram dess olika aspekter av filmen och av samhället. Vi arbetade i två år under olika omständigheterna
Finns det någon anekdot?
Väl alla brukar gå ut när Labradors bröder våldtar en äldre person andra stannar och är mer eller mindre glada att dem som stannar vill diskutera med oss. Scenen med Nebojsa Glogovac vars bortgång är verkligen en stor tragedi för den europeiska filmen spelade vi på natten och vi bestämde att inte ha som I Hollywood filmer explosioner som hade kosta sjukta med skjutingar
Hur var det med post produktion?
Mycket rolig lärorik men även mycket full av stora problem. Jag ville att filmen skulle se så pass retro som möjlighet och jag hoppas att jag lyckades med det.
Robert Fogelberg Rota
Inte so bra men bättre än mycket annat
Både mycket bra och problematisk
Titel Milk road
Regi Emir Kusturica
Medverkande Emir Kusturica Monica Bellucci, Sloboda Micalovic Milja Supljeglav
Svensk distribution Balkan Filmfestival och Njutafilm
Betyg A minus
Få regissörer har varit så förknippade med dess and som Emir Kusturica vars stora uppgift har varit att berätta den galenskap som var kriget i före detta Jugoslavien och det är helt normal för honom att berätta dem i milk road han spelar Kosta annans kallade faraoner ett original som är malja i den bosnisk serbiska styrkor som har i uppdrag att flytta mjölk från en farm som ägs av en äldre kvinnan Milja Supljeglav som bör I ett övergiven österrikisk ungerska järnvägsstation med sin dotter som är en före detta elitgymnast Milena mycket väl spelade av Sloboda Micalovic . det är en skönhet levande som har tagit mycket av dem amerikanska modeller men är fortfarande inne i något rural värld. Trots AK47 kanoner och helikoptern i ett ställningskrig som verkar en uppdaterade version av första världskriget. Milena vill gifta sig med Koska fast hon är nervös , lite för självständigt och på sätt och viss även hård hon kämpar med killar på samma sätt som dem . Hon kan skjuta fifla och är en charmerade pojkflickan både komisk men även hård kanske den mest självständiga flickan som vi har sett i några av Emir Kusturica filmer. Det skulle vara helt fel att se Emir Kusturica som ett patriarkalisk filmskaparen men han är snarare en nostalgisk av en äldre rural samhället som förmodligen har aldrig funnit som står åtminstone i Emir Kusturica värld I motsatsen till en påtvingade globalisering som vill enbart utnyttja människor. Fast många av dessa traditioner är svåra och dem tränger nere människor inte minst Milena. Hon är fast och hittar på hela den historia som kommer att avsluta alla dels ett arrangerade äktenskap för brodern zaga spelade mycket väl av Predrag 'Miki' Manojlovic folkhjälte eller en krigsförbrytare. Denna roll är komplicerade dels eftersom dem leker med en paradox den att vara en extremt utåtriktade person generös men även en mördare. Många skulle kunna tror att denna roll är spelade av en adels för gammal skådespelaren men för mig det är bra eftersom det enbart understrycker att den värld som sådan som Zega härskade var redan för gammal. Det är en lite roll för ett sådan enorm skådespelaren som Predrag 'Miki' Manojlovic men hur det spelas är beundransvärd det har karisma ett vist obehag och han verkar till skinnade från Milena och Kotsa inte ha kul velat vara någon annanstans. Flickan med vilken han skall gifta sig har bara en namn hustru och är gestaltade av Monica Bellucci. Det är utan något tvekan denna bästa roll som den italienska skådespelerska har någonsin presenterat Kosta har en romantisk bild av henne den av en ideella som kan ses tydligt i den scen i vilken hon torkar hennes hår och Milena som har betydligt mindre hår gör samma men det finns även det som hon är en överlevaren en person som försöker att hålla sig till liv att vara vänlig och har fasansfulla problem att ha väck åtrår från mäktiga män i denna fall en NATO general. Scenen med specialstyrkor som för hjälp av en förrädaren spelade av Sergej Trifunovic är kanske filmen svagaste. Om kampen med ormen är rolig i sitt groteskeri dessa scener känns bara fåniga och filmade med en teknik som skulle inte acceptera även om det vara frågan om en elev på en film skolan och hela flytt av dem två älskare känns överdriven men det finns en ljus punkt när den återstående robocop tar en paus och dem kollar på tecknade serier. Det är en öppning mot väst som trots allt består av barn visligen grymma med omogna. Den slutliga duellen vid ett mittfält är bra som filmens epilogen vilken Emir Kusturica skapar en bild spark som påminner om det av Andrej Tjajkovskij. kanse inte Emir Kusturica bästa film men klart sevärd.
Robert Fogelberg Rota
En av dem mest interessant svenska filmer i denna milenium
Jelena Milas fullträff
Titel Stålkrigarinnor
Regi Jelena Mila.
Medverkande Jelena Mila Conny Vakare ..
Svensk distribution: M.A.M.M.A. production & Balkan New Film Festival & ZITA Folkets bio
Betyg A
Få filmer som jag har sett har varit så kompromisslösa och nyskapade i sin form än Jelena Milla ” Stålkrigarinnor”. Det ör någonting så ovanligt som en filmisk monolog och hela historia av denna underbara montenegrinska kultur personlighet som är ”lånade” till vårt kultur liv är både mycket personlig och allmänt giltig. Det bygger på en pjäs som Jelena Mila gjorde över den medverkande av serbiska kvinnor men även kvinnor från andra nationen i första världskriget. Det är en svår film men som flyter mycket snabbt som lyckas med att ge bilder till dessa röster av kvinnor som har offrat sig för ett land dels under den stora balkaniska kriget men även under första världskriget när den österrikisk ungerska , armen tillsammans med den tyska och den bulgariska mejade nära Serbien och orsakade stora lydelse till dess befolkningen . Det är en resa till den förflutna som börjar i dagens Stockholm en kall stad som visas under olika tillfälle. Den första bilden för mig är slående i sin användning av fotografi för vilken ansvar den mycket duktiga Dragan Egic vilken leker dels med ett två stycken användningar den av ett kallt ljus och många långa tagningar. Det är en fotografi som är inte alltid intresserade i vackra bilder men mera i straka sådana som i den scen i vilken jelena mila med vars stora skådespelerska talang bär fram filmen visas sig vara (DIANA OBEXER) en österrikisk kvinnan som räddade många barn med serbisk , romersk och judisk ursprung i 1941 i Kroatien från otroliga fasor. När Jelena Mila spelar denna roll hon är tillsammans med två barn som vi ser bara vid deras nacka rygg och stämningen inte minst tack vare den sång som sjunges av Sofija Ivanisevic är så stark att vi befinner oss i denna period i denna svåra epok med dess enorma problemer. Samma kan sägas om filmen öppnings scen när vi ser hur Leki den fiktiva rollen av en regissör som Jelena Mila spelar försöker att få kontakt med ett receptionist kallt och avisade spelade mycket väl av Olgica Lindquist . Det är detta avisning som för så att filmens huvudperson ibland i närheten av vatten och alltid i naturen att gå fram till dess ursprungen den historiska minnet som är även ett kollektiv sådan. Vi har varit påverkad av den under många tillfälle när vi talar om vårt liv är vi även summan av våra landsmännen våra förfadern och det som har gått och allting från den i Java födde holländska hertiginnan JEANNE MARCUS boers liv till den av … en läkaren som hade varit tvungen att lämna hennes barn för att ta hans om dem. Detta ses tydligt i ett verk som är stark kompromisslös och mycket lik den existentiella som fanns i Grotowski teatern men även mycket av den Cinema veritét som i Sverige mera än i andra länder spelades extremt bra av Stefan Jarl. Den figur som verkar härstammar från denna tradition är onekligen Mats spelade på ett ytterst bra sätt av Conny Vakare som ständigt chattar om dem enorma affärs möjligheterna i dessa länder . Jag har haft den stora nöje att möta nästan hela teamet under Stålkrigarinnor dessa absolut premiär på Balkan film festivalen vila har svarat på dessa frågor vi börjar med dem av svar av Jelena Milla
Hur fick du idéen till denna film?
Jelena Milla Allt började när jag flyttade från Före detta Jugoslaven Serbien till Sverige under 1990 och då mörkade jag att den bilden av konflikter var ganska ytliga och det fanns inte så mycket kunskaper av historia. Dessutom idag den situation som kan vara under många fall ganska svårt och hårt för otroligt många människor lyser med dess frånvaro detta är den första början till mitt film idéen. Det var svårt med den ekonomiska och jag har velat filma i två länder i Sverige och i mitt ursprunglandet Montenegro. Det skulle inte finnas någon avbrott i den. Mitt id´´een är att kunna ge en bild om en tid som började innan första världs kriget och slutade en bra bit efter
Kan du berätta mig om det svåraste scen?
Onekligen den i vilka mina två söner var med inte eftersom dem var jobbiga eller ville inte men eftersom både jag och dem hade mycket lite kläder på oss. Det blev så super kallt och jag ville ha en känslan av kylan som skulle kunna komma ändå fram i märgen .
Kan du berätta lite grand om musik valet?
Väl det kan vara det som folk vanligtvis när dem gör film med minimal budget gör fel. Jag kände mig tvungen att ha SABATON en svensk Heavy metall band, musik eftersom det började med ett viktigt tal kopplat till Första Världskriget på Balkan.
Jag blev lite förvånad att det finns inga partisan kvinnor. Jag vet att det fanns ett otroligt sto antal av dem i befrielse rörelsen?
Jag ville inte komma i någon politisk tala eller tala om alla kvinnor som har kämpat men mera av ett utvald.
Det finns några ”svenska” scener i vilken det förekommer några unga människor som tränar japanska kampkost och talar om det hur var det att dem kom?
I östelandet man har gjort även krig till en konst. Stört upp dem och tog dem i mitt film.
Jag kan säga ett mycket bra verk som behöver ses av många och förstås av många
Robert Fogelberg Rota
Imponerade film om dem slaviska folkets kristnade
Två helgon och en Bolton
Titeln Cyrik och Methodius Slavernas Apostalarna
Regi Petr Nikolaev
Medverkande Ondrej Novák Roman Zach Marian Roden Kajetán Písarovic Jan Jankovský
Svensk distribution Balkan film festival
Betyg mästerverk
Få historiska filmer som jag har sett har lyckas att beskriva en process den av konversionen från hedendomen till kristendomen under 800-talet Petr Nikolaev berättar det genom att göra en film som är både storslagen och mycket intimt. Den första delen utspelas i den raffinerade bysantinska kungariket och David Ployhar visar ett mycket gillande epok i världens raffinerade kort och mognade av Metodius som spelas mycket väl på ett karismatiska och känslor mesig sätt av Roman Zach av hans kärleken för bröderna Cyrill Ondrej Novák som vi ser: Cyrill har och den musikaliska kommentar av Jirí Chlumecký och Jirí Pavlica under denna första fas lyckas att ge den känslan av mäktighet och lite i taget vi ser samma med den hov som styrs med järnhand av kejsaren Michael II som spelas av Petr Borovec Metodius är en del av den under första delen i liv och han styr slaviska befolkningar i Makedonien. Den andra mäktiga män som tillkommer är Rostislav som spelas av Milan Bahúl en rolig karismatisk och kraftig furste som påminner stark om Edvard Strak. Många skulle kunna tror att detta skulle vara en hyllning till Games of Throndes med denna film är äldre från 2013 och det kan vara andra ändan. Man ser tydligt hur Rostislav har försök att göra övergången så mjuk som möjlighet för sitt folk men i själva verket detta går inte eftersom den frankiska dvs tyska prästerna med den nästan orm lik Eiben väl av Kajetán Písarovic och den lite mera fanatiska Hemirich Marian Roden vill bara hålla sig till en mässan i latin som mordaverna förstår inte och visligen Rotislav kan bygga kyrkor och bränna templet men han mördar inte sitt folk. Det finns en episod som är viktig när en pojke som har den latin klingade namn av Angelárius spelade av Jirí Bohm försöker att rädda en av statyerna och Rotislav kommer att öskar protester av en annan furste Svartporut spelade med kraft av Jan Jankovský .denne är inte helt olik en vikingar hövding bara hälften så stor och dubbel som grymt och utspejade en män som njuter av livet och av våld en tvinning bror till Ramsey Bolton Iwar Rowal i serien Games of Throndes. Hans roll kommer att vända filmen. Dem två bröder med reliker och predikar får mycket snart hela folket med sig till att bli kristen eftersom dem talar med befolkningen på dess a språk och har redan skapat ett alfabet. Det följer en maktkamp med dem katolska prästerna trots att den äldre patriarken jan spelade mycket väl av Jan Vondrácek vill undvika. Den som förklara på ett bättre sätt relationen är kungen Ludvig v som lyckas att få Svarport att förärad Rostislav men sen sätter honom i befäl av en armén som sen samme svartport lyckas att förintar. Svartport är den person som lyckas att skapa att visa hans kraft som verkar aldrig kunna stoppas visas som ett slags eld som brinner allt och alla. Det finns en kontrast mellan hans fest hans våldsamma älskog hans skicklighet med att svänga svärdet och Metodius onekligen den viktigaste av dem två bröder som översätter i trånga kloster. Fast det finns även en annan sida hans ensamhet och vårdslöshet. Visligen kan han föra och vinna krig men torts Anglárius förkaringar och även Metodius hans vill styra och ställa själv utan att verken respektera folkens traditioner eller folkets vilja. Det kom i det långa loppet att vara kanske den anledning för vilken han bestämmer sig att göra det som hans fiende hade velat få honom att göra. Man skulle ha kunnat spekulera hur ett nationell moldoviska kyrkan kunde ha ändrat Europas historia
Robert Fogelberg Rota
One impresive film at Balkan film festival
One really good picture
Titel Slepi putnik na brodu ludaka
Director Goran Markovic
Cast Igor Djordjevic Masa Davic Tihomir Stanic Jelena Djokic Aleksandar Sreckovic
Swedish distribution Balkan film trasscinema
Rate A (the best
The Serbian film is one of the strongest I all Europe and thank to the Swedish Serbian Montenegrin actress Jelena Mila we have the possibility of seeing several masterpieces. One of them is the movie by .. produced for the Serbian television … that deals with a particular episode under war world I when the Austrian Hungary army occupy Belgrade. Under this occupation the great Serbian but born in Sarajevo poet Petra Kocic really well play by was intern ate in a asylum for mental sickness. The film opening show two equally important side the tragedy with an artillery bombardment of the town Belgrade and mostly the asylum and a young beautiful woman that run into the rather not so elegant house. It is Elena a Danish nurse play by Masa Dakic . the photography of PHD Djordje Arambasic is very good and it often use a light blue tone to give the sensation of a former time that is still alive and the editing of Tihomir Dukic is very classic and play with the canonical rule a movement and a scene. Elena is a sensitive character that we discover under his talking with Petar Kovic that she is hidden away from a tragically pass with a brother that made suicide that feel that the best for her is trying to help other and feel that the Serbian are her own countryman. We see her really outside the asylum and her dramaturgical part is the one of being both an actor and a spectator. She works really well with the director of the asylum and other person with really high moral standards the professor play with a big charisma by Tihomir Stanic . this one eyes doctor gives and impressive task in making a man that holls fats to his principal and try to give to his patient the more and more comfortable life even if he is doing serval action that could be seen as not morally 100% correct for example to hide his sisters son Jorvan play with a lot of energy by the young actor Jovan Jovanovic or even to have a lover Dr Salka elegiacally play by Jelena Djokic . the love stories between the two doctor is really well done and there is always a kind of cloessens towards them. The asylum is crowded with several lunatic (that are definitely more sane that the madness that is present outside) like Bourbon play by Goran Susljik dress like a Serbian peasants but deeply convinced to be a king of franc or Berthold (Nemanja Oliveric ) a mad dandy addict y that loves woman or some character that are simulating madness like the morphine addict (the acting of Aleksandar Sreckoviclis relaly sensible and sensitive ) that is trying desperately to make out and living in this asylum. The main problem start when the Austrian put in charge for cultural affairs a Austrian office that has taken all the rawness but also the proud of the Bosnian people Herman Loach play in a more than excellent way by Aleksandar Djurica . This character is really gallant play by the Bosnian … he is a crouch but also a compressible one because he really wants to point out that Petra Kocic nationalism could escalate in this terrible war that is always present. Herman is a really elgant man a almost handsome gentleman in his medelage often shooter I whilde image that owns the space can ome nd go can seduce with help of his power and his selsure ego. Herman is not a cultivate man but a educate one and he is trying without any problem to show to each the man he is meeting how is power works., Petra Kocic in Igor Djordjevic acting is a complicate character. He is always bad shaved always afraid of a lot of things and mostly of his own demon nationalism is a realty hard point because he is so proud so glad of his land but even so deep in contrast with the reality of war the bombing the riot and the killing. Herman becomes a double one kind of mirror image about Kovic himself. We see before the tragical ned how Kocici is the really gentleman that is not behaving like a Ub kind something that Herman make especially toward the lady and a kind of father figure for Jorval. Jorval has also a double a young boy that has had a grant shock that received his mother. The way how Goran Markovic read the XX century history and his first big tragedy is really excellent everything with the tools that has been the XX century eyes the cinema. We have so much of Federico Fellin’s description of the rural world , Robert Weill’s and Fritz Lang’s “Doctor Calligari’s cabinette” and with the double Stanley Kubrick’s Berry Lyndon A powerfull work that need to be said . the director Goran Markovic and the producer Marija Bereta thank to whom this film has been also take to his natural place the film theatre has answer to our questions
Could you tell uss how did you get the idea of this movie
Goran Markovic I’m not a big fans of bio picture but I wanted to make a film about this really hard and difficult moment in our history the great war of bather world war I-.. For us Serbs this was lasting in a big retreat and a brutal occupation. I really wanted to see what happen with one of our most important poet Petar Kocic. What happen to him and what could have been. Almost all the characters are real and we made a great work in searching how many document as possible upon it I would have love to find more but it was difficult. I soon realize that there was a paradox this madhouse was the only free part of Serbia under the occupation.
Could you tell uss about the location
Marja Berta the asylum is still exiting but it was a in very bad state. So we find in pancevo that is right near to Belgrade a old hospital build in 1874 so perfect for seated our story. It gave us the possibility of using it. We produced it we from the Serbian Tv 100 % and we had the idea that it could been made to a tV film as well
Could you tell about the contrast between Kovic and the Austrian Bosninag colonel Herman play by Aleksandar Djurica
Goran markovic we decided to use an actor that was from Boosnian and we workd with Aleksandar Djurica n preparing this character that without any doubt is the other voice of the history and this was for me important. We worked also to give to our Azxela shooting the sense and the feeling of a old picture. With Aleksandar Djurica also about the envy because Herman his role ins a rather unsuccessful writer . this is something that we have come yourself
Could you tell us about the Danish girl Elena
Goran Markovic she is a real character and there was a lot of foreign people that come in helping us under world war I . The actress Masa Davic is a Serbian actress that lives in new York and the lullaby is a Danish one that she preparer by Skype with a Danish friends
I’m a bit surprise that on a film that is dealing with psychiatry there is not reference to Sigmund Freud?
He become only important in 1920 after world war I and could been more known. We thought about him but we left him by side.
How did you recreate the diverges patology?
We studied a lot mostly documentary fil and we found one that was excellent on pathology from Portugal.
A film that is so great
Robert Fogelberg Rota
Utmärka skådespelaren prestationer
Daniel Day Lewis och Vicky Krieps i stora roller
Titel Phaton threat
Regi Paul A Anderson
Medverkande Daniel Day Lewis Vicky Krieps Lesley Manville
Svensk distribution UP
Betyg A
Få gånger har med undantag av Sofia Coppolas ”Marie Antoniette” kläder varit så viktiga i en film för att kunna visa det som är en saknade av någonting annat. Paul A Anderson som vanligt gör ett mycket bra och säkert film i vilken han får hjälp av filmfotografen och inte minst av den säkra klippningen som verkligen försöker att stilisera och visa dem olika kläder från Raynolds .. i ett drama som utspelas under 1950-talet och som börjar genom att visa som enda person förberedelsen till dagen Raynolds av dem vackraste och mest känsliga roller av Daniel Day Lewis dessa är en pedantisk nästan manialkalisk i hans vilja att kolla och att kunna visa allt som gör av honom en konstig men även så intressant figur. Reynolds skapar dräkter för kvinnor som skall vara artistiska eleganta och ytterst kvinnliga. Man märker från hans språkanvändning att han är en riktig snobb som är föraktfull full mot omgivningen. Man märker det mest under en scen i vilken han försöker att samtala med henne hur pass mycket hela Raynolds tillvaro är i själva verket en bluff. Det ses tydligt i två stycken scener när han blir helt och årligt nedstämt som under den diskussion som han får med hans älskade Alma vilken han först möter på landet. . Om det är inte enbart jag som skall försöka att prisa den rollerna som göra av Daniel Day Lewis jag måste säga att Alma den kvinnliga mot polen i Vicky Krieps i är lika bra. Vi ser det som Reynolds vill ha i henne en känsla av friheten att kunna ibland vara klumpig och ibland kunna vara naturlig som Reynolds saknar helt och årligt. Det är en fysik attraktion som finns även i den ständiga pågående konflikt dem två sinsemellan- det är frågan om en konflikt som är även underordnade den stora intrigerat. Reynolds kan inte skapa eller kontrollera Alma dels eftersom han inte kan kontrollera sig själv och dels eftersom det är för han svårare att kunna stoppa hennes utvecklingen. Alma är en av dem få personer som lyckas att se Reynolds och bortse från designer Woodcock en tonårig som inte har vuxit från hans roll en ung människan som har inte kunna växa eftersom han lever adels för instängt. Visligen är den vita behagliga eleganta viktorianska huset någonting som är vackert men dessvärre inte mera av en fängelsesen. Visa vet det som Reynolds till synes hårda syster Cyrill spelade mycket väl av Lesley Manville . Hon är den enda vuxen i dessa två människor reaktionen och den person som vill till varje stund försöka att få dem att inse begränsningar och vikten av regalerna som sen kommer att drabbats samma. Hon är som en modern inte bara för Reynolds men även för Alma vilken gör en kupp mot henne när hon presenteras sig till den belgiska prinsessan spelade mycket väl av Hudrey Hauppen kopia Lujza Richter men även under dem mycket svåra och inte minst känslosamma relation med doktor Robert Hardey som spelas mycket väl av Brian Gleeson . Filmen börjar just med ett samtal mellan dessa två människor doktor och Alma fast det är inte som vi tror ett sätt att kunna vilseleda oss eftersom doktor betyder ingenting för Alma. Alma är bara intresserade i Reynolds och han i henne trots att dem pinar och ogillar även stark varandra. Det är en attraktion och inte attraktion som blir viktig för att kunna förstå dem två. En mycket linkade film från en svullen tid vars reflexer ses som skuggor vid skymningen vid en spegel vid en solnedgång
Robert Fogelberg Rota
En interessant super hjälte film
En super hjälte film utöver den vanliga
Titten Black Panther
Regi Ryan Coogler
Medverkande Chadwick Boseman ,Florence Kasumba svenska distribution Sonny Diseny
Betyg A
Super hjälte filmer med skurkar som skall förstora världen är inte någonting så ovanligt men black Panther lyckas att ta denna genre på ett helt annat dimission i ett mörk kontinent Afrika som vi ser presenterade på ett helt begeistrade sätt av rakade sexiga amazoner, visa äldre män som gör helt korkade beslut, unga Lolita snillar, dokotr wtason och konflikten mellan två bröder vilken ’är äve som i fallet Rom kontrasten mellan den positiva och den negativa som finns inne i varje människor. Huvudpersonen är den som vi har Capitan Amerikan Civil war och Tchanga som skall bli kung i den immaginära afrikanska kungar riket Wbanga rik på metall som lyckas att göra människor till övervänliga. Det är viktig för att kunna förstå och hänga med TChalla som spelas verkligen mycket bra av Chadwick Boseman äventurr den förspel när vi ser hur denna material kommer i en värld i vilken vi ser med slav handel och nazisme presentera sav en Tigre I stridsvang till den moderna afrika i vilken Black Panther spöar upp några Bukaran krigare,. I denna scen fotografi för vilken ansvara Rachel Morrison är mörkare mer realistisk än ett foto som privilegierad färger som guld och ljust blå. Vi får bekanta oss med generalen Ayo mycket väl spelade av Florence Kasumba och med den som är black Panther älskade Nakia gestaktad av Lupita Nyong'o vilken har den filosofiska duellen med TChnka över möjligen att öppna eller inte nationen till omvärlden . Först vi ser den ceremoni i vilken kungen kommer att körnas efter ett mycket spektakulär duell M’nabu spelade ett sten hård Winston Duke v den folk vars totemism djur är en Gorilla till den spektakulära staden I vilken den traditionella afrikanska arkeologi blandadas mycket bra med ett Metropolis lik modernitet. Den riktiga härskarinnan i denna stad är TChncha syster Shuri spelade mycket väl av Letitia Wright vilken är utan någon tvekan den roligaste personligheten i hela filmen en modern kaxig tonårig som gör allt på bästa sättet. Även möte i dem döda värld med Tcha fadern som spelas av John Kani är ytterst väl gjorda precis som det som blir den första aktionen delen i den syskorenaska staden Pusan. Dessa scener verkar ett slags parodi till James Bond och andra super hjältar filmer utan att vara fånig eller får löjligt och vi ser hur det som Debbie Berman Och Michael P. Shawver
klippningen gör sitt bästa. Det är ett gediget arbete. För mig under denna första del av filmen finns en lekfullhet men även en bättre kvalitet när det gäller boven vilken är lite av joker med en brittisk huligan touch Ulysses Klaue spelade mycket väl av Andy Serkis . det är den elisabetanska boven visligen spirituell men ondskan på 380 grader som skjuter vrålar och skriker och presentera hur européerna som trodde att möta icke utvecklade kulturer i Afrika har i själva verket tagit barbarism. Det ses i den scen vid museum när han sadistisk avrättar några garder efter att ha lekt med dem. Han fungera delvis som mentor som är Black Panther ”onda” dubbel kusinen Erik Killmonger. spelade mycket väl av Michael B. Jordan . han är en hård ung man väl tränande av den militära och påminner stark Daniel Burs rollen i ”Civil war” fast det som driver honom är den idéen av etnisk hämnd av alla dåd som omvärden har gjort mot Afrika och mot afrikaner i den övriga världen. Hans roll är knepig eftersom trots allt det onda som han gör han har otroligt mycket rätt. Just den slutliga konfrontationen påminner stark om sagan om ringen, i landskap som är mycket nära den Det är för mig inget tillfällighet att utomstående den enda stora positiva karaktär med europeisk ursprung Evert Ross spelas av Martin Freeman vilken är konstig nog en CIA agent medan den roll som han spelar är extremt lik den av Dr Watson. Just dem scenerna som han spelar med Shuri är bland dem roligaste och det visar filmen komedi torn. En mycket intelligent komedi torn som skulle kunna komma även på en teatern precis som scenerna i den desperation av huvuddrottningen Ramoda som spelas med charm och klass av Angela Bassett är häktade teatraliska utan att vara malplacerade. En diskurs i sig är den roll som spelas av Forest Whitaker hovmaskalt Zuri . han är en viktig gestalt men det känns att han får göra inte så mycket. En klart sevärd film mest i IMX eftersom man känner sig delartig
Robert Fogelberg Rota
Så klock rent
Glöm Ingmar Bergman Lisa Langseth filmer är bland dem bästa i världshistoria
Titel Euphoria
Regi Lisa Langseth
Medverkande Alicia Wiklander, Charles Dance, Eva Green, Charlotte Ramping
Svensk distribution SF studios
Betyg mästerverk
År 1971 Ingmar Bergman gjorde en fantastisk film ”Visningar och rop ” som var en av Bergman mest kompromisslösa filmen om slutet av ett människan liv. Nu fast inte i den rigida och rent av stuva industrialismens Sverige Lisa Langseth gör det men ännu bättre skådespelarinsatser n och på ett ännu bättre sätt vad som är slående är hur pass mycket kan det filmiska maskineriet och lyckas att få allt på den alla bästa sättet för att kunna ge en bra bild av det som är vårt tid med dess olika problem svårigheter och inte minst med diverse problem. I vårt eget samhälle. Handlingen roterar runt en person Inez som gestaltat så mycket väl av Alicia Wiklander. Hon är mycket duktigare än både Greta Garbo och Ingrid Bergman är stark och nedtonade jordnära och ändå så mycket eklektisk. Alicia Wiklanders roll har alltid mycket av sig själv Hon är en framgångsrik konstnärinnan vars karriär har precis fått ett liten svackan kaxig och mycket nyfiken. En helt annat roll är den av Emilie som spelas av Eva Green . I denna roll är denna underbara och eklektiska svensk fransk skådespelerska helt icke igenkännbart kort klipp smutsig samlare än vanligt och nervös men hon är även bokstavligen hungrig för att kunna älska kunna få ha kul och leva gott. Rob Hardy foto är utmärk eftersom den fångar med ljuset denna dualism medan Inez är fotograferade I någorlunda mörka toner I ett slags skymning solen går alltid på Emilie trots att man befinner sig i interiörer dem eleganta tyska rokoko av den självmord assistent klinik i vilken Emilie kastar grädde på Inez. Det finns den delen i vilken dem två systrar skall göra upp. Det börjar redan innan ankomsten till kliniken när Emilie dansar sexuellt med Frank en mycket lämpligt August Zirner som är visligen en attraktiva man men även ett slags kopia av en far som har för dem två varit adels för hårt adels för svårt för Inez att bekräfta hennes val. Det är en ständig duell en tragedi som gör mycket bra med det som är musiken för vilken ansvara Lisa Holmqvist men inte minst med klippningen som är väldigt varierade ibland mycket snabbt och inland nästan kontemplativ av Dino Jonsäter som får fram olika nyanser inte minst i filmen många svåra studier. Det finns en äktade tragedi som påminner stark om det som fanns mellan Antigone och Ismenes i Sofokles berömda tragedi. . Det som är kören är den äldre kvinnan Maria som spelas av Charlotte Ramping. Hennes roll är svår och om man tänker riktig efter otacksamt eftersom hon försöker med någonting gott att kunna ge till dem intagna positiva minnet från deras sista dagar men vet att hon är inne i andra människors liv. Det finns för mig ett tydligt skinnade mellan Maria och dem andra personligheter som vi ser som den kalla Adrian (receptionisten som spelas mycket väl av Adrian Lester en roll som sällan ses spelade av skådespelarna med afrikanskt ursprung) eller dem ännu kallare sjuksköterskor som Katja Brenner . Fast det som gör filmen ett mästerverk är rollen som är full av olika nyanser och mångskiftande spelade av en cancersjuk men fortfarande extremt stark finnas pamp som spelas av Charles Dance, det är en roll som är cynisk ironisk och full av skelettera i garderober som han försöker att sudda när med hjälp av en kvinnlig hacker spelade av en Olivia Emden som är mycket lik Masie Williams Arya Strak i Games of Throndes. Den roll som Charles Dance spelar har mycket av Twin Lannister och av Soros. Kraft en bitter ironi och en skärande cynism. Fast vi märker att han är precis som Twin Lannister mänsklig full av en god kvalitet som han inte visar men genomsyrar. Hela denna roll är för mig fantastisk och han ger bättre insikters och lyckas att göra för mig en super prestation. En film som man bara måste se.
Robert Fogelberg Rota
En mästerkerk helt enkelt
Ridley Scott gör en Ridely scott film
Titel All the money in the world
Regi Ridley Scott
Medverkande Michelle Williams Christopher Plumber Charlie Plummer Romain Duris marco bernardi
Svensk distribution SF studio och Stockholm film dagar
Betyg Mästerverk
Det finns bra filmer och filmer som är nästan perfekta och bland den sista kategori finns onekligen All the money in the world vilken är en av historiens bästa regissörer Ridley scott bästa verk. Filmen tyvärr kommer att bli känd för faktum att den som skulle ha spelat Paul Getty Senior skulle ha varit Kevin Space som har ersatts av Christopher Plumber. Med allt respekt för Spaces jag tror inte att han skulle ha gestalt lika bra Paul Getty inte minst för faktum att han är betydligt yngre och trots hans enorma kvalitet han är inte lika bra som Christopher Plumber. Den roll som Christopher Plumber spelar är mycket lik den som Orson Wells spelade i hans berömda Citzen Kane den av samlare och magnater som vill äga allt men det ses även genom en annan sak den rollen som Commodus som samma Christopher Plumber spelade i Antony Mann verk ”The fall of the Roman empire”. Vi ser en ensam och grym härskaren som försöker att skapa sig själv en arvig i den unga John Paul Getty III som spelas i vuxenålder av Charlie Plummer och som barn av Charlie Shotwell . Dessa två skådespelaren påminner rätt mycket om Christopher Plumber och vi ser det tydligt på den sätt som dem tre rör sig i rummet ofta i långa tagningar eller halv bilder alltid på några plats. Det kan vara Paul Jättes gods eller bland Arabien öken i en scen som är en hyllning till David Leran enklaver of Arabien vilken verkar vara Scott favoritfilm eller när det ses hur han samtalar om alla hans problemen med Fletcher Chase den som är chefen för hans säkerhet när Getty polera en elegant graverad gevär och inte minst i möte med barnbarn vid kejsaren Hadrianus grav samma kejsaren som var en karaktär i både man film med Christopher Plumber som den degenererade son i Ridley Scott ”Gladiator”. Det som gör filmen all the money in the world så bra är den perfekta och elegant fotografi av v en hyllning till 1970-atlet och den snabba hysteriska och ytterst närvarande klippning av Claire Simpson som vill lyfta en annan aspekt I filmen det som är lite mera av upptäckande av ett svek. Den mest svåra scener är när farfar och barnbarn mötes och när den första vill ge en present. Den porträtt av Getty är den av ett hård och snål person och barnbarn som blir kidnappat är långt ifrån ett positiv personlighet. Vi ser honom först liksom ett unga Sergio Rubini Marcello Mastoaiani roll flanera på nattens Rom. Han är ung vackert trevlig till synes sympatisk och androgyn. Han dragas till skönheten som kan vara Rom eller scenen i Marocko men även till det som är farlig och förbjuden till att precis som farfar vilken omringas även av modeller medan barnbarn flanera med prostituerade och med en han har ett dialog som påminner om dem av Fellini som spelas av den italiensk teatern skådespelerska och film skådespelerska v. denne är lite av en modern figur som om inte förälskade tycker mycket bra om den unge Paul som verkar vilken ungdom som helst. Kidnapparen är svåra roller som måste ses i relaktion till Paul den första gänget är en samling desperado som den ytterst brutala Piccolino spelade av karaktär skådespelaren Guglielmo Favilla och den knarkande tamia Nicolas Vaporidis . ridly Scott använder sig av dessa skådespelaren med 100% kraft dem lyckas att presentera den mest anonyma och brutala av alla maffia organisationer den kalabrisiksa N’dagheta av vilken man vet lite hård som den berg av dem kallabriska bärgarna. Bland dem finns cinquanta som spelas mycket väl av Romain Duris som spelar den goda banditet. Lite i taget han blir mer fast kanske inte så mycket som ett fadern men som en äldre bror i Paul och deras social och kulturella skinande planas ut i ett Stockholm syndrom som är även omvänd eftersom det är kidnapparen som får sympati för sympati för gisslan . Det är Cinquanta som vill befria Paul även om han är tvungen att säga honom till det ytterst brutala Marmoliti. Denna roll spelas av Marco Bernardi är ganska lik Al Pacino i Gudfadern fast med ett stor skinnande Marmoliti är ännu mäktigare ännu mera framgårik trots att det finns en mindre skala och han är den enda riktiga kapitalist som Paul Getty senior . Det finns även en far till den yngre Paul som spelas av Andrew Buchan honom först i hans familjer idyll och sen i ett drog avgrund . Vi märker att hustru Abigail spelade mycket väl av Michelle Willmans lyckas att kontrollera honom. Hennes roll är svårt att greppa men är även mycket rak en stark självständigt ytter kvinnlig kvinnan som blir kidnappade av massmedierna dem tusen störiga journalisters. Hennes möte med dem är väl gjord men inte lika som intressant som möte med den som kunde ha blivit filmens hjälte v som spelas mycket väl av Fletcher Chasesom ett säkert agent lyx Torpeder som kan tala även ett mycket bra arabiska. Det är en svårt men stark roll fast trots möte som han verkar sköta bra vi ser att han har ingen som helst makt. Han är helt enkelt för svag adels för tam och dem enda som kan föra våldet är banditer eller karabinjären specialstyrkor. Det är en involution från Maxisus Russel Crowe som vi har sett i ”Gladiator” eller Leonard /Leonardo DiCaprio i ””Nothing true” . en stark karismatiske men ändå sårbar roll som gestaltar en opportunistisk som i slut för tillbaka hans dignitet. En rent mästerverk
Robert Fogelberg Rota
Spildberg kanske värsta verk
Lite för mycket av ett predika
Titel the Post
Regi Steven Spielberg
Medverkande Meryl Streep Tom Hanks. Bruce Greenwood Sarah Paulson
Svensk distribution Nordisk film
Betyg B
Om det finns en filmskapare som står för etablissemanget det är onekligen Stäven Spielberg. Det är inget dålig menade eftersom det är tack vare honom som många personer blir otroligt inspirerad inte minst unga filmskaparen. Jag har ingenting att säga mot hans stil men det finns alltid en form av elitistisk moralkakor i hans filmer som tyvärr den genomsyrar the post. Historia är enkelt en tidning som håller på att bli en aktier företag som i den svåraste tid i USA historia i slutfaser av Vietnam kriget just Washington post bestämmer sig för att publicera Macnamara rapporten som visade redan nio år tidigare att Vietnam kriget skulle sluta som det skulle sluta med ett enorm nederlag. vi ser och det är tydligt i inte minst i det roll som spelas av Meryl Streep att man finns en tilltro till ett slags överhet som är i detta fall Kay Graham spelade av Meryl Streep mest eleganta inspirerade stark och roliga roll sedan länge. Hon är en riktig Societet dam som rör sig fritt nästan helt och årligt oförhindrat. Hela den sett på vilken hon agera är klok och den fotografi för vilken ansvar Janusz Kaminski bländade och verkar vara ett slags kärleksförklaring till den tiden och till dessa miljöer. Det finns två delar av filmer dels den som återskapad tiden och den svåra reaktionen mellan Kay Graham och dem män som försöker att sätta stop till henne eller att följa deras egna agenda mest av allt den som spelas av kanske Hollywood ledande skådespelaren idag Tom Hanks i ”the post” i klädande av Ben Bradlee som med två anledningar den kommersiella och den samhälles mesiga publicerade Robert Macnamara här spelade eller rättare sagt överspelade på ett bombastisk sätt av Bruce Greenwood . Hans roll är inte intressant och allt det som denna operett militär säger är sedd genom Ben Bradlees ögon. Denna roll är den av den klassiska amerikanska liberal hjälte. En familj far inte helt super sympatisk som har en kallelse. Det är inte helt olik många roll av James steward och Hanks gör dem lika bra naturlig och komplett. Han är rent av en ytterst tuff och krävande som har det stora problem att kunna övertyga Kay till det svåra spelet med denna rapport. Kay är omringad av andra personligheter som är runt omkring honom som dem olika reporter inte minst Meg Greenfield gestaltad på ett mycket bra sätt av Carrie Coon vilken lyckas på ett utmärk sätt att spela en dam som är stenhård trots att hon håller på att rapportera om skvaller. Hennes roll är symmetrisk till dem andra två stora kvinnor karaktärer som spelar runt Kays dotter Llaly mycket väl spelade av en helt oigenkändbart Alison Brie och Tony ben konstnärs fru mycket väl spelade av Sarah Paulson . Just scenerna spelade i makarna Bradlee eleganta bostad är dem mest intressant eftersom vi känner i ett tempo och en klippning som liknar mycket stark en pingpong match mycket på grund av Sarah Broshar och Michael Kahn klippning en helt fantastisk närvaro till historia,. Det är o sig moraliserade eftersom den andra delen Nixon och comapgny aldrig får möjlighet att presentera sig men den är också mycket rolig och full av utmärka stunder. Tyvärr det finns en del i filmen bortsedd från det moraliska torn som är mycket dålig och det är den spion krigs del. Krigsscenerna verkar vara den totala motsatsen av den utmärka arbete som Spielberg gjord i ”Räddar meningen ryan”. Dem är dåliga och även helt platta som den del av filmen som är den spion intrig. Mycket berör på den ytterst platta dialogen som tas av dem två huvudaktörer Ben Bagdikian en helt oengagerade Bob Odenkirk minst Matthew Rhys som är gestaltar. Daniel Ellsberg vilken är den person som lätt dessa dokumentär läcka Dem diverse historier fungera men jag tro även på grund av den nuvarande ekonomiska och inte minst politiska situation i USA med en president Donald Trump som ständigt angriper medierna och angriper av medierna gör så att Spielberg förhåller sig adels för respektfull (i en form av tråkig undervisning dokumentär) mot ämnet. Sen man måste även tillägna att Meryl Streep till vilken Hillary Clinton försökte ständigt att efter lika har en vis tendens till att predika för andra personer. En film som kunde ha blivit mycket bättre om Spielberg hade varit mer lik sig själv.
Robert Fogelberg Rota
En mycket samhälls kritisk film
Trots foto en av årets bästa filmer
Tittel Dan of Thieves
Regi Christian Gudegast
Medverkande Gerard Butler Pablo Schreiber Mo McRae Evan Jones 50 cents Dawn Olivieri O'Shea Jackson Jr.
Svensk distribution SF Studios ocg Stockholm filmdagar
Betyg A munus
Få filmer har varit så välgjorda intressant och välspelade som krigs , gangster drama Dan of Thieves men en helt oprofessionella när det gäller fotografi av v vilken liknar det som en gäng full tonåriga skulle kunna göra med ett mobil telefon. Tack och lov det finns eftersom det är en Hollywood film en bra val av platser som är helt fantastiska och ett snabbt och ytterst professionell klippning av Joel Cox en amerikan medelklass idyll en verklighet som gör av LA världens farligaste plats. Det ses tydligt i den rån av ett tum värld transport fordon i början. Det som slår är den extrem brutalitet och militär precision som körs av detta gäng i vilken den största medlem är den karismatiske Merrimen spelade av Pablo Schreiber men ett fantastisk intensitet av Pablo Schreiber. Denna är en kriminell som har även några positiva sidor och är ansluten med en gäng före detta elit soldater precis som han själv Bosco den hårda Evan Jones spelade av en mycket duktig 50 cents som visar sig lika bra i en film som i hans rap konserer . dessa mäniskor är inte brottsliga men tvingar av samhället som har trännat dem till att vara mördaren att var det att kunna enbart använda sig av våld för att kunna överhuvudtaget finnas till och det ses tydligt i den roll som är kanske deras goda sidor PShelle Jones hustru spelade av Michelle Keller m en mycket vackert elegant och raffinerade ung flickan Chaminade spelade av v som skall ha henens första date men en ung kille den afro latiska Ronaldo spelade av Jason Gerrard vilken är en komiker. Scene i vilken adern och hans gäng av Söderhavets bjässar hotar honom är intensiv fyll av en macho humor vilken är både rolig och fruktansvärd. Huset är välpolerade väl bevarade precis som den av ”bovar” den gäng av våldsbenägna poliser som håller på att följa efter dem chefen är Bif Nick farand som spelas med intesiv energi av Gerard Butler . vanligt viss är hans roller melankoliska hårda med vårt gripbar denna polis istället är enkelt en män som har salgit sig så mycket mot indskan att den har till slut förruttnat honom. Han är vulgär kapig och skrik alltid viljg att festa med lätfotade damer som sen visas sig vara även dem kvinnor som Holly ( en duktig och vackert Meadow Williams visa för avd hon är enbart en vilsen själ, detta till trots att nick har en underbart kvinnan. Hustru Debbie spelas av Dawn Olivieri vilken är både vackert och stark som går ifrån honom . Vi ser dessa secner som är en melodramma spelade stark och även dem två döttarr som Nick har McKenna Flanagan spelade av Elle Whitfield och Akyra Alihaah Carter är helt fantastiska . det finns en underton av kärlek och vänskap som drunkar i en av världens hårdaste och svåraste stad som ständigt visar dess värsta sidan i bänker som tvingar att räkna deras pensagr och unga intelligenta människor som Dobbie till vilken Big Nick ger en avsyvärd smeknamn Frauline eftersom han arbetar på ett tysk fotboll bar spelade mycket väl av den ofrivillige gangster O'Shea Jackson Jr är tvungen att inta.. en stad som Nick och hans vänner eller militär kumpaner kan inte kontrollera enbart full av bilar förenade till tusen och med enbart ett lag våldet. En våld som är rent av militärisk som i slut scener vilka påminner om stridscener i Ridely Scott ”Black haks down” eller till den möte som Debbie har en annan killen v som verkar en polerade version av Nick och till vilken Nick visar hans värsta sidor. Filmen är en kritik av den amerikanska samhället av ett sätt att tänka enbart på pengar. Det är en kritik som visar och låter oss förstå den som verkar ganska lik den sätt på vilken bertod Brecht berättade hans historia. En verk som man skall bara se
Robert Fogelberg Rota
Jag gillar och inte gillar
Stora skådespelare prestation radar inte pattetiska historier förfalskning
Tittle Darkes hour
Regi Joe Wright
Medverkande Gary Oldman Stephen Dillane Scott Thomas Ben Mendelsohn Richard Glover
Svensk distribution Stockholm film daga rUP
Betyg B
Jag är sp kluven mot Joe Wright ett ytterst duktig regissör senaste verk “the darkes hours” vilken är en helgoförklaring av markerades ekonomi och dem högre inriktade krafter stora skyddshelgon Winston Churchill som en serie av omständigheterna la vid ett palts under Yalta möte. Samma män som brutal slog när strejkande arbetare, som gav dem mest rasistsiska lag i kolonierna, som uppmanade finländaren till att påbörja en krig som kunde ha slutat med den totala slagen av den finska folket som etnisk rensade tussen tal italienska och tyska gästarbetare många anti fascister och anti nazister , beordrade terrorsit bombningar av tyska och andra europeiska städer utnyttjade krigs fångar som Stalin och använd sig av grekiska nazister mot den grekiska proletariatet. En man som ville utplåna Sverige och hade nog sett mycket positiv på ett krig mellan dem två allierade Sovjet Unionen och USA som hade bokstavligen räddas hans röv. Jag citera enbart den del av hans personlig liv innan andra världs kriget. Även ett alkolism med våldsbenägne problem och sadistiska tendenser. Förmodligen Lord Wiston Churchil skulle ha suttit vid krigs tribunalen i Den Haag tillsammans med Joseph Stalin och Adolf Hitler. Jag anser att det är omoralisk när man gör allt för att kunna återskapad den mest korrekta sätt en tid och ett år 1940 som har fascinerat många ”brittiska” film skaparen. En tid som den dagens etablissemang i Storbritannien vill gärna dra parallellt mot en europeisk union som får många liknar Adolf Hitler. Det filmiska språket är utmärk Bruno Delbonnel foto är en av dem vackraste som man har skådat I hel historia och samma kan sägas om en bländade och utmärk klippning av Valerio Bonelli som tillsammans med Dario Marinellis musikaliska stycket tar oss I ett fantastisk resan bland undergräva bunker, prydlig neoklassiska eller viktorianskas interiör I den för den tiden ytterst moderna London t-bannan och i flyggplans yttrar som är ytterst klaustrofobiska och ger ett arbetsamt torn till filmen. Det ses tydligt i dem flygg bilder och i arkiv material som visar Hitlers armen kraft. Filmen bygger som en helgonförklaring av Wistorn Churchil och den gestaltning som Gary Oldman gör är inte av denna värld. För det första han ser inte bara ut som Churchill men förkroppsliga den som var av en av historians största talaren tal. Det är en gammal och ytterst skröplig lord Churchil som vi ser komma ut från badkarar naken på toaletten talande med ett yterst kallt Frankrei Drano rRoosvell vars röst är inte helt olik den av Donald Trump . Churchil är en super hjälte en mytologisk gestalt som är infångade i ett äldre män bräkliga kropp som har på ett depraverade sätt använt sig av alkohol och rök samt av kvinnor trots hans kärlek för hustru Clementien som spelas med grace behag ironi och skicklighet av Kristine Scott Thomas. Denna skådespelerska med hennes nästa groteska profil är ytterst duktig och Wiston och Clementine möte är mycket vackra ömma lika raffinerade som scenografi. Tyvärr resten av familjen är i bakgrunden en familjer som hade enorma problem och medan Lord Churchil berättar dem till kungen George VI som spelas mycket bra av Ben Mendelsohn veta någonting om relationen mellan Churchil och hans söner. Det finns en figur som liknar dem och det är den unga sekretärerna Elizabeth Layton tyvärr spelade av Lily James t vackert porcinin dockan och ingeting mera. Förutom i den komiska episoder i vilken hon berättar till lorden vad tecken V betyder i själva verket (ta den i röven) bland vanlig folk hon är ytterst icke sägande. Vi kan förstå varför lord Churchil blir arg med henne men inte förstå hans fadern maner mot henne. Jag vill inte säga att Lily James är lika vackert som obegåvad men hon känns som fel kvinnan I fel plats och vi kan bara fanatisera hur det skulle ha varit om denna roll hade spelats av en riktig skådespelerska som Cara Devigne 8henns familjer var i övrigt mycket intim med den av Wiston Churchil) och hur pass bra det kunde ha blivit. Den rollen som plötsligt blir sympatisk är den av kungen Ben Mendelsohn man till synes pompös och full sig själv blir roligager och mänskligare hela tiden en roll av en män som är ett hjälte mot alla odds och som finner en fadern i Lord Churchil. Samma kan sägas om den riktig fina scen när Lord Churchil tar t bana och möter folket den brittiska folket som visade sina bästa sidor från den äldre nuckan Jerome Margaret som råkar ha samma namn som Wiston modern spelade med kraft av Jo Neary till den enorma och bastant murare Wiston Backer som seplas av James Eeles , den riktiga prerafaelitiska skönhet Bronte Carmichael till hennes övande afro brittiska jazz musiker Marcus Peters spelade nästan komisk av Ade Haastrup tyskarna kommer aldrig att erövra Piccadilly . Det är folket som inspirera Churchill tal en folk som vill och kan aldrig ge sig. Även en kritisk person till lord Churchil som mig själv inte kan låta bli att fälla tårar för denna enorma mod. Man ser skinnande mellan dem lätt manipulerade ledarmöte i underhuset och den tama men cancer sjuka Neville Chamberlain i vars roll Ronald Pickup återskapade david Nieven. En svårt roll spelade med behag preci som filmen offrade lam generalen Nichols som spelas mycket väl av Richard Glover . Joe Wright lyfter fram en del av historia som få personer känner hur ett lite och inte så värst beväpnade brittiska armen kår vid Calais med 4.000 attackerade hela den övervänliga tyska stridsvang kår och lät sig masskarera. Det är en offren som unga åskådaren och alla påminner från den fantastiska första säsongen i Games of Throndes när en armen av Strak attackera en övervänlig kanister armen. Jag nämner inte det som metafor eftersom the dareks hour är en läsning av historia med Games of Thorndes språk. Det är inte eller något tillfälle att den stora boven ännu mera än Adolf Hitler som är mera av en skugga spelas av Stephen Dillane den oförglomliga Stanis Bartheon hård som järn och isig. Nu är han en Stanis Bartheon i kostym Viscount Halifaxståndaren till Churchil. V är en enorm skådeseplaren mycket duktig i att spela rigid och otrevlig men även trofast och som tör sig ha rätt. Hans plan med den aldrig sedda italienska ambassadören baldrdini (den är även total okänd i Italien) är en intrig av stora mått och hans gömmer sig bakom en finger att rädda många brittiska soldat liv. Precis som Stanis Bartheon offrade dottern Shemela skulle Halifax offrat friheten och civilisation mot nazisterna. En roll som får den bästa one line i hela historia ”he mobilises the english languge”. Det påminner ”Do your duty” dem sisat ord som Stanis säger till Brianne. En roll som är värd en Oscar pris och som kan ge en match till Churchill Olman innan jag avslutar vill jag även prisa en annan skådespelaren som är Samuel West r Antony eden. Denna var för beundrare Churchill högra arm och för kritiker hans lakej Samuel West spelar mycket bra men lik Tyron Lannister i Peter Dinkel gestalt ibland är han mycket men mycket lite aktiv men där . Detta är en punk för åskådaren.. En film som ni måste se åtminstone fr att njuta av Gary Oldman och Stephen Dillane super gestalter.
Robert Fogelberg Rota
En mästerverk som borde vara olaglig att inte se
En sådan underbart filmman har aldrig presneterat så bra vilda western
Tittle The hostile
Regi Scott Cooper
Medvekande Christian Bale, Rosamund Pike, Paul Anderson Wes Suid John Benjamin Hickey
Svensk distribution Nordisk film Stockholm film dagar
Betygen en av historiens bästa filmer
Svensk premiär den 6 mars
Det finns mästerverk och filmer som går till historia och det finns filmen som har både ett underbart konstnärlig värde men även en sådan moralisk sådan att dem går över mycket av det som vi känner till frö att kunna vara både enastående när det gäller den moraliska och etniska aspekter och en av dessa filmer är onekligen bästa väster film. e Hostile” som är för mig historiens bästa western film och det är redan frågat om en genre som har producerat bra filmer. Vi befiner oss år 1892 nästan vid slutet av indian kriget och filmen börjar med några stycken comanche indianer som angriper en ranch. Det är bebodd av en nybyggare familjen som består av en envis bonde till fadern Wesley Quaid (en mycket duktig Scott Shepherd två mycket söta döttrar och en lite nyföd. Vi ser dem i ett familjer idyll men en vackert kvinnan vilken verkar vara en stora systern till dessa tjejen som undervisar dem i språk det är deras mor Rosalie Quaid. Rosamund Pike lika rent aristokratiska skönhetens tidlös stram som en etruskisk vas och lika rent som en pre rafaelitiska målningar är perfekt i rollern. Vi ser henne först när hon undervisar dem i vältaligt dem yngre tjejer. Vi kan lätt kunna förstå att hon har ett bättre utbildning kommer från en bra familjer med god utbildning. Hon kommer at förlora allt. Under nästan sekvensen man ser en ung indiansk familj som blir jagade och tagna i fängelsen var dem behandlas mycket värre än djur. Den som har hand om dem är kapten spelade av Christan Bale som Capt. Joseph J. Blocker. Hans roll är som vanligt stark full av inlevelse och vi ser en hård män som lever i ett myt den av den klassiska litteratur och cesar som slogs mot galler. Hans hjälpare är allt dem stereotyper som vi möter i USA armen den skäggiga fänrik Rory Cochrane, den unga West Point officiellare spelade av Jesse Plemons , en ännu yngre fransk schweizaren som kan knappas tala engelska Timothée Chalamet och en afroamerikansk soldat. Jonathan Majors Dess uppdrag är att eskortera eb av dem mest kända indian krigare som seplas av den helt fantastiska skådespelarparen Wes sud som gestaltar dem hård och stolta indian hövding Yellow Hawk, hans son.Balck Haws spelade av Adam Beach . och chefens dotter Elk Woman som spelas av super stjärnan Q'orianka Kilcher alla super skådespelaren med denna ursprung. Det finns även svärdottern spelade av Tanaya Beatty n den som är little bear den jämnårig till Rosaldi döttrar spelade av Xavier Horsechief vilken kommer att bli en vikten för fasan som vi ser Foto för vilken ansvara Masanobu Takayanagi är mycket bra eftersom den lyckas med att fånga western landskap skönhet många vackra närbilder som berättar mycket om dessa personer och fungera utmärk med den klippning som presenteras av Tom Cross och Max Richter underbara musikaliska bakgrund gör så att denna ytterst exakta och korrekta tidsåterskapelse blir även någonting annat en film som understrycker en fenomen den av dem som är krigsveteraner som kan inte återkomma till den rätta samhället som är åtsidorsatta. Det är uppenbart att Joseph J. Blocker är en stor indianhattaren men precis som huvudpersoner (onekligen John Wayne) bästa roill i The sercher den oförglömliga western av John GFord börjar han att resonera som en indian eller som indianer när dem krigar. Det som verkar som filmen mest hotfulla karaktärden enorma och hotfull Buffalo man som presenteras mera än spelas av David Midthunder är en dubbel till Blocker precis som Yallow haks är det. Det är inget tillfälle att dem fast kedjade indianer och dess familjer är klädda som vita eftersom dem är också en den av en värld den av gräns trakten som håller på att försvinna. Det är just den lilla möte mellan Rosalind och El Woman som får den andra att ta tillbaka den vita kvinnan livs viljan. Även kärleks historia mellan Rosalie Quaid och Blocker utvecklas på ett långsamhet sätt som är mycket fint och även mycket mjuk precis som visas mycket tydligt av dem mjuka tagningar. Resan är även ett sätt att kunna känna varandra att kunna förstå varandra. Det är intressant att se hur pass torftiga och inte minst ynkliga är den vita som verkar vara från indianernas sidan som ordförande av den så kallade indiansk byrå Jeremiah Wilks spelade på ett mycket klassisk sätt av Bill Camp eller Minnie McCowan överstinnan som spelas av Robyn Malcolm att gestaltas en vulgär kvinnan utan att göra av henne en karikatyr. Scott Cooper är inte intresserade att göra en film för eller emot indianer men en film om människans kamp mot naturen landskapet som låter den vara infångad. Det är just denna känslas att se ofta människan i ett överväldigt landskap som dels fångar den olika personer som försöker att våldta henne. Dem riktiga bövar är den som försöker att vakta denna området som överste Bings spelade med klass av Stephen Lang n är I denna roll en sofistikerade förfadern till den oförglömliga rollen som samme skådespelaren gestaltade i James Camoeron ”Avatar” eller den skurkaktiga desperado. Det ses tydligt i den scen i vilken Roasaldi , Ek Woman och svärdottern är alla fastkedjade av dem. I den andra delen av filmen den ytligare berikas av två roller som är en vidare utvekligen av dem två huvudpersoner i The reverant Royce Toarland en desertör och mördaren som spelas mycket väl av John Benjamin Hickey vilken påminner stark om Tom Hardey roll en hyckla överlevande och kaporalen Tommy thomas som i Tommy Thomasrkar en son till Leonardo DiCaprios roll I “The revernat”. Fast dessa roller är betydligt mindre heroiserade i ett enklare språk. En film ”hosteile som lyckas att bli ett levande och mäktig bild av den amerikanska western som vi har aldrig skådat.
Robert Fogelberg Rota
Så bra gjort
En film om spel
Jessica Chastain, Iris Elbe och Kevin Conster är magnifika
Titel Molly’s game
Regi Aaron Sorkin
Medverkande Jessica Chastain, Iris Elbe och Kevin Conster Michael Cera
Svensk distribution Scanbox
Betyg A
Få filmer har kunnat visa så bra både affärsverksamheter samt dem patriarkaliska strukturer som Aaron Sorkin säkra regi av ”Mollys game”. Historia är ganska enkelt uppgången och fall av en före detta idrottsstjärnan som kommer från en medelklass familjer stark intellektualiserade från Colorado just Molly Bloom som gör någonting som i själva verket hon skulle aldrig velat ha gjort. Jessica Chastain är den skådespelerska dels rätt fysisk men hennes kort som är både atletiskt och körd kallt och även otroligt varmt och passionerade som gör ett sådan stor roll. Den sekvens i vilken hon vid toppen av hennes karriär men även i den moraliska nedgången i vilken hon stirra på ett fönster ser sig själv sen hon stirrar tillbaka och drar när gardinen. Mollys historia är mycket tragisk och i ett bländande fotografi som påminner om det bästa som finns i många mode magasinera för vilken ansvara danska Charlotte Bruus Christensen och en egendomlig klippning med tre klipparen Alan Baumgarten, Elliot Graham och Josh Schaeffer för att få en film som är så mångsidig som karaktär rörlig men många spännande och snedvrida kameran vinklar som för oss lite i taget mer och mer i Mollys fall. Molly är en paradroll eftersom har så många olika schatteringar och Jessica Chastain är lika duktig som hon är vackert och hon är axel runt vilken hela filmen rör sig med olika problem en stark och framgångsrik kvinnan. Vi ser hur hon börjar att arrangera några pokerspel för en enkelt små skurk Dean Keithtt slags värsting charm av Dean Keithsom börjar att diskutera mot henne. Visligen är han utan någon tvekan en dålig person som vill tvinga henne att förbli hennes assistent utan någon som helst ersättning men han är även en man som på ett förskräcklig sätt älskar henne. Det är samma medspelaren X en iskallt skådespelaren som gestaltas av Michael Cera som är både charmig och av oskuldsfull naiv. Dessa två kommer att förstöra tillsammans med den dåliga pokerspelare Bard fanatiskt spelade av v och den goda som spårar ut Harlan Eustice spelade med hög kalls av Bill Camp hela Mollys verksamhet i LA och tvingar henne till New York. Det är en kallt New York som kanske skulle påminna den och en jul film i vilken istället Molly fäller nere och möter hemska och åter hemska människor från den kvinnliga Courier Wilson som spelas av före detta modellen Natalie Krill till andra modeller som hjälper att locka dem guld kök som Mollys mjölkar som den extremt sofistikerade Jess spelade mycket väl av Stephanie Herfield eller Shelly som har den arroganta med iskalla skönheten av Madison McKinley . Trots att Molly är högt stilade är hon fortfarande en arg och ung tonårstjej som försöker att vara cool . Det finns en relation som för mig är mycket intressant den mellan Molly och en konstig spelaren Douglas spelade mycket väl av Christoffer "Chris" O'Dowd vilken är en babblande men försöker att hjälpa Molly på bästa sättet även om han lyckas att göra någon form av björntjänst till hennes livskärlek. Molly är inte så mycket som hon själv säger den typiska antihustru men snarare den syster den tröstande väninnan. Trots hennes förtagande trots den kalla fasaden hon är en otroligt bra och varm människan och det är det som Charlie Jaffeyid av idris Elba förstå om Molly. Under första rättegången blir det nästan slapstick liknade situation men efter det deras relation blir mycket djup. Det är inte ett känslor mesig relation men mera om ett relation mellan två vuxna personer som finner varandra och börjar att uppskatta varandra mycket på grund av Stella (mycket väl spelade av Whitney Peak) som är advokatens dotter som lyckas att se bakom Mollys fasaden. Mollys lekfullhet tillbea när hon kan åka skridskos och att leva ett lite roligare liv. Möte med fadern Lerry är en antologi av v och Jessica Chastains roll som visar hur pass skickliga dem är. En bra film som man måste bara se
Robert Fogelberg Rota
Magico e gotico
L'uomo dietro il mito
Titolo Dickens l'uomo che invento il natale
regia
Intepreti Chirstofer plumper Valeria Bandino
Voto 30 e lode
Distribuzione
Nickelodeon
Pochi scrittori hanno la fama in un vasto mondo culturale di Chalres Dickens +e sicuramente il racconto più fmaoso é amato é quello del cantico del natale. La visione di Bharat Nalluri che é molto elegante in un neo gotico vittoriano estremamente riveduto é coretto dalla fotografia veramene splendida che risalta i vivi colori dell'etá Vittoriana di Ben Smithard che é codiuvato da un montaggio veramente magnifico di Stephen O'Connel e sopratutto di Jamie Pearson
che come nel film King Arthur fa un lavoro veramente eccelso. Vediamo mentre chalres Dickens parla con le sue figure immaginarie che divengono rali una sattua velata diventare il fantasma el Natale futuro ma anche della nostar coscienza. Dickens é superbamente ma anche imponentemente interpretato da quello che è Dan Steven . Il suo Dickens viene descritto prima in quello che é il bisnonno di vari personaggi mediatici e viene messo a terra in una scena molto divertente dai suoi fans americani tra i quali spicca un conferenziere che nelle interpretazione di é una coppia di Mark twain. La parte a Londra è molto più forte e iniziamo a vedere un 'idillio in un elegantissima dimora con bambini sorrideti e perfetti e una bellissima moglie kate superbamente intregnata da Morfydd Clark i . L'idillio peró é slo una faccaiat e vediamo come la vita della coppia sia presa dalla personalità eccessivamente poliedrica di Cahrles e dalla shaevna di spendere. Lo vediamo su tre piani i rapporti profesionali la difficoltá enorme con alcuni editori ma sopratutto con l'amico /nemico William Makepeace Thackeray un 'ottimo Miles Jupp mentre Dickens non si sa muovere chi si muove anche meglio é l'amic e benefatore figlio di un macelaio John Foster ben intepreato da Justin Edwards . L'idea del cantico arriva con l'incontro con il popolo che é una domestica irlandese tar intepretat benissimo dalla sarda Valeria Bandino in un misto di candore e sensualità più irlandese degli irlandesi che dialoga con un inaspettato e molto esatto nel suo ruolo Giuseppe Mazzini molto ben interpretato da Cosimo Fusco. Questo personaggio da anche un tono attuale ha un 'opera che sembra straordinariamente legata al periodo storico nella quale é ambientata bella ma con aspetti anche di tipo calligrafico ma però c'é uno dei migliori attori della storica nella parte di Ebenezer Scrooge Chirostofer Plumber. Questo personaggio ruvido , egoista , duro ma sopratutto pieno di se e della idee illuministiche che ormai sono morte con un 'altro grande doppia l'ottimo Jacob Marley molto ben interpretato da Donald Sumpter che aveva già giganteggiato in trono di spade fa un ruolo di un ex dandy della fine du sciece 1700 e 1800 non dissimile dal simpaticissimo Jonathan Pryce un ruolo che riesce a sorprenderci per tutto nella forza e nella semplicità del unico vero bonista ma padre di un genio. Un film a dir poco delizioso
Robert Fogelberg Rota